A l’affiche actuellement : La Hantise dans le Connecticut 2 : Ghosts of Georgia. Basée sur une histoire vraie, cette sorte de suite n’est pas une continuation de l’histoire des Campbell du premier film, mais suit une nouvelle famille, les Wyricks, alors qu’ils sont confrontés au surnaturel. Andy (Chad Michael Murray) et Lisa (Abigail Spencer) installent leur fille (Emily Alyn Lind) dans une maison historique de Géorgie, rejoints par Joyce (Katee Sackhoff), la sœur de Lisa à l’esprit libre, les Wyricks se retrouvent bientôt face aux fantômes du chemin de fer clandestin.
J’ai récemment décroché une interview exclusive avec Chad Michael Murray. Nous avons parlé de ce qui l’a attiré dans ce rôle, de ce que cela représentait de jouer un père, de ses films d’horreur préférés et, de la rencontre avec la famille Wyrick. Nous avons également discuté du succès de Fruitvale au Sundance, de ce que les gens peuvent attendre de Cavemen, et de sa tentative de comédie. Découvrez ce qu’il avait à dire après le saut.
Collider : Comment allez-vous aujourd’hui ?
CHAD MICHAEL MURRAY : Je vais merveilleusement bien.
Excellent. Dites-moi un peu ce qui vous a attiré dans ce rôle et comment vous avez été impliqué dans le projet.
MURRAY : Je pense que la chose que j’ai vraiment, vraiment apprécié dans l’histoire est, évidemment, vous avez le fait que c’est basé sur des événements réels que j’apprécie, mais l’autre côté de cela était l’idée de jouer un gardien de prison du sud qui a une femme et une fille, je n’ai jamais eu l’occasion de jouer un père à ce niveau avant, avec une fille adulte. J’ai vraiment embrassé cette opportunité, j’ai pensé que cela pourrait être amusant juste pour grandir un peu et j’ai apprécié cela.
Comment était-ce pour vous d’entrer dans ce rôle de personnage paternel ?
MURRAY : Eh bien, j’ai en quelque sorte eu le match parfait petite Emily Lind est la fille de Barbara Alyn Woods et Barbara Alyn Woods était sur one Tree Hill avec moi et dans la saison 1 Emily est née. Elle est donc le premier enfant que j’ai tenu dans mes bras. Huit ans plus tard, nous sommes sur le tournage d’un film et elle joue le rôle de ma fille. Elle est si douce et si intelligente, et si professionnelle à son âge, et c’est juste un hommage à son éducation et à ses parents et tout le reste. C’était une chose impressionnante à jouer.
C’est une histoire plutôt cool. Ce n’est pas votre première incursion dans le monde de l’horreur, vous avez fait House of Wax auparavant, vous considérez-vous comme un fan du genre horrifique ?
MURRAY : Oh, oui, absolument je le fais. Je ne suis pas tellement pour les films psychologiques, ceux dans la veine de l’exorciste avec des gens possédés et ceux-là, ceux-là me touchent un peu, mais j’aime les vieux slashers, vous savez, j’aime les Halloweens et les Vendredi 13. J’aime vraiment ce style de film d’horreur. Oh, et les Saws aussi, je pense qu’ils sont intelligents et bien écrits, et je ne sais pas si j’aime ces aspects. Donc oui, je dirais définitivement que je suis un mordu de l’horreur depuis des années.
Avez-vous eu l’occasion de rencontrer la famille Wyrick avant de commencer à tourner le film, et comment le fait de jouer un personnage inspiré d’une personne réelle a-t-il affecté la façon dont vous avez abordé le rôle ?
MURRAY : Je n’ai jamais eu l’occasion de rencontrer Andy. Andy ne voulait pas nécessairement être aussi proche du projet, je ne pense pas, que le reste de la famille. Le reste de la famille est apparu probablement au milieu du tournage. J’ai donc eu l’occasion de rencontrer les Wyricks et vous n’auriez jamais pensé qu’il y avait quelque chose d’inhabituel chez eux. C’étaient des gens très ordinaires, des gens de tous les jours qui ont vécu des circonstances extraordinaires. Malheureusement, je n’ai jamais eu la chance de rencontrer Andy et il est décédé maintenant, alors que Dieu ait son âme.
La rencontre avec la famille vous a-t-elle apporté quelque chose qui a changé votre vision du personnage ?
MURRAY : Non, tom notre réalisateur avait vraiment le doigt sur la famille, il les avait rencontrés avant le tournage, il a traîné avec eux pendant environ une semaine, il a traîné avec Andy et il m’a en quelque sorte donné des petits trucs sur la façon dont Andy était. Il était juste très sorte de distant et il vivait sa vie juste, « OK, c’est ce que c’est. »
Je veux absolument vous parler de Fruitvale parce que ça vient de faire une grande première à Sundance ; Il a remporté le Grand Prix du Jury et le Prix du Public. Comment cela a-t-il été pour vous de voir ce film recevoir une réponse aussi positive ?
