1985-1990Bearbeiten
Denise Di Novi, Produzentin von Heathers
Im Jahr 1985 schickte Ryder ein Vorsprechvideo, in dem sie einen Monolog aus dem Roman Franny und Zooey von J. D. Salinger vortrug, um in dem Film Desert Bloom mitzuspielen. Obwohl die Rolle an Annabeth Gish ging, bemerkte Autor/Regisseur David Seltzer ihr Talent und besetzte sie in seinem Film Lucas (1986), über einen Jungen namens Lucas (Corey Haim) und sein Leben an der High School. Der Film wurde im Sommer 1985 gedreht und hatte Charlie Sheen und Kerri Green in den Hauptrollen. Ryder spielte Rina, eine von Lucas‘ Freundinnen an der Schule. Als sie gefragt wurde, wie ihr Name im Abspann erscheinen sollte, schlug sie „Ryder“ als Nachnamen vor, weil im Hintergrund ein Mitch-Ryder-Album lief, das ihrem Vater gehörte.
Ihr nächster Film war Square Dance (1987), in dem ihre Teenager-Figur eine Brücke zwischen zwei verschiedenen Welten schlägt – einer traditionellen Farm mitten im Nirgendwo und einer Großstadt. Ryder erntete für ihre Rolle viel Beifall, und die Los Angeles Times nannte ihre Leistung in Square Dance „ein bemerkenswertes Debüt.“ Beide Filme waren jedoch kommerziell nur mäßig erfolgreich. Regisseur Tim Burton entschied sich, Ryder in seinem Film Beetlejuice (1988) zu besetzen, nachdem er von ihrer Leistung in Lucas beeindruckt war. In dem Film spielt sie den Gothic-Teenager Lydia Deetz. Lydias Familie zieht in ein Spukhaus, das von Geistern bevölkert wird, gespielt von Geena Davis, Alec Baldwin und Michael Keaton. Lydia findet schnell heraus, dass sie der einzige Mensch ist, der eine starke Empathie gegenüber den Geistern und ihrer Situation hat. Der Film war ein Erfolg an den Kinokassen, und Ryders Leistung und der gesamte Film erhielten überwiegend positive Kritiken von den Kritikern. Jahre später kommentierte sie: „Ich habe Beetlejuice gemacht, und es war ein großer Film, aber er hat meine Highschool-Erfahrung nicht verbessert. Er machte sie sogar noch schlimmer. Ich war ein Freak und eine Hexe.“ Ebenfalls 1988 trat Ryder in dem Film 1969 auf, wo sie die Figur Beth spielte, die Freundin von Kiefer Sutherland und die Schwester von Robert Downey Jr.-Protagonisten, Protestlern und Blumenkindern gegen den Vietnamkrieg.
Ryder im Jahr 2012
Ryder landete die Rolle der Veronica Sawyer in dem Independent-Film Heathers (1989). Der Film, ein satirischer Blick auf das Leben von Teenagern, dreht sich um Veronica, die schließlich gezwungen ist, zwischen dem Willen der Gesellschaft und ihrem eigenen Herzen zu wählen, nachdem ihr Freund, gespielt von Christian Slater, beginnt, beliebte Highschool-Schüler zu töten. Ryders Agent flehte sie zunächst an, die Rolle abzulehnen, da der Film „ihre Karriere ruinieren“ würde. Die Reaktionen auf den Film waren größtenteils positiv, und Ryders Leistung wurde von der Kritik gelobt. Die Washington Post bezeichnete Ryder als „Hollywoods beeindruckendste Jungfrau…Ryder…bringt uns dazu, ihre Teenager-Mörderin zu lieben, ein aufgewecktes, lustiges Mädchen mit ein wenig Bonnie Parker in sich. Sie ist die sympathischste, am besten gezeichnete Protagonistin unter den jungen Erwachsenen seit der sexuellen Unschuld von Gregory’s Girl.“ Der Film war an den Kinokassen ein Flop, erreichte aber dennoch den Status eines überwiegenden Kultfilms. Ryder reflektierte später: „Das war das erste Mal, dass ich im Drehbuch überhaupt in irgendeiner Weise als attraktiv beschrieben wurde.“ Später im Jahr spielte sie in Great Balls of Fire! die 13-jährige Braut (und Cousine) von Jerry Lee Lewis. Der Film war ein Misserfolg an den Kinokassen und erhielt von den Kritikern geteilte Kritiken. Im April 1989 spielte sie die Titelrolle in dem Musikvideo zu Mojo Nixons „Debbie Gibson Is Pregnant with My Two-Headed Love Child“
