Table des matières:
- Dessin de portrait : Théorie et pratique
- Tutoriel de dessin étape par étape
- Conseils supplémentaires pour votre dessin de portrait
Dessin de portrait : Théorie et pratique
Apprendre à dessiner des personnes est l’une des choses les plus difficiles, mais aussi les plus intéressantes dans le monde de l’art. Une erreur commune des artistes novices est de créer un portrait sans connaître la théorie derrière le dessin de portraits réalistes. Connaître les proportions et l’anatomie d’un visage humain, le fonctionnement de la perspective et d’autres nuances rend le processus de création d’un portrait beaucoup plus facile.
Cet article a été créé pour éduquer les artistes en herbe sur les principales étapes de la création d’un autoportrait. Nous décomposons le processus créatif en étapes faciles à comprendre afin que tout le monde puisse suivre. En vous exerçant et en continuant à observer la forme humaine, vous vous améliorerez et finirez par devenir un expert !
Vous n’avez pas besoin d’un modèle pour commencer à dessiner des portraits, vous pouvez simplement commencer par vous dessiner vous-même. Vous pouvez commencer soit en prenant un selfie, soit en saisissant un miroir. Dessiner d’après nature est toujours une bonne idée, donc un miroir vous donnera une bonne représentation de ce à quoi vous ressemblez au moment présent. Cependant, si vous pensez que votre dessin peut prendre un peu de temps, une photo est un excellent choix.
Tutoriel de dessin étape par étape
La première chose à comprendre est qu’en général, toutes les personnes sont les mêmes. Bien sûr, nous avons des différences, mais pour la plupart, nous avons tous les mêmes parties. Presque tout le monde a des yeux, des oreilles, une bouche, etc. Les traits du visage de chacun sont placés à des endroits similaires, ce que nous pouvons déterminer en examinant les proportions. La première chose que nous voulons faire est de créer une forme générale.
Note : La maquette doit être créée selon le système du général au spécifique. Dans les premières étapes, vous ne voulez pas trop vous investir dans les détails. Pensez en termes de grandes formes. Ne vous attardez pas sur la façon de dessiner un œil ou un nez. Pour le moment, nous déterminons simplement où ils doivent être situés.
Étape 1
Prenez un moment pour observer votre visage dans le miroir ou regardez attentivement votre photo. Utilisez des lignes pour délimiter la hauteur et la largeur de la tête sur la feuille. Notez que le modèle que nous avons dessiné, avait la tête légèrement inclinée.
![Autoportrait étape 1](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/U7cntjGPMvZnPKGX.jpg)
Etape 2
Maintenant, traçons les contours du visage. Commençons par esquisser la ligne des cheveux. Ensuite, divisez la zone allant de la naissance des cheveux au menton en 3 parties égales. La première partie va du début de la pousse des cheveux jusqu’aux sourcils. La deuxième partie va des sourcils à la base du nez. La troisième partie va de la base du nez au menton. En général, ces trois sections sont les mêmes pour toutes les personnes. De plus, la distance entre les sections sera égale à la hauteur de l’oreille, mais nous en parlerons plus tard.
![Autoportrait étape 2](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/kJYUbUeP5Xeglqsi.jpg)
Étape 3
Si le visage (la zone allant de la racine des cheveux au menton) est divisé en deux parties, alors nous comprendrons où se trouvent les yeux. Pour dessiner l’oreille, vous devez garder à l’esprit qu’elle doit être au même niveau que la deuxième section. À cette étape, esquissez un ovale pour la tête.
Note : dans les étapes initiales, les lignes ne doivent pas être extrêmement précises. Ce sont juste des lignes directrices.
![Autoportrait étape 3](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/MR7auy4n5lO48jcT.jpg)
Étape 4
Maintenant, nous esquissons la forme de l’oreille.
Esquisser des pupilles sur la ligne où les yeux doivent être. Assurez-vous qu’ils regardent dans la même direction. Ajoutez une ligne pour la paupière supérieure et donnez-lui un peu d’épaisseur. La distance entre les yeux est égale à la largeur d’un œil.
Après cela, vous devez dessiner l’arcade sourcilière. Ceci est également fait pour éviter que le visage ait l’air plat. Pour la même raison, nous allons esquisser les pommettes. Notez comment le visage a maintenant l’air tourné.
Vous pouvez également dessiner un axe de symétrie pour vous aider.
Puis, esquissez votre cou.