MURRAY : Je veux dire, je suis tellement heureux pour Ryan Cooper, Ryan est juste un gars formidable il a réalisé Fruitvale et juste la quantité de travail qu’il a mis et sa vision était si claire qu’il méritait vraiment l’opportunité pour tout le monde de le reconnaître et de le voir. Je suis donc très heureuse pour lui, je suis heureuse pour Michael et Octavia et toute l’équipe. Tout le monde a fait un travail formidable et c’était un véritable travail d’amour. Tout le monde s’est réuni et il ne s’agissait de rien d’autre que de raconter une histoire sur un événement tragique. Cela a été si bien fait, alors félicitations à chacun de ces gars.
C’est évidemment une histoire assez connue, mais la quantité de personnes qui ont réellement l’occasion de voir les films à Sundance est assez limitée, donc pour les personnes qui ne le sauraient pas, pouvez-vous leur parler un peu de ce dont parlent les films et du rôle que vous jouez ?
MURRAY : Ouais, Fruitvale suit essentiellement Oscar, qui est un jeune afro-américain qui a eu ses démêlés avec la justice, était plutôt en train de nettoyer sa vie et de changer pour sa fille et sa mère et un incident tragique s’est produit à la station de train BART, le BART est le Bay Area Rapid Transit. C’est la station de train qui traverse Oakland. Je ne veux pas dévoiler le film, je sais qu’il est basé sur des faits réels et qu’il suffit de le rechercher, mais je joue le rôle de l’agent qui a pris la vie de ce jeune homme. La façon dont cette histoire est racontée est vraiment ce dont il s’agit. C’était un événement tragique et vous pouvez le voir sur YouTube. C’est une histoire vraie, c’est assez horrible.
Dites-moi un peu comment vous avez été impliqué dans ce film et quelle a été l’expérience du tournage pour vous.
MURRAY : Pour moi, ce n’est littéralement que cinq minutes du film, mais l’opportunité s’est présentée et quelqu’un m’a appelé et m’a dit : » Hey, seriez-vous prêt à venir à Oakland et à faire juste un petit rôle sur ce long métrage ? « . « Ils m’ont envoyé le scénario et je l’ai lu, j’ai été tellement ému par le film que j’ai immédiatement rappelé dès que j’ai eu fini le scénario et j’ai dit : » Oui, absolument, oui. Ne t’inquiète de rien, je suis là. » Ce sera une expérience vraiment cool avec ce jeune homme, un futur étudiant en cinéma de l’USC, et l’opportunité d’aller là-bas et de faire partie d’une histoire que je pense être socialement importante et dont les gens doivent être conscients. J’ai donc immédiatement dit « Absolument » et je pense que trois ou quatre jours plus tard, j’étais dans un avion en direction d’Oakland et sur le plateau. L’expérience du tournage a été vraiment bizarre parce que nous avons tourné à l’endroit même où la fusillade a eu lieu et c’était un sentiment étrange, étrange, alors que nous jouions la séquence. Nous tirons des balles à blanc, nous sommes ici juste quelques années plus tard et cela s’est produit, ce n’est pas juste un film, c’est la vraie vie.
Il y a quelques mois, vous avez terminé Cavemen avec Skylar Astin et Camilla Belle que pouvez-vous dire aux gens sur ce film ?
MURRAY : vous savez si je pouvais résumer cavemen je le ferais, mais je pense que c’est juste sur quatre gars post-collège qui essaient de trouver leur chemin dans la vie pré-travail et qui essaient de trouver leur chemin avec l’amour. Je pense que chaque personnage a une interprétation différente de ce qu’est l’amour, de l’endroit où il existe et de ce que sont les relations. C’est juste quatre gars qui vivent ensemble dans leur mancave. C’est une comédie, c’est léger, c’est amusant. Je pense que tout le monde va aimer ça. J’ai sauté dessus parce que c’était une opportunité de faire quelque chose que je n’ai pas fait qui a, était une comédie, et b, un personnage qui était si abrasif et j’ai vraiment trouvé ça drôle.
Avez-vous trouvé difficile de passer au genre de la comédie ?
MURRAY : Vous savez, je pense que tout dépend de la façon dont vous vous préparez, de la façon dont vous comprenez vraiment le scénario dans lequel vous vous engagez. Pour moi, celui-ci me convenait et je me sentais vraiment à l’aise. Je me sentais prêt à y aller. Nous verrons comment ça se passe à l’écran et si tout le monde aime, vous savez, c’est ce que nous espérons. C’était une grande équipe, un grand ensemble, tout le monde, de Hershel, notre réalisateur, à la distribution ; c’était un très bon moment. Nous l’avons fait avec un petit budget et je pense que nous avons fait un film vraiment cool.
Haleigh Foutch est une écrivaine, rédactrice, animatrice, actrice et passionnée de chats basée à Los Angeles. Elle est actuellement rédactrice en chef de la stratégie de contenu et des analyses chez Collider, où elle a gravi les échelons et crié au génie méconnu de Grosse Pointe Blank pendant près de dix ans. Elle supervise également le contenu horrifique de Collider et a co-créé le podcast The Witching Hour. Elle a déjà participé régulièrement à l’émission Movie Talk et a écrit pour Rotten Tomatoes, Complex, Birth.Movies.Death. et bien d’autres. Vous pouvez généralement la trouver en train de partager des mèmes de Buffy the Vampire Slayer sur Instagram, de répéter les cinq mouvements de The OA et de demander aux gens de parler de leurs animaux de compagnie.
Plus de Haleigh Foutch