Im Jahr 1990 wurde Ryder für vier Filmrollen ausgewählt. Sie spielte die weibliche Hauptrolle an der Seite ihres damaligen Freundes Johnny Depp in dem Fantasy-Film Edward Scissorhands. Der Film führte Tim Burton und Ryder wieder zusammen, die bereits 1988 bei Beetlejuice zusammengearbeitet hatten. Edward Scissorhands war ein großer Erfolg an den Kinokassen, spielte 86 Millionen US-Dollar ein und wurde von der Kritik sehr gelobt. Später im selben Jahr zog sie sich wegen nervlicher Erschöpfung von der Rolle der Mary Corleone in Francis Ford Coppolas Der Pate Teil III zurück (nachdem sie für die Dreharbeiten nach Rom gereist war). Schließlich wurde Coppolas Tochter Sofia Coppola in der Rolle besetzt. Ryders neunte Rolle war in dem Familienkomödien-Drama Mermaids (1990), in dem Cher, Bob Hoskins und Christina Ricci mitspielten. Mermaids war ein mäßiger Erfolg an den Kinokassen und wurde von der Kritik sehr positiv aufgenommen. Ryders Leistung wurde bejubelt; Kritiker Roger Ebert von der Chicago Sun-Times schrieb: „Winona Ryder, in einer weiteren ihrer entfremdeten Außenseiterrollen, erzeugt echtes Charisma.“ Für ihre Leistung erhielt Ryder eine Golden-Globe-Award-Nominierung als beste Schauspielerin in einer Nebenrolle und einen Preis der National Board Review in der gleichen Kategorie. Anschließend trat Ryder an der Seite von Cher und Christina Ricci im Video zu „The Shoop Shoop Song“ auf, dem Titelsong von Mermaids. Nach Mermaids hatte sie die Hauptrolle in Welcome Home, Roxy Carmichael, einem Film über ein adoptiertes Kind, Dinky Bossetti, gespielt von Ryder. Der Film, in dem auch Jeff Daniels mitspielte, wurde aufgrund seines schlechten Abschneidens an den Kinokassen als Flop eingestuft. Später im selben Jahr wurde sie von der National Association of Theatre Owners als „ShoWest’s Female Star of Tomorrow“ ausgezeichnet.
1991-1995Edit
Im Jahr 1991 spielte Ryder eine junge Taxifahrerin in Jim Jarmuschs Night on Earth. Der Film erhielt eine begrenzte Freigabe, wurde aber von der Kritik gelobt. Ryder spielte dann die Doppelrolle von Graf Draculas wiedergeborenem Liebesinteresse Mina Murray und Draculas früherer Geliebten Prinzessin Elisabeta in Bram Stoker’s Dracula (1992), ein Projekt, auf das sie den Regisseur Francis Ford Coppola aufmerksam machte. Das Drehbuch war ursprünglich für eine Fernsehadaption gedacht, aber Ryder gefiel es so gut, dass sie das Skript Coppola zeigte. Der Film wurde am 13. November 1992 uraufgeführt und war ein kritischer und kommerzieller Erfolg. 1993 spielte sie die Hauptrolle in dem Melodrama Das Haus der Geister, das auf dem Roman von Isabel Allende basiert. Ryder spielte das Liebesinteresse von Antonio Banderas‘ Charakter. Die Hauptdreharbeiten fanden in Dänemark und Portugal statt. Der Film erhielt schlechte Kritiken und war ein Flop an den Kinokassen, da er bei einem Budget von 40 Millionen Dollar nur 6 Millionen Dollar einspielte. Roger Ebert schrieb: „Winona Ryder, die die Tochter von Irons und Close spielt, scheint auch eine unwahrscheinliche Besetzung zu sein, aber sie ist überzeugender, mit mehr Hingabe und Leidenschaft, und sie bringt ihre Figur zum Funktionieren.“
Ryder spielte die Hauptrolle in The Age of Innocence mit Michelle Pfeiffer und Daniel Day-Lewis, einem Film, der auf einem Roman von Edith Wharton basiert und von Regisseur Martin Scorsese geleitet wird, den Ryder für „den besten Regisseur der Welt“ hält. In dem Film spielt Ryder May Welland, die Verlobte von Newland Archer (Day-Lewis). Der Film, der in den 1870er Jahren spielt, wurde hauptsächlich in New York und Paris gedreht. Ihre Rolle in diesem Film brachte ihr einen Golden Globe Award als beste Nebendarstellerin sowie eine Oscar-Nominierung in der gleichen Kategorie ein. Für dieselbe Rolle erhielt sie auch eine Nominierung der British Academy of Film and Television Arts. Obwohl der Film kein kommerzieller Erfolg war, wurde er von der Kritik gelobt. Vincent Canby in der New York Times schrieb: „Frau Ryder ist wunderbar als dieses süße junge Ding, das knallhart ist, sowohl aus Unwissenheit als auch aus Eigennutz. Ryder war für die Hauptrolle in Broken Dreams mit dem Schauspieler River Phoenix vorgesehen. Das Projekt wurde wegen seines frühen Todes 1993 auf Eis gelegt.
