2. B-Dur-Tonleiter: Vorzeichen; Vorzeichen werden nicht benötigt
Mit einer beliebigen Note als Ausgangspunkt ergibt eine bestimmte Intervallreihe eine Durtonleiter: Ganztonschritt, Ganzton, Halbton, Ganzton, Ganzton, Halbton. Beginnend auf C ergibt dies C-D-E-F-G-A-B-C (eine C-Dur-Tonleiter). In dieser Skala gibt es keine Bässe oder Kreuze, daher hat die Tonart für C keine Bässe oder Kreuze. Wenn Sie auf einer anderen Note beginnen, muss mindestens eine dieser Noten geändert (erhöht oder erniedrigt) werden, um das Muster der Durtonleiter zu erhalten. Diese erhöhten oder erniedrigten Noten bilden die Tonart. Wenn Sie das Muster zum Beispiel auf D beginnen, ergibt sich D-E-F♯-G-A-B-C♯-D, also hat die Tonart für D-Dur zwei Kreuzzeichen – F♯ und C♯. Tonartvorzeichen zeigen an, dass dies für den folgenden Abschnitt der Musik gilt, und zeigen dem Leser, in welcher Tonart die Musik steht, und machen es unnötig, Vorzeichen auf einzelne Noten anzuwenden.
In der Standard-Musiknotation ist die Reihenfolge, in der Bässe und Kreuze in der Tonart erscheinen, einheitlich und folgt dem Quintenzirkel: F♯, C♯, G♯, D♯, A♯, E♯, B♯, und B♭, E♭, A♭, D♭, G♭, C♭, F♭. Musiker können die Tonart an der Anzahl der gezeigten Bässe und Kreuze erkennen, da diese immer in der gleichen Reihenfolge erscheinen. Eine Tonart mit einem Fis muss Fis zeigen, was auf G-Dur oder E-Moll hinweist.
Es kann Ausnahmen geben, vor allem in der Musik des 20. Jahrhunderts, wenn ein Stück eine unorthodoxe oder synthetische Skala und eine erfundene Tonart verwendet, um dies zu reflektieren. Diese kann aus scharfen oder bösen Tönen bestehen, die nicht in der üblichen Reihenfolge stehen, oder aus scharfen Tönen in Kombination mit bösen Tönen (z. B. F♯ und B♭). Solche Tonarten finden sich z. B. in der Musik von Béla Bartók.
In einer Partitur zeigen transponierende Instrumente eine andere Tonart an, um ihre Transposition widerzuspiegeln, aber ihre Musik steht in der gleichen Konzerttonart wie die der anderen Instrumente. Schlaginstrumente mit unbestimmter Tonhöhe weisen keine Tonart auf, und Paukenstimmen werden manchmal ohne Tonartangabe notiert (frühe Paukenstimmen wurden manchmal mit der hohen Trommel als „C“ und der tiefen Trommel eine Quarte tiefer als „G“ notiert, wobei die tatsächlichen Tonhöhen am Anfang der Musik angegeben wurden, z. B. „Pauke in D-A“). In polytonaler Musik, bei der verschiedene Teile tatsächlich in verschiedenen Tonarten zusammen erklingen, können die Instrumente in verschiedenen Tonarten notiert werden.
NotationskonventionenBearbeiten
Die Reihenfolge, in der die Bässe oder Kreuze in den Vorzeichen der Tonarten erscheinen, wird im Diagramm des Quintenzirkels dargestellt. Beginnt man das Muster der Durtonleiter (Ganztonschritt, Ganzton, Halbton, Ganzton, Ganzton, Halbton) auf C, so sind keine Bässe oder Kreuze erforderlich. Wenn Sie im Diagramm im Uhrzeigersinn fortfahren, beginnt die Skala eine Quinte höher, auf G. Wenn Sie auf G beginnen, benötigen Sie ein Kreuz, F♯, um eine Durtonleiter zu bilden. Wenn Sie eine weitere Quinte höher, auf D, beginnen, benötigen Sie F♯ und C♯. Dieses Muster setzt sich fort, wobei die siebte Skalenstufe jeder aufeinanderfolgenden Tonart erhöht wird. Wenn die Skalen in B notiert werden, wird dies durch das Weglassen einer der B-Stufen angezeigt. Dies ist ausschließlich eine Funktion der Notation – die siebte Skalenstufe wird immer noch um einen Halbton im Vergleich zur vorherigen Tonart in der Sequenz angehoben. Wenn Sie von C aus gegen den Uhrzeigersinn gehen, wird die vierte Tonleiterstufe mit jeder nachfolgenden Tonart gesenkt (wenn Sie auf F beginnen, benötigen Sie ein B♭, um eine Durtonleiter zu bilden). Jede Durtonart hat eine relative Molltonart, die dieselbe Tonart hat. Die relative Molltonart ist immer eine kleine Terz tiefer als die relative Durtonart.
