Für angehende Musiker, Tontechniker und Produzenten ist der Heimstudio-Raum eine Voraussetzung. Hier werden Sie unzählige Stunden mit dem Schreiben von Songs, Aufnehmen, Abmischen und Basteln verbringen. Heutzutage muss ein Homerecording-Setup kein Vermögen kosten – es gibt viele erschwingliche Möglichkeiten, eine voll funktionsfähige digitale Audio-Workstation aufzubauen. Beachten Sie die folgenden Ideen für ein Heimstudio, um sicherzustellen, dass Sie alles haben, was Sie brauchen, um Musik zu machen!
Essential Home Studio Gear
1. Computer
Der Computer ist zweifelsohne der wichtigste Teil eines jeden Heimstudios. Er ist das „Gehirn“ des gesamten Betriebs; ohne ihn nützen die anderen Komponenten nicht viel! Ob Sie einen Laptop oder Desktop, Mac oder PC bevorzugen, ist weniger wichtig als die Ausstattung des Geräts selbst.
Ein schneller Prozessor mit ausreichend Arbeitsspeicher ist das A und O. Während Quad-Core-Prozessoren wie der Intel i7 besser multitaskingfähig sind als Dual-Cores, kann ein schneller Dual-Core wie ein 2,9 GHz i5 auch sehr dichte Projekte bewältigen. Es ist ratsam, mindestens 16 GB Arbeitsspeicher zu verwenden, um den Computer als Musikmaschine zu nutzen.
Während Festplatten immer mehr zu Solid-State-Festplatten werden, sollte Ihre Festplatte mit 7200 Umdrehungen pro Minute laufen, falls dies nicht der Fall ist.
Der Computer ist wahrscheinlich die größte Investition in Ihrem Home-Recording-Setup und ein Bereich, an dem Sie nicht sparen sollten. Sobald Sie sich für eine Maschine entschieden haben, können Sie zur Software übergehen.
2. DAW
Die Digital Audio Workstation (DAW) ist die Software, die Sie zum Aufnehmen, Bearbeiten, Abmischen und Mastern von Audiodaten, zum Erstellen von MIDI-Arrangements und für alles andere verwenden werden, was Sie sich vorstellen können. Ob Sie sich für Pro Tools, Logic Pro X (nur für Mac), Digital Performer, Ableton, Cubase, Reaper, Garageband oder eine andere DAW entscheiden, bleibt Ihnen überlassen. Jede ist eine brauchbare Option, die dieselben grundlegenden Aufgaben auf leicht unterschiedliche Weise erfüllt.
Zur Erinnerung: Pro Tools ist der Industriestandard und zeichnet sich durch seine hervorragende Audioaufnahme und -bearbeitung aus. Logic Pro ist ein enger Verfolger, mit besonders großartigen MIDI-Funktionen und einer großen Auswahl an unglaublichen virtuellen Instrumenten. Logic Pro ist jedoch nur für den Mac erhältlich, was es für einige Anwender uninteressant macht, obwohl es im Vergleich zu anderen Programmen recht erschwinglich ist.
Zurzeit sollten Sie sich keine Gedanken über teure Plugins machen. Jede DAW hat ihre eigenen Plugins, mit denen Sie sofort loslegen können!
3. Audio-Interface
Das Interface ist eine Hardware-Komponente, die Mikrofone oder andere Instrumente mit Ihrem Computer verbindet. Im einfachsten Sinne stellt es Ein- und Ausgänge für Ihr Studio zur Verfügung und sendet Audiosignale an Ihre DAW für die Aufnahme, üblicherweise über USB.
Für viele Home-Recording-Setups sind zwei Eingänge ausreichend. Das Focusrite Scarlett 2i2 ist eine beliebte Option, die mit zwei Vorverstärkern und hybriden XLR/TS-Eingängen für Mikrofone oder Instrumente mit Line-Pegel ausgestattet ist. Es gibt zahlreiche großartige, erschwingliche Interface-Optionen. Welche Sie wählen, hängt weitgehend von Ihren I/O-Anforderungen, persönlichen Vorlieben und Ihrem Budget ab.
4. Mikrofone
Einsteiger sollten in ein oder zwei „Allround“-Mikrofone investieren, die ihrem Budget entsprechen. Ein Großmembran-Kondensatormikrofon kann so ziemlich alles, ebenso wie das großartige (und preiswerte!) Shure SM57: ein beliebtes dynamisches Arbeitsmikrofon.
Typischerweise bieten Kondensatormikrofone einen artikulierteren Frequenzgang, während dynamische Mikrofone robuster und toleranter gegenüber lauten Schallquellen sind. Als Gitarrist kann man vor allem mit dem bereits erwähnten SM57 an einer Lautsprecherbox nichts falsch machen. Sänger hingegen bevorzugen vielleicht ein Kondensatormikrofon wie das Røde NT1 – eine exzellente Einstiegslösung.
Überlegen Sie, was Sie am häufigsten aufnehmen werden und treffen Sie dann eine Entscheidung!
5. Kopfhörer und Monitore
Kopfhörer sind für viele von uns die einzige Möglichkeit, alles zu hören, was wir tun. Homerecording-Studios haben selten den Luxus, ein Paar Lautsprechermonitore richtig aufzudrehen, besonders wenn die Kreativität in den frühen Nachtstunden zuschlägt!