Orlando Sentinel Filmkritiker Jay Boyar bespricht Reality Bites
Ryders nächste Rolle war gegenüber Ethan Hawke in dem Generation-X-Drama Reality Bites (1994), bei dem Ben Stiller Regie führte, in dem sie eine junge Frau auf der Suche nach Orientierung in ihrem Leben spielte. Ihre Leistung wurde gelobt und das Studio hoffte, dass der Film eine beträchtliche Menge Geld einspielen würde, doch er spielte nicht so viel Geld ein wie erwartet. Bruce Feldman, Universal Pictures‘ Vice-President of Marketing, sagte: „Die Medien bezeichneten den Film als einen Film für die Generation X, während wir dachten, es sei eine Komödie mit breiter Anziehungskraft.“ Das Studio schaltete TV-Werbung in Sendungen, die wegen ihrer Attraktivität für 12- bis 34-Jährige ausgewählt wurden, und in Interviews achtete Stiller darauf, den Begriff „Generation X“ nicht zu erwähnen. Anlässlich des 25-jährigen Jubiläums des Films wurde die Besetzung auf dem Tribeca Film Festival im Mai 2019 wiedervereint. Sowohl Stiller als auch Hawke lobten Ryder und erklärten, dass der Film ohne ihre Starpower kein grünes Licht bekommen würde. Hawke fuhr fort: „Wir alle sind Winona zu Dank verpflichtet, dass sie in diesem Moment ihre Stärke und ihre Macht genutzt hat, um sich um die Stimme einer anderen Frau zu kümmern, sich wirklich zu kümmern und ihr eine Chance zu geben. Ich stehe in der Schuld. Winona hat an mich geglaubt, Winona hat mir diesen Job besorgt, und dieser Job hat die Flugbahn meiner Karriere völlig verändert.“
Im April 1994 erschien Ryder in der Liste der ’50 schönsten Menschen der Welt‘, die vom People-Magazin zusammengestellt wurde. Später im Jahr 1994 spielte Ryder die Hauptrolle der Josephine March in Little Women, einer Adaption von Louisa May Alcotts Roman. Der Film erhielt viel Lob; die Kritikerin Janet Maslin von der New York Times schrieb, dass der Film die beste Adaption des Romans sei, und bemerkte zu Ryders Leistung: „Frau Ryder, deren erfolgreiches Jahr auch eine gute komödiantische Leistung in ‚Reality Bites‘ beinhaltet, spielt Jo mit Funken und Vertrauen. Ihre temperamentvolle Präsenz gibt dem Film einen ansprechenden Dreh- und Angelpunkt, und sie spielt den selbsternannten ‚Mann der Familie‘ mit genau der richtigen Standhaftigkeit.“ Roger Ebert schrieb in seiner Kritik: „Little Women ist mir ans Herz gewachsen. Zuerst war ich mürrisch, weil ich dachte, es würde zu süß und andächtig sein. Allmählich sah ich, dass Gillian Armstrong es ernst nahm. Und dann fing ich an, das Ensemble-Schauspiel zu schätzen, mit den fünf Schauspielerinnen, die die Wärme und Vertrautheit einer echten Familie schaffen.“ Er lobte auch Ryder für ihre starke und sonnige Darstellung von Jo. Sie erhielt im folgenden Jahr eine Oscar-Nominierung als beste Schauspielerin.
Sie hatte einen Gastauftritt in der Simpsons-Folge „Lisas Rivalin“ als Allison Taylor, deren Intelligenz und überdurchschnittliche Persönlichkeit sie zu einer Rivalin von Lisa macht. Ihre nächste Hauptrolle war in How to Make an American Quilt (1995), einer Adaption des gleichnamigen Romans von Whitney Otto, mit Anne Bancroft, Maya Angelou und Ellen Burstyn in den Hauptrollen. Ryder spielt eine College-Absolventin, die ihre Sommerpause auf dem Anwesen ihrer Großmutter verbringt, um über den Heiratsantrag ihres Freundes nachzudenken. Der Film spielte fast das Vierfache seines Budgets ein und erhielt von den Kritikern gemischte bis positive Kritiken.
