In dem Bestreben, die Budgets zu kürzen und die akademische Leistung zu verbessern, verschwindet die Musikerziehung als Ergebnis der staatlichen Behörden, die die Künste aus den Schulen streichen.
Manche glauben, dass Musik nicht so wichtig ist wie die akademischen Kernfächer. Die Forschung hat jedoch gezeigt, dass die Vorteile der Musikerziehung auch den akademischen Erfolg der Schüler einschließen.
Hier sind 10 Vorteile der Musikerziehung, die hervorheben, warum sie ein integraler Bestandteil des Lebens der Schüler sein sollte – ob innerhalb oder außerhalb der Schule.
1. Sprachkenntnisse. Laut PBS: „Jüngste Studien haben eindeutig gezeigt, dass musikalisches Training den Teil der linken Gehirnhälfte physisch entwickelt, von dem bekannt ist, dass er an der Verarbeitung von Sprache beteiligt ist, und dass er die Schaltkreise des Gehirns tatsächlich auf bestimmte Weise verdrahten kann.“ Das Erlernen eines Musikinstruments verbessert auch das Verständnis des Gehirns für menschliche Sprache, was Schülern beim Erlernen einer zweiten Sprache helfen kann.
2. Verbesserte Testergebnisse. Studien haben gezeigt, dass Schüler, die in der Schule an einem hochwertigen Musikunterrichtsprogramm teilnehmen, bei Tests besser abschneiden als Schüler, die sich nicht mit Musik beschäftigen. PBS berichtet: „Eine 2007 veröffentlichte Studie von Christopher Johnson, Professor für Musikpädagogik und Musiktherapie an der Universität von Kansas, ergab, dass Schüler in Grundschulen mit überdurchschnittlich guten Musikbildungsprogrammen bei standardisierten Tests rund 22 Prozent mehr Punkte in Englisch und 20 Prozent mehr Punkte in Mathematik erzielten, verglichen mit Schulen mit minderwertigen Musikprogrammen.“
3. Selbstwertgefühl. Musik ermöglicht es Schülern, etwas Neues auszuprobieren und Selbstvertrauen zu entwickeln, wenn sie das Singen oder Spielen eines Instruments beherrschen. „Wenn Schüler auf ein gemeinsames Ziel hinarbeiten, schätzen sie es, dass ihre ‚Stimme‘ und ihre Interessen von anderen gehört und verstanden werden. Diese gemeinsame Anstrengung schafft ein Gefühl der sicheren Akzeptanz, das für ihr Selbstwertgefühl entscheidend ist“, so PBS.
4. Hörverständnis. Beim Musizieren geht es darum, sich selbst und dem Rest des Ensembles zuzuhören. Musiker müssen Tempi, Dynamik, Stimmung und Harmonien hören. Das hilft der auditorischen Entwicklung im Gehirn.
5. Mathematische Fähigkeiten. Das Lesen von Musik beinhaltet das Erlernen von Viertel-, Halb- und Ganznoten, die im Wesentlichen Brüche sind. Wie Getting Smart erklärt: „Wenn ein Musikschüler Zeit damit verbracht hat, etwas über Rhythmus zu lernen, hat er gelernt, zu zählen. Er zählt zwar nicht die Zahlen an sich, aber er nutzt ganz sicher die Logik, um die Rhythmen und Takte auszuzählen und sich methodisch durch das Stück zu arbeiten. Viele musikalische Konzepte haben mathematische Entsprechungen.“
6. Das Gehirn härter arbeiten lassen. Die Forschung zeigt, dass das Gehirn eines Musikers anders arbeitet als das eines Nicht-Musikers, so PBS. ‚Es gibt einige gute neurowissenschaftliche Untersuchungen, die zeigen, dass Kinder, die mit Musik zu tun haben, einen größeren Zuwachs an neuronaler Aktivität haben als Menschen, die keine Musikausbildung haben‘, sagt Dr. Eric Rasmussen, Vorsitzender der Abteilung für frühkindliche Musik an der Peabody Preparatory der Johns Hopkins University. „Wenn Sie ein Musiker sind und ein Instrument spielen, müssen Sie mehr von Ihrem Gehirn benutzen.“
7. Stressabbau. Wir alle wissen, dass das Hören eines Lieblingskünstlers oder -liedes die Stimmung heben und uns entspannen kann. Das Gleiche gilt für das Erschaffen von Musik. Es gibt Kindern eine großartige Befreiung und erlaubt ihnen, in etwas einzutauchen, das erfüllend und beruhigend ist. Ich weiß, dass ich, egal wie gestresst ich in der Schule war, nach der Chorprobe immer glücklich und entspannt aus der Schule kam.