Wenn es um das Abmischen geht, ist es natürlich besser, Monitore in einem behandelten Raum zu verwenden. Besorgen Sie sich ein Paar, wenn die Zeit reif ist! Zumindest aber sind Kopfhörer ein Muss für das Tracking und passabel für das Mischen. In der Anfangsphase des Aufbaus Ihres Heimstudios sind Kopfhörer die günstigere und weniger störende Option.
Große Ideen für das Heimstudio: Monitore mit Frontanschluss
Wenn Sie in einem kleinen Raum mit wenig oder gar keiner akustischen Behandlung arbeiten, können die Bässe/Subfrequenzen ziemlich schnell außer Kontrolle geraten. Bei rückwärtig angeschlossenen Nahfeldmonitoren wird empfohlen, dass sie mindestens einen Abstand von drei bis vier Metern von der Wand hinter ihnen haben, damit die tiefen Frequenzen Zeit haben, sich zu verteilen, bevor sie direkt von der Wand reflektiert werden. Leider hat nicht jeder einen ausreichend großen Raum, um sein Pult und/oder seine Monitorständer in der Mitte des Raumes zu platzieren!
Die Lösung für dieses Problem sind Monitore mit Frontanschluss. Das bedeutet, dass sich die Bassreflexöffnung an der Vorderseite des Monitors befindet, so dass die Monitore nicht mehr einen Meter von der Rückwand entfernt stehen müssen. Die Focal Alpha Serie ist eine großartige Lösung für Frontmonitoring im Heimstudio.
Weitere Heimstudio-Ideen: Akustische Behandlung!
Die Bedeutung der akustischen Behandlung kann nicht unterschätzt werden, wenn Sie vorhaben, in Ihrem Heimstudio ernsthaft zu mischen. Die einzige Möglichkeit, einen „Standard“-Raum zum Mischen geeignet zu machen – also einen Raum, der nicht für die professionelle Audioarbeit entworfen und gebaut wurde – ist eine Akustikbehandlung.
Für ein durchschnittliches Heimstudio wird die Behandlung der ersten Reflexionen Wunder für Ihre Umgebung bewirken. DIY-Paneele sind preiswert und einfach zu machen. Aus persönlicher Erfahrung empfehle ich die Verwendung von Jeans-Isolierung anstelle von starrem Glasfasergewebe.
Absorption
Akustische Absorption wird verwendet, um die Mitten und Höhen in einer bestimmten Umgebung zu zähmen. Sie werden die Absorption nutzen wollen, um die frühen Reflexionspunkte in Ihrem Raum zu behandeln: hinter Ihren Monitoren; an jeder Seitenwand, die den Monitoren am nächsten ist; und an der Decke über Ihren Monitoren.
Die frühen Reflexionspunkte in einem Raum zu finden, kann so einfach sein, wie einen Spiegel an der Wand entlang zu führen und eine absorbierende Platte dort zu platzieren, wo ein Monitor im Spiegel reflektiert wird. Auch hier befinden sich diese Punkte irgendwo an der Rückwand hinter Ihren Monitoren, an jeder Seitenwand, die der Hörposition am nächsten ist, und an der Decke über Ihrer Hörposition.
Viele Firmen stellen Absorptionsplatten kommerziell her, aber sie selbst zu bauen ist eine viel kostengünstigere Alternative, wenn Sie das Werkzeug und die Zeit haben.
1″ x 4″ Holz und R13 Denim-Isolierung sind einfach zu verarbeiten und ergeben eine effektive 4″ dicke Absorption!
Bass Traps
In den Raumecken platziert, werden Bass Traps verwendet, um den Tieftonbereich eines Raumes zu kontrollieren. Besonders in kleinen Räumen können unerwünschte Ablagerungen im Tieftonbereich ein großes Problem darstellen.
Im Idealfall ist eine vom Boden bis zur Decke reichende Bassfalle, die jede Ecke des Studios in einem 45-Grad-Winkel überspannt.
Wenn Sie nicht den Platz oder die Ressourcen haben, um jede Ecke komplett auszufüllen, zögern Sie nicht, jede Ecke mit einem Paneel wie den zuvor genannten in einer Größe zu überspannen, die zu Ihrer Umgebung passt.
Diffusion
Während Bassfallen und Absorption verwendet werden, um Frequenzen zu absorbieren, dient die akustische Diffusion dazu, Frequenzen gleichmäßig im Raum zu streuen.
In den meisten Fällen wollen wir keine völlig tote Mischumgebung. Diffusoren, die an der Rückwand eines Heimstudios angebracht werden, nehmen Schallwellen auf und streuen sie im Raum.
Während wir keine akustische Energie verlieren, wie es bei der Absorption der Fall ist, macht es der gestreute Schall für uns viel schwieriger zu bestimmen, woher die Reflexionen kommen und wie laut sie sind.
Diffusoren dekonzentrieren im Wesentlichen die Schallwellen in der Hörumgebung. Diffusoren bestehen in der Regel aus einem harten, reflektierenden Material wie Holz und können als „Skyline“, „dreieckig“ oder „kugelförmig“ ausgeführt sein.
Weitere Informationen zu den Grundlagen der Akustikbehandlung im Heimstudio finden Sie in diesem Interview mit dem renommierten Pädagogen und Ingenieur Bobby Owsinski!