1996-2000Edit
Ryder hatte 1996 mehrere Filmauftritte, den ersten in Boys. Der Film wurde kein Kassenerfolg und zog überwiegend negative Kritiken auf sich. Roger Ebert von der Chicago Sun-Times stellte fest, dass „Boys eine billige, stumpfsinnige Version von Before Sunrise ist, mit einem Rent-a-Plot als Ersatz für clevere Dialoge.“ Er stellte fest, dass der Film das Talent und die Intelligenz von Winona Ryder vergeudet hat. Ihre nächste Rolle war in Looking for Richard, Al Pacinos Meta-Dokumentation über eine Inszenierung von Shakespeares Richard III, die nur 1 Million Dollar an den Kinokassen einspielte, aber von der Kritik nur mäßig gelobt wurde. Sie spielte die Hauptrolle in The Crucible mit Daniel Day-Lewis und Joan Allen. Der Film, eine Adaption von Arthur Millers Theaterstück, drehte sich um die Hexenprozesse von Salem. Der Film sollte ein Erfolg werden, wenn man sein Budget bedenkt, wurde aber ein großer Misserfolg. Trotzdem wurde der Film von den Kritikern gelobt und Ryders Leistung wurde gelobt, wobei Peter Travers vom Rolling Stone sagte: „Ryder bietet ein fesselndes Porträt der verdrehten Unschuld.“ Ryder behauptete später, dass die Rolle der Abigail Williams die härteste in ihrer ganzen Karriere sei.
Im Dezember 1996 übernahm Ryder eine Rolle als Androide in Alien Resurrection (1997), neben Sigourney Weaver, die in der gesamten Alien-Trilogie mitgespielt hatte. Ryders Bruder Uri war ein großer Fan der Filmreihe, und als sie darauf angesprochen wurde, sagte sie dem Projekt zu. Der Film wurde einer der am wenigsten erfolgreichen Einträge in der Alien-Filmreihe, wurde aber unabhängig von der Filmreihe als Erfolg angesehen, da er weltweit 161 Millionen Dollar einspielte. Ryders und Weavers Leistungen erhielten überwiegend positive Kritiken, und Ryder gewann einen Blockbuster Entertainment Award als beste Schauspielerin. Roger Ebert bemerkte jedoch in seiner Rezension des Films, dass Ryder die Überzeugung und Präsenz fehlt, um neben Ripley und dem Rest der Besetzung zu bestehen. Er vergleicht sie mit Janette Goldstein in Aliens. „Ryder ist eine wunderbare Schauspielerin, eine der begabtesten ihrer Generation, aber die falsche für diesen Film“, fügte er hinzu. Bei der ShoWest-Veranstaltung 1997 wurde sie mit dem Preis „Female Star of the Year“ ausgezeichnet.
Am Valentinstag 1998 spielte Ryder in Eve Enslers Stück „Die Vagina-Monologe“. Danach spielte sie in Woody Allens Celebrity (1998), nachdem Drew Barrymore Ryders Rolle abgelehnt hatte, in einer Ensemble-Besetzung. Der Film persifliert das Leben mehrerer Berühmtheiten. Später erschien sie im Musikvideo zu Jon Spencer Blues Explosion’s Talk About the Blues, das auf deren sechstem Studioalbum ACME zu finden war. Ryder erschien auch auf dem Cover-Artwork des Nachfolgealbums Xtra-Acme USA, das mit einem Screenshot aus dem zuvor erwähnten Musikvideo erstellt wurde.
Im Jahr 1999 spielte sie die Hauptrolle und fungierte als ausführende Produzentin für Girl, Interrupted, basierend auf den gleichnamigen Memoiren von Susanna Kaysen aus dem Jahr 1993. Der Film befand sich seit Ende 1996 in der Entwicklung, brauchte aber Zeit, um mit den Dreharbeiten zu beginnen. Ryder hing sehr an dem Projekt und bezeichnete es als ihr „Herzenskind“. Sie spielte Kaysen, die an einer Borderline-Persönlichkeitsstörung leidet und zur Genesung in eine psychiatrische Klinik eingewiesen wurde. Unter der Regie von James Mangold und mit Angelina Jolie in der Hauptrolle wurde erwartet, dass der Film Ryders Comeback als Hauptdarstellerin markieren würde. Stattdessen entpuppte sich der Film als „Willkommens-Krönung in Hollywood“ für Jolie, die für ihre Leistung den Oscar als beste Nebendarstellerin gewann; Jolie dankte Ryder in ihrer Dankesrede. Roger Ebert stellte fest: „Ryder zeigt erneut ihre Fähigkeit, mentale Zustände zu projizieren; eine ihrer Gaben ist es, uns genau wissen zu lassen, was sie denkt, ohne dass es so scheint.“ Er sagte später, dass Ryder einer der Gründe ist, den Film zu sehen. Im selben Jahr wurde Ryder in South Park parodiert: Bigger, Longer & Uncut. Außerdem gründete sie 1999 ihre eigene Musikfirma Roustabout Studios.