![Autoportrait étape 4](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/BtrkQ05WiBed9msI.jpg)
Étape 5
Commençons à ajouter des détails aux parties du visage. Puisque toutes les parties de la tête sont interconnectées, il est nécessaire de tout dessiner relativement les unes par rapport aux autres. Si vous dessinez une ligne verticale du coin interne de l’œil au bas de la deuxième section, alors elle sera égale à la largeur du nez. Tracez une autre ligne verticale du milieu de l’œil à la ligne pour la bouche pour obtenir la largeur de la bouche.
Pendant que nous dessinons le nez, n’oubliez pas son volume. Le nez a un bord supérieur, des bords latéraux et un bord inférieur. N’oubliez pas d’esquisser l’arête du nez.
Divisez la zone allant de la base du nez au menton en deux parties et placez la lèvre inférieure exactement au milieu.
Esquissez également la naissance de vos cheveux sur le côté de votre tête.
Note : Il se peut que vous ayez maintenant beaucoup de lignes de construction en excès qui peuvent paraître confuses. Ce n’est pas grave. Éventuellement, vous n’aurez pas besoin des lignes de construction parce que votre cerveau comprendra déjà où tout doit être.
![Autoportrait étape 5](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/mVlmzzp5W2vY6ush.jpg)
Étape 6
Après, dessinez les sourcils. Regardez attentivement la structure de votre visage. Notre cerveau perçoit mieux les tons que les lignes. Ajoutez quelques ombres dans les zones ombragées pour donner de la dimension à votre dessin. Habituellement, des ombres apparaîtront sous les sourcils et sous le nez. La lèvre supérieure sera aussi principalement dans l’ombre. Dans ce cas, la source de lumière se trouve sur le côté droit, ce qui signifie que le côté gauche du portrait est dans l’ombre. Le cou est également dans l’ombre. À ce stade, il est important de créer un ton avec lequel vous pouvez continuer à travailler tout au long du portrait.
Maintenant que l’esquisse est prête, vous pouvez travailler avec les caractéristiques individuelles de ce qui vous rend unique. Pour ce faire, vous devez constamment comparer votre dessin à la photo ou à votre visage dans le miroir et analyser.
Note : Une bonne façon d’apprendre à analyser les caractéristiques qui rendent chacun unique est d’essayer de décrire vos traits à quelqu’un d’autre. Qu’est-ce qui rend votre visage différent des autres ? Peut-être des sourcils touffus et droits ? Ou peut-être que les sourcils sont fins et vont en demi-cercle ? Avez-vous des lèvres pulpeuses ? Peut-être qu’elles sont soignées et fines ? Quel type de cheveux ? Quelle est la forme des yeux ? Créez un portrait verbal dans votre tête.
Aplanissez les lignes du nez, des oreilles et de la forme du visage. Analysez où vous placeriez les lignes sur le visage et dessinez attentivement. Faites attention à votre ombrage, vous voulez qu’il soit détaillé et intéressant. Dans les endroits ombragés, vous pouvez rendre les ombres plus riches en combinant les hachures avec l’ombrage.
Note : si vous voulez adoucir l’ombrage, les mélangeurs de papier du kit de dessin de 33 pièces sont bons pour cela.
![Autoportrait étape 6](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/NUg1cE8mR_Hq-s0o.jpg)
Étape 7
Finissez votre portrait en ajoutant plus de détails comme les cheveux, les cils et les lèvres. Augmentez le contraste là où c’est nécessaire.
![Autoportrait étape 7](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/a7dKoxeAsmrGpEAG.jpg)
Etape 8
Votre portrait est prêt !
![Autoportrait étape 8](https://cdn.arteza.com/blogArticle/20/09/EwxUiDE4EWBwWeDW.jpg)
Conseils supplémentaires pour votre dessin de portrait
J’espère que vous avez appris beaucoup d’informations intéressantes dans cet article sur l’autoportrait. La théorie générale du dessin de visages et de portraits est très importante, mais sans pratique, elle est presque impossible. Plus vous dessinerez de portraits, plus ils seront faciles et meilleurs pour vous. Il est conseillé d’avoir à portée de main des fournitures telles que le kit de dessin professionnel de 33 pièces, afin de pouvoir créer facilement des valeurs, des mélanges et autres. Choisissez simplement un modèle qui vous inspire pour créer un portrait ou prenez un miroir pour un autoportrait et lancez-vous !
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