8. Kreativität. Musik fördert sicherlich die kreative Seite der Kinder. Das kann Auswirkungen auf ihre Zukunft haben. Die Arts Education Partnership stellt fest: „Arbeitgeber identifizieren Kreativität als eine der fünf wichtigsten Fähigkeiten für den Erfolg in der Arbeitswelt (Lichtenberg, Woock, & Wright, 2008).“ Die Partnerschaft legt auch nahe, dass Originalität und Flexibilität Vorteile der Musikausbildung sind, weil sie Schlüsselkomponenten der Kreativität und Innovation sind, die Musik erfordert. Schließlich berichten Absolventen von Musikprogrammen, dass Kreativität, Teamarbeit, Kommunikation und kritisches Denken Fähigkeiten und Kompetenzen sind, die sie bei ihrer Arbeit benötigen, unabhängig davon, ob sie in der Musik oder in anderen Bereichen arbeiten.
9. Hilfe für Kinder mit besonderen Bedürfnissen. Musik kann eine starke Wirkung auf Kinder mit besonderen Bedürfnissen haben. Sie hilft ihnen, einen Weg zu finden, zu kommunizieren und sich zu öffnen, womit sie sonst vielleicht Schwierigkeiten haben. Aus diesem Grund und trotz Kürzungen der Musikprogramme führen Schulen zunehmend musiktherapeutische Programme nach der Schule ein, um Schülern mit Behinderungen zu helfen.
10. Höhere Abschlussquoten. Schulen mit Musikprogrammen haben höhere Abschlussquoten. DoSomething.org berichtet: „Schulen mit Musikprogrammen haben eine geschätzte Abschlussquote von 90,2 Prozent und eine Anwesenheitsquote von 93,9 Prozent, verglichen mit Schulen ohne Musikunterricht, die im Durchschnitt 72,9 Prozent Abschlussquote und 84,9 Prozent Anwesenheit aufweisen.“
Viele Familien können ihren Kindern trotz Kürzungen der Schulprogramme die Vorteile der Musikerziehung vermitteln. Einige betreiben Musik auf eigene Faust oder finden zusätzliche Lernprogramme, die Musik inmitten der schrumpfenden Schulprogramme einbeziehen. Private Musiklehrer oder Musikensembles in Gemeinden und Kirchen bieten gute Möglichkeiten für Kinder, die akademischen Vorteile der musikalischen Ausbildung zu nutzen. Einige finden vielleicht auch künstlerischen Erfolg: K12-Schülerin Stephanie Grace, die mit 16 Jahren bereits zwölf Country-Songs veröffentlicht hat, und K12-Schülerin Kalona Pence, die eine aufstrebende christliche Musikkünstlerin ist. Eltern jüngerer Schüler könnten ergänzende Lernprogramme in Betracht ziehen, wie z.B. EmbarK12, die Musik und andere Künste einbeziehen, die wichtige Vorteile für Kinder bieten. Fühlen Sie sich frei, weitere Ideen zu teilen, wie man Musik in das Leben der Kinder außerhalb der Schule einbinden kann, indem Sie einen Kommentar unten schreiben.