Im darauffolgenden Jahr spielte sie die Hauptrolle in dem Melodram Autumn in New York an der Seite von Richard Gere. Der Film dreht sich um eine Beziehung zwischen einem älteren Mann (Gere) und einer jüngeren Frau (Ryder). Autumn in New York erhielt gemischte Kritiken, war aber ein kommerzieller Erfolg und spielte weltweit 90 Millionen Dollar an den Kinokassen ein. Ryder spielte dann eine Nonne einer Geheimgesellschaft, die lose mit der römisch-katholischen Kirche verbunden ist und entschlossen ist, Armageddon in Lost Souls (2000) zu verhindern, was ein kommerzieller Misserfolg war. Ryder weigerte sich, kommerzielle Werbung für den Film zu machen. Später sagte sie: „Ich wurde zu Lost Souls hingezogen, weil ich nichts über dieses Thema weiß. Ich persönlich glaube nicht an dämonische Besessenheit. Für mich war es eine echte Herausforderung, diese Frau zu spielen. Sie ist die ultimative Gläubige. Vor allem wollte ich einfach einen Film im Thriller-Genre machen, zumindest einen.“
Am 27. April 2000 wurde Ryder während des San Francisco Film Festivals mit dem Peter J. Owens Award ausgezeichnet, der einem Schauspieler verliehen wird, „dessen Arbeit Brillanz, Unabhängigkeit und Integrität vorlebt.“ Im September 2000 hatte Ryder einen Gastauftritt in der finalen Episode von Comedy Central’s Strangers With Candy mit Amy Sedaris und Stephen Colbert. Später im Jahr 2000 war sie eine von mehreren Prominenten, die kleine Cameo-Auftritte in Zoolander (erschienen 2001) hatten. Am 6. Oktober 2000 erhielt Ryder ihren eigenen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame, der direkt vor dem Johnny-Grant-Gebäude neben dem Hollywood Roosevelt Hotel am Hollywood Boulevard steht, wo Grant sagte, dass er jeden Tag über sie wachen kann“. Ryder, die von der Ehre überwältigt war, sagte in ihrer Rede: „Es ist das einzige Mal, dass ich sagen kann, dass ich mich darüber freue, dass man mir über den Weg läuft.“ Für dieses Ereignis wurde Ryder von „Entertainment Weekly“ zum „Best-Dressed of the Week“ gewählt. Sie war die 2.165. Empfängerin dieser Auszeichnung.
Hiatus, 2001-2005Edit
Am 26. April 2001 hatte Ryder einen Gastauftritt in der NBC-Sitcom „Friends“. Sie spielt Melissa Wharbuton, Rachels College-Schwester.
Im August 2001 drehte Ryder gerade Lily and the Secret of Planting, als sie Magenschmerzen bekam. Sie wurde in ein Londoner Krankenhaus eingeliefert und es wurde eine schwere Magenerkrankung diagnostiziert. Später zog sie sich von den Dreharbeiten zurück. Ryder hatte eine Pause nach ihrem Ladendiebstahl-Vorfall im Jahr 2001 (siehe unten). In dem Buch Conversations with Woody Allen wird berichtet, dass der Regisseur Woody Allen 2003 Robert Downey Jr. und Ryder in seinem Film Melinda and Melinda besetzen wollte, dies aber nicht tun konnte, weil „ich keine Versicherung für sie bekommen konnte … Wir konnten keine Bürgschaft bekommen. Die Completion Bonding Companies wollten den Film nicht versichern, wenn wir sie nicht versichern konnten. Es brach uns das Herz, denn ich hatte schon einmal mit Winona gearbeitet und dachte, sie wäre perfekt dafür und wollte wieder mit ihr arbeiten.“
Im Jahr 2002 trat Ryder in zwei Filmen auf, die vor ihrer Verhaftung gedreht wurden. Der erste war eine romantische Komödie mit dem Titel Mr. Deeds mit Adam Sandler. Dies war ihr bisher kommerziell erfolgreichster Film, der allein in den Vereinigten Staaten über 126 Millionen Dollar einspielte. Der Film war jedoch kein kritischer Erfolg; der Filmkritiker Philip French beschrieb ihn als einen schrecklichen Film und sagte: „Remakes sind oft schlecht, aber dieses war besonders schlecht.“ Der zweite Film war das Science-Fiction-Drama Simone, in dem sie einen glamourösen Star darstellte, der aufgrund der heimlichen Machenschaften eines Regisseurs, dargestellt von ihrem Looking for Richard-Kollegen Al Pacino, durch eine computersimulierte Schauspielerin ersetzt wird. Am 18. Mai 2002 übernahm Ryder den Job als Moderatorin bei Saturday Night Live, Staffel 27 (Episode 20), wo sie in mehreren Segmenten auftrat, unter anderem in ‚Celebrity Jeopardy‘, in dem sie die Sängerin Bjork parodierte. Ryder erschien auf dem Cover des W-Magazins für die Juni-Ausgabe und trug ein ‚Free Winona‘-T-Shirt, das später zu einer Internet-Sensation unter ihren Fans wurde. Im Juli 2003 war sie die Nummer 183 auf der „200 Greatest Pop Culture Icons“-Countdown-Liste von VH1 und dem People Magazine.
