« Destino #81 – Set 4 » (2007)
En 2003, Les studios Disney ont sorti « Destino », un court-métrage d’animation unique conçu à l’origine par un couple improbable – Walt Disney et le célèbre artiste surréaliste Salvador Dali.
Aujourd’hui, 15 ans après sa sortie, Park West Gallery célèbre ce projet « perdu » de deux des artistes les plus emblématiques du 20e siècle en se penchant sur certains faits moins connus concernant sa création.
Pour obtenir le scoop, nous avons parlé avec David Bossert, un artiste et cinéaste des Walt Disney Studios pendant plus de 30 ans. Bossert a travaillé sur de nombreux classiques de l’animation du studio, dont « Destino ». Il a également écrit « Dalí and Disney : Destino », un livre d’art novateur qui retrace l’histoire du projet qui a réuni les deux artistes mondialement connus.
Voici cinq choses que vous ne savez peut-être pas sur « Destino » :
La première rencontre entre Dalí et Disney est légendaire
Salvador Dalí et Walt Disney sur la plage en Espagne, 1957. Photo reproduite avec l’aimable autorisation de TheDali.org.
Deux des artistes les plus influents du XXe siècle se rencontrant pour la première fois, cela ressemble à une légende, et dans ce cas, c’en est une, littéralement.
Il n’existe aucune photographie ou documentation permettant de vérifier la première rencontre entre Dalí et Disney en 1944. Au lieu de cela, Bossert dit que l’histoire de leur première rencontre n’existe que comme une histoire de bouche à oreille transmise à travers les âges et soutenue par le souvenir de John Hench, le principal collaborateur de Dalí chez Disney.
Selon l’histoire, Dalí et Disney se sont rencontrés à l’origine lors d’un dîner chez Jack Warner (de la gloire de Warner Bros) en août 1944. Dalí était l’invité de Warner pendant que l’artiste travaillait sur « Spellbound » d’Alfred Hitchcock.
« Beaucoup de gens considèrent cela comme une paire étrange, mais ils étaient très semblables comme ils étaient différents », dit Bossert. « Dalí était en fait un fan de Disney – il a estimé à un moment donné que Disney était le grand surréaliste américain. »
Ce n’est qu’au bout de cinq décennies que « Destino » a été achevé
Croyez-le ou non, il a fallu environ 50 ans pour terminer un film d’animation qui ne dure que six minutes et 40 secondes.
Après leur première rencontre, Dalí et Disney ont eu l’idée de collaborer sur le court-métrage « Destino ». Dalí a commencé à travailler sur le film en 1946, créant 22 peintures et plus de 135 storyboards, dessins et croquis. Le studio de Disney a ensuite réalisé une vingtaine d’animations originales à partir de ces idées.
« Destino #50 – Set 3 » (2007)
Toutefois, les pressions financières causées par la Seconde Guerre mondiale et d’autres engagements ont forcé le studio à mettre « Destino » au placard et il a langui dans la chambre forte de Disney pendant des décennies. En 1999, Roy E. Disney décide de terminer le travail du studio sur « Destino » tout en achevant la production de « Fantasia 2000 ».
Même si Dalí et Disney n’étaient pas là pour le voir en personne, leur film autrefois abandonné a été chaleureusement accueilli et a même obtenu une nomination à l’Oscar du meilleur court métrage d’animation lorsqu’il est finalement sorti en 2003.
Le même animateur Disney a travaillé sur ‘Destino’ dans les années 1940 et les années 1990
« Destino #276 – Set 4 » (2008)
Pour rendre « Destino » aussi authentique que possible lorsque le travail a repris sur le film en 1999, Les studios Disney ont fait revenir l’un de leurs artistes les plus influents pour compléter le court-métrage.
Comme mentionné plus haut, John Hench était le principal collaborateur de Dalí lors de la production originale en 1946. Hench a travaillé pour Disney pendant près de 65 ans et était respecté par Walt Disney comme l’un des artistes les plus doués du studio.
Hench a ensuite été recruté à l’âge de 90 ans pour revenir au studio d’animation et concrétiser le projet qu’il avait commencé il y a des décennies. En conséquence, Hench est crédité en tant que coauteur du film aux côtés de Dalí.
La qualité sonore originale était terrible
Les studios Disney ont la réputation d’avoir des chansons accrocheuses et bien écrites. Ainsi, lorsque le studio a revisité « Destino », vous serez peut-être surpris de constater qu’il a été choqué par la qualité lamentable de la chanson au centre du film.
Le seul élément audio présent dans le court-métrage est une ballade espagnole intitulée de manière appropriée « Destino », écrite par le compositeur mexicain Armando Domínguez. Le parolier américain Ray Gilbert a traduit la chanson en anglais sous le titre « My Destiny of Love » et cette version a été enregistrée dans les années 1940.
Dans son livre, Bossert se souvient avoir écouté l’enregistrement original de « My Destiny of Love » en 1998 et avoir reculé en réalisant qu’il était « plein de rayures, de pops et de sifflements. » Cependant, grâce aux progrès technologiques, le studio a pu monter l’enregistrement original si bien qu’il a pu l’utiliser dans la production finale.
Des œuvres d’art exclusives de » Destino » sont disponibles à collectionner
Toute personne souhaitant posséder une pièce de cette collaboration unique en son genre peut désormais le faire grâce à un partenariat exclusif entre Park West Gallery et Disney Studios Collectors Editions.
« Destino #213 – Set 4 » (2008)
De 2004 à 2009, les deux sociétés ont publié des œuvres d’art en édition limitée basées sur « Destino. » La collection comprend des gravures, des lithographies et des sérigraphies de l’art original de Dalí ainsi que des moments clés du film. Les parties réservées de ces éditions sont signées par Roy E. Disney, le producteur exécutif de « Destino ».
« Je pense que ce qui est vraiment intéressant avec l’art de Destino, c’est qu’il réunit ces deux artistes emblématiques du 20e siècle – Salvador Dalí, le principal du mouvement surréaliste, et Walt Disney, qui a vraiment fait de l’animation sa propre forme d’art », dit Bossert.
Le court-métrage restera dans les mémoires comme l’un des projets les plus uniques de l’histoire de Disney et l’une des collaborations artistiques les plus passionnantes du 20e siècle.