Faits sur John Coltrane pour les enfants

Faits rapides. pour les enfants
John Coltrane

Coltrane, 1963

Informations de base

Nom de naissance

John William Coltrane

Aussi connu sous le nom de

« Trane »

Naissance

23 septembre 1926
Hamlet, Caroline du Nord, États-Unis.

Décédé

le 17 juillet 1967 (à 40 ans)
Huntington, New York, États-Unis.

Genres

Jazz

Occupation(s)

Saxophoniste, compositeur, chef d’orchestre

Instruments

Saxophone ténor, saxophone soprano, saxophone alto, flûte, clarinette basse

Années d’activité

1946-1967

Labels

Prestige, Blue Note, Atlantic, Impulse !

Actes associés

Miles Davis Quintet, John Coltrane Quartet, John Coltrane Quintet

John William « Trane » Coltrane (23 septembre 1926 – 17 juillet 1967) était un saxophoniste et compositeur de jazz américain.

Coltrane a joué les styles de jazz bebop et hard bop au début de sa carrière, et a contribué à lancer l’utilisation des modes dans le jazz et, plus tard, a joué un rôle très important dans le free jazz. Il a réalisé une cinquantaine d’enregistrements en tant que chef d’orchestre et a participé à de nombreux autres albums, par exemple avec le trompettiste Miles Davis et le pianiste Thelonious Monk. Au fil de sa carrière, la musique de Coltrane est devenue plus spirituelle. Sa deuxième femme était la pianiste Alice Coltrane, et leur fils Ravi Coltrane est également saxophoniste.

Il a influencé de nombreux musiciens, et est l’un des plus importants saxophonistes ténors de l’histoire du jazz. Il a obtenu de nombreuses récompenses, notamment une citation spéciale du conseil d’administration du prix Pulitzer en 2007 (plusieurs années après sa mort) pour son « improvisation magistrale, sa musicalité suprême et sa centralité iconique dans l’histoire du jazz. »

Décès

Icône de Coltrane à la St. John Coltrane African Orthodox Church

Coltrane meurt d’un cancer du foie à l’hôpital Huntington de Long Island le 17 juillet 1967, à l’âge de 40 ans. Ses funérailles ont eu lieu quatre jours plus tard à l’église luthérienne St. Peter de New York. Le service a été ouvert par l’Albert Ayler Quartet et clôturé par l’Ornette Coleman Quartet. Coltrane est enterré au cimetière Pinelawn à Farmingdale, dans l’État de New York. La mort de Coltrane a surpris de nombreux membres de la communauté musicale qui n’étaient pas au courant de son état.

Après la mort de Coltrane, une congrégation appelée le Yardbird Temple à San Francisco a commencé à lui rendre un culte. La congrégation s’est ensuite affiliée à l’Église orthodoxe africaine ; cela a impliqué de changer le statut de Coltrane d’un dieu à un saint. La St. John Coltrane African Orthodox Church, San Francisco, qui en résulte, est la seule église orthodoxe africaine qui intègre la musique de Coltrane et ses paroles comme prières dans son service.

Legacy

John Coltrane House, 1511 North Thirty-third Street, Philadelphie

L’influence de Coltrane sur la musique s’étend à de nombreux genres et musiciens. L’influence massive de Coltrane sur le jazz, qu’il soit grand public ou d’avant-garde, a commencé de son vivant et a continué à croître après sa mort. Il est l’une des influences les plus dominantes sur les saxophonistes de jazz d’après 1960 et a inspiré des générations entières de musiciens de jazz.

En 1965, Coltrane a été intronisé au Down Beat Jazz Hall of Fame. En 1972, A Love Supreme est certifié or par la RIAA pour avoir vendu plus d’un demi-million d’exemplaires au Japon. Cet album, ainsi que My Favorite Things, est certifié or aux États-Unis en 2001.

En 1982, il reçoit un Grammy posthume pour la  » meilleure performance de jazz en solo  » sur l’album Bye Bye Blackbird, et en 1997, il reçoit le Grammy Lifetime Achievement Award. En 2002, l’érudit Molefi Kete Asante a désigné Coltrane comme l’un de ses 100 plus grands Afro-Américains.

John Coltrane House, 1511 North Thirty-third Street, Philadelphie

Coltrane a reçu un prix Pulitzer spécial en 2007 citant sa musicalité suprême et sa centralité iconique dans l’histoire du jazz. » Il a été intronisé au North Carolina Music Hall of Fame en 2009.

Une ancienne maison, la John Coltrane House à Philadelphie, a été classée monument historique national en 1999. Sa dernière maison, la John Coltrane Home dans le quartier de Dix Hills à Huntington, New York, où il a résidé de 1964 à sa mort, a été ajoutée au Registre national des lieux historiques le 29 juin 2007.

Discographie

La discographie ci-dessous répertorie les albums conçus et approuvés par Coltrane en tant que leader de son vivant. Elle ne comprend pas ses nombreuses sorties en tant que sideman.

Prestige and Blue Note Records

  • Coltrane (debut solo LP) (1957)
  • Blue Train (1957)
  • John Coltrane with the Red Garland Trio (1958)
  • Soultrane (1958)

Atlantic Records

  • Giant Steps (premier album entièrement composé de compositions de Coltrane) (1960)
  • Coltrane Jazz (première apparition de McCoy Tyner et Elvin Jones) (1961)
  • My Favorite Things (1961)
  • Olé Coltrane (avec Eric Dolphy, compositions de Coltrane et Tyner) (1961)

Impulse ! Records

Portrait de John Coltrane

  • Afrique/Brass (cuivres arrangés par Tyner et Dolphy) (1961)
  • Vie ! at the Village Vanguard (avec Dolphy, première apparition de Jimmy Garrison) (1962)
  • Coltrane (premier album à présenter uniquement le « quatuor classique ») (1962)
  • Duc Ellington & John Coltrane (1963)
  • Ballads (1963)
  • John Coltrane et Johnny Hartman (1963)
  • Impressions (1963)
  • Vivant au Birdland (1964)
  • Crescent (1964)
  • A Love Supreme (1965)
  • The John Coltrane Quartet Plays (1965)
  • Ascension (quartet plus six cors et basse, un morceau de 40′ d’improvisation collective) (1966)
  • Nouvelle Chose à Newport (album live splitté avec Archie Shepp) (1966)
  • Méditations (quartet plus Pharoah Sanders et Rashied Ali) (1966)
  • Vie au Village Vanguard Again ! (1966)
  • Kulu Sé Mama (1967)
  • Expression (sortie posthume et dernière sortie approuvée par Coltrane ; un titre met en vedette Coltrane à la flûte) (1967)

Images pour enfants

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    Les premiers enregistrements de Coltrane ont été réalisés alors qu’il était marin

  • La rivalité, la tension, et le respect mutuel entre Coltrane et le chef d’orchestre Miles Davis ont été formateurs pour leurs deux carrières

  • Alors que l’intérêt de Coltrane pour le jazz devenait de plus en plus expérimental, il ajouta Pharoah Sanders à son ensemble

  • Le percussionniste Rashied Ali a contribué à augmenter le son de Coltrane dans les dernières années de sa vie

  • La deuxième femme de Coltrane , Alice, s’est produite avec lui et a également remis en question ses croyances spirituelles

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