2006-2008Edit
Im Jahr 2006, nach ihrer Auszeit, spielte Ryder in Richard Linklaters A Scanner Darkly, einer Verfilmung von Philip K. Dicks viel beachtetem Science-Fiction-Roman A Scanner Darkly. Ryder spielte die Hauptrolle neben Keanu Reeves, Robert Downey Jr. und Woody Harrelson. Live-Action-Szenen wurden mit einer Rotoskopie-Software umgewandelt und der Film wurde komplett animiert. A Scanner Darkly wurde bei den Filmfestspielen in Cannes 2006 und beim Seattle International Film Festival 2006 gezeigt. Die Kritiker waren sich über die Vorzüge des Films uneinig; Carina Chocano von der Los Angeles Times fand den Film „fesselnd“ und schrieb, dass „die Brillanz des Films darin besteht, wie er ohne Bombast oder Fanfaren die Art und Weise andeutet, in der die reale Welt der dunklen Welt der Comics ähnelt.“ Matthew Turner von View London hielt den Film für „fesselnd“ und „wunderschön animiert“ und lobte den Film für seine „großartigen Darbietungen“ und sein originelles, zum Nachdenken anregendes Drehbuch.“ Ryder spielte in der Komödie The Darwin Awards mit Joseph Fiennes mit. Der Film feierte seine Premiere auf dem Sundance Film Festival am 25. Januar 2006.
Ryder tat sich für die surreale schwarze Komödie Sex and Death 101 (2007) wieder mit dem Heathers-Drehbuchautor Daniel Waters zusammen. Die Geschichte folgt den sexuellen Odysseen des erfolgreichen Geschäftsmannes Roderick Blank, gespielt von Simon Baker, der am Vorabend seiner Hochzeit eine mysteriöse E-Mail erhält, in der alle seine vergangenen und zukünftigen Sexpartner aufgelistet sind. Sie spielte auch in dem von Kirsten Dunst inszenierten Kurz-Horrorfilm Welcome mit.
Ryder trat in David Wains Komödie The Ten auf. Der Film dreht sich um zehn Geschichten, die jeweils von einem der Zehn Gebote inspiriert sind. Der Film feierte seine Premiere auf dem Sundance Film Festival 2007 am 10. Januar 2007 und kam am 3. August 2007 in die Kinos. 2008 spielte Ryder die weibliche Hauptrolle neben Wes Bentley und Ray Romano in Geoffrey Haleys schrägem romantischen Drama The Last Word. Später, am 20. November 2008, wurde Ryder beim Marie Claire Prix De La Mode in Madrid, Spanien, mit dem Marie Claire Fashion Award ausgezeichnet.
2009-presentEdit
Im Jahr 2009 hatte Ryder einen Auftritt beim Giffoni Film Festival in Salerno, Italien, bei dem sie mit einem Sonderpreis ausgezeichnet wurde. Später im Jahr 2009 spielte Ryder die Rolle einer Nachrichtensprecherin in der Verfilmung von The Informers. Sie erschien auch in Star Trek von Regisseur J. J. Abrams, als Spocks menschliche Mutter Amanda Grayson. Mehrere Medien haben ihre Rückkehr an die Kinokassen und ihre kommenden Rollen als ein bemerkenswertes Comeback bezeichnet. Sie spielte an der Seite von Robin Wright und Julianne Moore in Rebecca Millers The Private Lives of Pippa Lee, der am 9. Februar 2009 bei den 59. Internationalen Filmfestspielen Berlin vorgestellt wurde und im November 2009 in den USA in einer limitierten Auflage erscheinen soll. Am 2. Juni 2009 berichtete Entertainment Weekly, dass sie in einem Interview mit Ryder im Empire Magazine verriet, dass sie und Christian Slater ihre Rollen in einer Fortsetzung von Heathers wieder aufnehmen werden.
