Ein Tontechniker ist einer dieser tollen Jobs für Menschen, die sich sowohl für Technik als auch für Kunst interessieren. Er erfordert viel technisches Fachwissen, aber auch eine kreative Veranlagung, die Musikern und Künstlern hilft, ihre künstlerischen Absichten zu verwirklichen.
Wenn Sie ein sensibles, gut geschultes Ohr haben und gerne mit Elektronik herumspielen, könnte ein Tontechniker genau der richtige Beruf für Sie sein.
Aufgaben eines Tontechnikers
Also, was genau macht ein Tontechniker? Die typische Vorstellung ist die von jemandem, der vor einem riesigen Soundboard mit all seinen Hebeln, Reglern und Bedienfeldern steht. Das ist ein Teil davon. In Wahrheit kann die Person, die am Soundboard sitzt, ein Tontechniker oder ein Audiotechniker sein. Die Rollen sind ähnlich, aber ein Toningenieur hat mehr Verantwortung für den Erfolg eines Projekts als ein Tontechniker. Tatsächlich kann die Zeit als Tontechniker ein Sprungbrett sein, um Toningenieur zu werden.
Ein Tontechniker ist für die technische Seite einer Aufnahme oder Live-Performance verantwortlich. Der Tontechniker entwirft und verwaltet Tonpegel und Ausgänge und ist für die Wartung der physischen Tonausrüstung, wie Verstärker und Mikrofone, verantwortlich.
Wenn ein Tontechniker an einer Aufnahme arbeitet, endet die Verantwortung nicht mit dem Akt der Aufnahme der Performance. Der Tontechniker ist dann für die Bearbeitung, den Mix und das Mastering der Spuren verantwortlich, damit sie die beste Performance präsentieren, die mit der Vision des Künstlers übereinstimmt. Jeder versteht so ziemlich, was „Aufnahme“ ist. Lassen Sie uns diese anderen Phasen genauer beschreiben:
- „Bearbeiten“ eines Tracks ist der Prozess des Arrangierens dessen, was aufgenommen wurde. Aufgenommene Performances werden selten einmal komplett durchgespielt. Stattdessen werden verschiedene Sätze und Passagen wiederholt gespielt. Bei der Bearbeitung werden die besten Stücke ausgewählt und zu einer einzigen, kohärenten Aufführung zusammengefügt. Es kann sogar sein, dass nicht alle Interpreten zur gleichen Zeit aufgenommen werden.
- „Abmischen“ einer Spur ist die technische Arbeit des Angleichens der Klangpegel über die gesamte Aufnahme. Wenn also bei einer Aufnahme von Schuberts Serenade die Klavierspur die Cellospur überlagert, kann der Tontechniker das in der Mischphase korrigieren.
- „Mastering“ ist der letzte Schritt in der Audio-Post-Produktion. Es ist im Grunde die gesamte technische Arbeit, die getan werden muss, um eine Aufnahme für den Vertrieb vorzubereiten. Die meisten Aufnahmen enthalten mehrere Songs und Darbietungen, und das Mastering der Aufnahme sorgt dafür, dass die Klangpegel und die Qualität für alle gleich sind. Das Mastering einer Aufnahme beseitigt diese. Das Mastering einer Aufnahme ist auch die Phase, in der der Toningenieur die Aufnahme technisch vorbereitet, damit sie reproduziert, hergestellt und heruntergeladen werden kann. Die erforderlichen Schritte variieren je nachdem, wie die Verlage die Aufnahme zu vertreiben beabsichtigen.
Die meisten Projekte sind so groß, dass es nicht nur eine Person gibt, die all diese Aufgaben übernimmt. Dennoch muss jemand die letzte Verantwortung für die Klangqualität der Aufnahme tragen. Das ist der Toningenieur, auch wenn jüngere Toningenieure vielleicht bestimmte Rollen oder Phasen innerhalb des Projekts übernehmen.
Das heißt aber nicht, dass Tontechnik nur für Aufnahmen benötigt wird. Auch bei Live-Auftritten, sei es eine öffentliche Rede oder eine Orchesteraufführung, werden Tontechniker eingesetzt. In diesen Fällen bleiben die anfänglichen Aufgaben eines Toningenieurs dieselben – die Verwaltung der Ausgangspegel, die Wartung und Einrichtung der Ausrüstung und die Sicherstellung der höchsten Klangqualität, die das Publikum erreicht.
Auf dem Weg zum Tontechniker
Die Werkzeuge der Tontechnik sind anspruchsvoll. Wie jede andere Technologie auch, werden sie ständig weiterentwickelt und verbessert. Der Punkt ist – ein Tontechniker muss über erstklassige Computer- und Mechanikkenntnisse verfügen.
Das Bewegen und Aufstellen von Equipment ist oft körperlich anstrengend. Doch die körperlich anspruchsvollsten Fähigkeiten sind vielleicht die, die Hand-Augen-Koordination gekonnt aufeinander abzustimmen, um einen Resonanzboden während einer Aufführung mit einem gut geschulten Ohr zu bedienen.
Tontechnik ist ein Bereich, in dem nichts so sehr gefragt ist wie praktische Erfahrung. Es gibt Hochschulen, die Programme in Tontechnik anbieten, und es gibt auch Associate Degree- und Berufszertifikats-Programme. Der Erwerb eines dieser Zertifikate oder Abschlüsse kann bei der Suche nach einem ersten Job helfen. Ob Sie in einen vollen 4-Jahres-Abschluss investieren oder bei einem Berufsabschluss bleiben wollen, den Sie in weniger als zwei Jahren abschließen können, muss jeder für sich selbst entscheiden.
Wenn Sie genügend praktische Erfahrungen gesammelt haben, Arbeitsproben vorweisen können und es Ihnen nichts ausmacht, bei der Jobsuche selbstbewusst aufzutreten, können Sie vielleicht auch ohne Studium den Einstieg in eine bezahlte Tätigkeit als Tontechniker schaffen.
Der leichte Zugang zu einfacher Sound-Engineering-Software wie GarageBand und WaveGenix bedeutet, dass Sie die Möglichkeit haben, sofort mit dem Lernen und dem Sammeln von Sound-Engineering-Erfahrung zu beginnen. Der sofortige Einstieg ist auch eine gute Möglichkeit, um herauszufinden, ob Tontechnik wirklich etwas ist, das man verfolgen möchte. Sie können auch hier nachschauen, um Toningenieure über ihre Arbeit sprechen zu hören.
Schnappen Sie sich ein paar Freunde und fangen Sie an, Auftritte aufzunehmen. Engagieren Sie sich ehrenamtlich als Tontechniker in der Schule oder einer gemeinnützigen Organisation. Sammeln Sie etwas Wissen und Erfahrung, damit Sie entscheiden können, ob Tontechnik der richtige Weg für Sie ist.