Die Tonarten mit sieben B und sieben Kreuzen werden normalerweise in ihren enharmonischen Entsprechungen notiert. C♯-Dur (sieben Kreuze) wird üblicherweise als D♭-Dur (fünf Bs) und C♭-Dur wird üblicherweise als B-Dur notiert.
Tonarten können durch doppelte Kreuze und doppelte Bs erweitert werden, dies ist jedoch äußerst selten. Die Tonart G♯-Dur kann mit einem Doppelkreuz auf F (F
) und einfachen Kreuzchen auf den anderen sechs Tonhöhen ausgedrückt werden. Wie bei den Beispielen mit sieben Schärfen und sieben Bs kann stattdessen auch die einfachere enharmonische Tonart verwendet werden (A♭ ist enharmonisch äquivalent mit nur vier Bs).
Die Tonart kann jederzeit in einem Stück geändert werden, indem eine neue Tonart angegeben wird. Wenn die neue Vorzeichenfolge keine Bässe oder Kreuze enthält, wird die vorangegangene Vorzeichenfolge durch eine Vorzeichenfolge aus Naturtönen, wie dargestellt, aufgehoben. Wenn eine Änderung der Vorzeichen am Anfang einer neuen Zeile auf der Seite auftritt, wo normalerweise ein Vorzeichen erscheinen würde, wird das neue Vorzeichen üblicherweise am Ende der vorherigen Zeile wiederholt, um die Änderung auffälliger zu machen.
Varianten der StandardkonventionenBearbeiten
Im traditionellen Gebrauch wird beim Wechsel der Tonart von Kreuz zu B oder umgekehrt die alte Tonart mit der entsprechenden Anzahl von Vorzeichen aufgehoben, bevor die neue eingefügt wird; aber viele neuere Veröffentlichungen (ob von neuerer Musik oder neueren Ausgaben älterer Musik) verzichten auf die Vorzeichen (es sei denn, die neue Tonart ist C-Dur) und fügen einfach die neue Signatur ein.
Gleichermaßen würde eine strenge Anwendung der Tradition oder Konvention erfordern, dass die Naturtöne zuerst verwendet werden, um genau die Bässe oder Kreuze zu streichen, die in der neuen Tonart subtrahiert werden, bevor die neue Tonart selbst geschrieben wird; aber auch hier verzichtet der modernere Gebrauch oft auf diese Naturtöne.
Wenn die Signatur von einer kleineren zu einer größeren Signatur desselben Typs wechselt, wird die neue Signatur einfach selbst hineingeschrieben, sowohl in traditionellen als auch in neueren Stilen.
Einst war es üblich, der neuen Signatur einen doppelten Taktstrich voranzustellen (vorausgesetzt, der Wechsel fand zwischen Takten und nicht innerhalb eines Taktes statt), auch wenn dies nicht von der Struktur der Musik verlangt wurde, um Abschnitte innerhalb des Satzes zu markieren; aber in letzter Zeit ist es zunehmend üblich geworden, nur einen einfachen Taktstrich zu verwenden. Der Höflichkeitsvorzeichnung, die am Ende einer Zeile unmittelbar vor einem Wechsel erscheint, wird normalerweise ein zusätzlicher Taktstrich vorangestellt; die Zeile ganz am Ende des Notensystems wird in diesem Fall weggelassen.
Wenn sowohl Naturtöne als auch eine neue Tonart bei einem Tonartwechsel erscheinen, gibt es in letzter Zeit auch Variationen darüber, wo ein Taktstrich platziert wird (in dem Fall, wo der Wechsel zwischen Takten stattfindet). Zum Beispiel wird in einigen Partituren von Debussy in dieser Situation der Taktstrich nach den Naturtönen, aber vor der neuen Tonart gesetzt. Bisher war es üblicher, alle Symbole nach dem Taktstrich zu platzieren.
Das A♯, das die Quinte in den scharfen Vorzeichen darstellt, kann gelegentlich auf der obersten Linie des Basssystems notiert werden, während es normalerweise eher im untersten Bereich dieses Systems zu finden ist. Ein Beispiel hierfür findet sich in der Partitur von Ottorino Respighis Pines of Rome im dritten Abschnitt „Pines of the Janiculum“ (B-Dur) in den Bass-Schlüssel-Instrumentalstimmen.
Bei siebenbündigen Tonarten kann das finale F♭ gelegentlich auf der zweitobersten Linie des Basssystems zu finden sein, während es normalerweise eher im unteren Bereich des Notensystems erscheint. Ein Beispiel dafür ist Isaac Albéniz‘ Iberia: erster Satz, „Evocación“, der in A♭-Moll steht.