Im Jahr 2010 spielte Ryder Beth McIntyre, einen alternden Ballettstar in Darren Aronofskys Black Swan. Natalie Portman sagte auf die Frage nach der Zusammenarbeit mit Ryder: „Ich glaube, ich habe sie wahrscheinlich mehr beobachtet als jede andere Schauspielerin. Aber wenn man bedenkt, wie viele großartige Filme sie gemacht hat… Ich glaube nicht, dass es eine Schauspielerin gibt, mit der man sie vergleichen kann. Ich meine, zwischen „Mermaids“, „Heathers“, „Beetlejuice“, „Edward Scissorhands“ und „Reality Bites“ und „Dracula“ und „Age of Innocence“, „Little Women“… das ist verrückt. Die meisten Schauspielerinnen haben einen dieser Filme. Sie ist wirklich eine Ikone, also war es wirklich aufregend, mit ihr zu arbeiten, und sie war unglaublich. Sie war freundlich und professionell und geduldig. An manchen Tagen musste sie sehr lange warten, aber sie war total bescheiden und wunderbar. Und doch war sie in der Lage, diese extremen Emotionen so schnell anzuschalten. Es war wirklich eine Ehre, ihr zusehen zu dürfen.“
Sie wurde auch in einem Independent-Film, Stay Cool, neben Hilary Duff, Mark Polish und Chevy Chase besetzt. Im selben Jahr spielte sie auch die Rolle der Lois Wilson in dem Fernsehfilm When Love Is Not Enough: Die Lois Wilson Story. Ryder spielt die Titelfigur, deren Mann in den 1930er Jahren die Anonymen Alkoholiker mitbegründete. Für ihre Darstellung wurde Ryder für die SAG Awards 2011 in der Kategorie Outstanding Performance by a Female Actor in a Television Movie or Miniseries nominiert. Entertainment Weekly schrieb, dass „Ryder ihren Charakter mit großen Augen sowohl der Unschuld als auch des Schreckens spielte.“
Ryder erschien in einer Hauptrolle in dem Film The Dilemma, bei dem Ron Howard Regie führte. Der Film, in dem auch Vince Vaughn und Kevin James mitspielten, begann im Mai 2010 mit den Dreharbeiten in Chicago und wurde im Januar 2011 veröffentlicht. Ryder, Regisseur Howard und James besuchten den Presse-Fotocall in Berlin, Deutschland, um den Film zu promoten. 2011 wurde sie als Deborah Kuklinski, die Ehefrau des Auftragskillers Richard Kuklinski, in dem Thriller The Iceman besetzt. Ryder übernahm auch den Job als TCMs Gastmoderatorin für die Woche vom 19. bis 25. September, während Robert Osborne im Urlaub war. Später im Dezember trat sie in der TCM-Reihe „Guest Programmer“ mit Osborne auf und stellte einige ihrer Lieblingsfilmklassiker vor.
Im Jahr 2012 führte Tim Burton bei dem Musikvideo zur Single „Here with Me“ von The Killers Regie. Ryder spielte auch die Hauptrolle in „The Letter“, wo sie an der Seite von James Franco einen Dramatiker spielt. Sie wurde wieder mit Tim Burton für eine Rolle in dem animierten 3D-Spielfilm Frankenweenie vereint, der im Oktober 2012 veröffentlicht wurde, und erschien neben James Franco in dem Action-Thriller Homefront (2013). In Homefront spielt Ryder Francos meth-süchtige Freundin. Steven Boone, in seiner Rezension des Films fühlte Ryder ist zu hell für die Rolle. Er fügte hinzu: „Ryder scheint oft kurz davor zu sein, Franco ins Gesicht zu lachen, wenn er versucht, sie zu manipulieren und zu beschwatzen. Aber es ist schön, ihre Rabenaugen und königlichen Wangenknochen wieder auf einer großen Leinwand zu sehen, in welcher Funktion auch immer.“
Im Jahr 2013 spielte Ryder in einem Segment der Comedy Central-Fernsehserie Drunk History namens „Boston“ mit. Sie spielte die religiöse Protestlerin Mary Dyer, gegenüber dem strengen puritanischen Richter John Endicott, gespielt von Michael Cera. Als nächstes übernahm Ryder die Rolle der Piggy Shippen, der Ehefrau von Benedict Arnold, in ihrem Auftritt in der zweiten Staffel von Drunk History (2014).
Sie trat auch in der amerikanischen Miniserie Show Me a Hero auf, in der sie die Präsidentin des Stadtrats von Yonkers spielte, sowie in dem britischen Fernsehfilm Turks & Caicos. Im Jahr 2015 spielte sie an der Seite von Peter Sarsgaard in dem biografischen Drama-Film Experimenter die Ehefrau von Stanley Milgram. Experimenter wurde im Oktober 2015 mit positiven Kritiken veröffentlicht. Neben der Schauspielerei wurde sie auch als das Gesicht von Marc Jacobs angekündigt. Seit 2016 spielt Ryder die Hauptrolle in der Netflix-Science-Fiction-Horror-Serie Stranger Things, die von den Gebrüdern Duffer entwickelt und am 15. Juli 2016 zum Online-Streaming freigegeben wurde. Sie spielt die alleinerziehende Mutter Joyce Byers, deren 12-jähriger Sohn auf mysteriöse Weise verschwindet. Matt und Ross Duffer, die Schöpfer der Serie, sagten über ihre Figur: „Winona hat eine sehr intensive Energie an sich, eine drahtige Unberechenbarkeit, eine Art von Ängstlichkeit, von der wir dachten, dass wir uns wirklich an sie anlehnen würden.“ Die Serie und ihre Darstellung wurde von der Kritik gelobt, viele Kritiker lobten die Hommage an die Genrefilme der 1980er Jahre. Die Serie gewann 2017 den SAG Award für das beste Ensemble einer Dramaserie. Als Co-Star David Harbour die Dankesrede hielt, war das Publikum begeistert von Ryders meme-würdigem Gesichtsausdruck, als sie der Rede zuhörte. Ihre ausdrucksstarke Reaktion ging sofort viral, mit Memes, die über soziale Medien geteilt wurden. Harbour sagte später, dass Ryder Probleme hatte, seiner Rede zuzuhören. Sie spielte in Staffel 2 der Serie, die am 27. Oktober 2017 veröffentlicht wurde, und in Staffel 3, die am 4. Juli 2019 veröffentlicht wurde. Für Staffel 3 erhielt sie Berichten zufolge 350.000 Dollar pro Folge. Die Dreharbeiten für die vierte Staffel wurden aufgrund der COVID-19-Pandemie unterbrochen, werden aber seit September 2020 wieder aufgenommen.
Im Jahr 2018 spielte sie die Hauptrolle in dem Film Destination Wedding an der Seite von Keanu Reeves. Sie hatten zuvor in drei anderen Filmen (Bram Stoker’s Dracula, A Scanner Darkly und The Private Lives of Pippa Lee) zusammengearbeitet, wobei sie in den ersten beiden Filmen Liebesinteressen darstellten.
Im Jahr 2020 spielte Ryder die Hauptrolle in The Plot Against America, einer limitierten HBO-Serie, die auf dem gleichnamigen Roman von 2004 basiert. David Simon, der Schöpfer der Serie, kommentierte: „Winona hatte schon immer das Ansehen der großen amerikanischen Genialität. Jetzt sind wir bereit für den zweiten Akt, denn sie war schon immer eine bemerkenswerte Schauspielerin – sie stellt immer Fragen über die Rolle, recherchiert und hat dann ein instinktives Gefühl für die Kamera, wenn die Arbeit beginnt.“ Die Serie stellt Ryders zweite Zusammenarbeit mit Simon dar.
Weitere Arbeiten
Im Jahr 1995 sprach und erzählte Ryder ‚Anne Frank: Das Tagebuch eines jungen Mädchens‘, wofür sie 1995 für einen Grammy Award nominiert wurde. Eine Rezension von Audiofile lobte ihre Leistung: „Winona Ryder ist die perfekte Sprecherin für dieses Werk. Ihre Stimme klingt sehr jung und passt zum Enthusiasmus und den Frustrationen der 14-Jährigen.“
Im Jahr 1990 hatte Ryder einen Cameo-Auftritt in Roy Orbisons Musikvideo „A Love So Beautiful“ mit Matthew Modine. Im selben Jahr trat Ryder zusammen mit ihrem Mermaids-Co-Star Cher in dem Musikvideo „The Shoop Shoop Song“ auf. Im Jahr 1993 arbeitete sie mit ihrem damaligen Freund Dave Pirner von Soul Asylum in deren Musikvideo „Without a Trace“ zusammen. Außerdem spielte Ryder 1998 in dem Musikvideo „Talk about the Blues“ von The Jon Spencer Blues Explosion mit. Im Jahr 2007 hatte sie einen kurzen Auftritt als Reporterin im Musikvideo zu „We’re All Stuck Out In The Desert“ von Jonathan Rice.
Ryder unterstützte Leonard Peltier, der wegen der Ermordung von zwei Bundesagenten verurteilt wurde, in seinem Bemühen um Begnadigung durch Präsident Clinton.
Im Jahr 1998 halfen Ryder und Leonardo DiCaprio dabei, „Survivors: Testimonies of the Holocaust‘ CD-ROM, die von Steven Spielbergs The Shoah Visual History Foundation produziert wurde. Sie diente auch als eine der Juroren für das Filmfestival von Cannes 1998, das von Martin Scorsese geleitet wurde. Beim Sundance Film Festival 2015 übernahm sie erneut die Rolle einer Jurorin.
Ryder war Co-Produzentin und Co-Narratorin des Dokumentarfilms The Day My God Died (2004) mit Tim Robbins. Er erzählt die Geschichte des internationalen Kindersexhandels.
Im August 2014 erschien Ryder in der Herbstkampagne von Rag and Bone. Laut Marcus Wainwright, dem Manager der Marke, wurde sie wegen ihrer „schönen und zeitlosen Qualität ausgewählt.“ Im Anschluss daran wurde Ryder als neues Gesicht von Marc Jacobs Beauty ausgewählt. Später erschien sie in deren Anzeige für die Frühjahrskollektion 2016. Im Jahr 2018 unterschrieb Ryder bei L’Oréal, um in deren Shampoo-Werbung mitzuspielen. Der 60-Sekunden-Clip wurde während der Golden Globes 2018 ausgestrahlt. Später erschien Ryder in der Kampagne für die Frühjahrskollektion von H&M mit Elizabeth Olsen in der Hauptrolle. Anfang 2020 spielte Ryder die Hauptrolle im Super-Bowl-Werbespot von Squarespace, der in der ersten Hälfte des Spiels ausgestrahlt wurde.