Electrifiantes et intenses, les couleurs néon fluorescentes injectent de l’excitation et de l’énergie dans les designs. Illuminez votre travail avec ces conseils et palettes de couleurs néon.
Dans la lignée d’un renouveau des styles de design des années 1980, les néons d’inspiration artificielle sont utilisés par les créatifs pour attirer l’attention du spectateur et donner aux designs une ambiance estivale ou sur le thème de la vie nocturne.
Découvrez une gamme de couleurs néon saisissantes à utiliser dans le design numérique et imprimé, ainsi que des conseils pour utiliser des couleurs vives et audacieuses dans votre travail. Passez à la fin de l’article pour trouver trois palettes de couleurs néon avant-gardistes inspirées des couchers de soleil de Miami, des festivals indiens et du monde naturel.
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Où se situent les couleurs néon sur une roue des couleurs ?
Les couleurs fluo ou néon sont des versions extrêmement vives des couleurs primaires et secondaires, comme le bleu, le rouge, le vert, le jaune et le violet.
Les couleurs fluo se distinguent des autres types de couleurs par le fait qu’elles émettent de la lumière, ce qui les rend luminescentes. Lorsque la lumière émise tombe dans le spectre visible de la lumière qui peut être vue par l’œil humain, la luminescence est rendue en couleur.
Les roues chromatiques des peintres traditionnels antérieurs au XXe siècle ne comportent pas de couleurs néon, car ces pigments super brillants ont été créés ultérieurement par des méthodes chimiques. Même aujourd’hui, comme les couleurs néon doivent émettre de la lumière pour apparaître fluorescentes, elles sont difficiles à réaliser avec les méthodes de conception d’impression standard.
Par exemple, comme le CMYK est un modèle de couleur additif, la superposition d’encres colorées « brouille » le résultat final de la couleur. Cela rend la fluorescence presque impossible à réaliser. Pour créer des couleurs néon en impression, les concepteurs se tourneront souvent plutôt vers des pigments spécialisés tels que les couleurs d’accompagnement Pantone.
Sur les roues chromatiques numériques, les teintes néon sont plus répandues, car leur composition est mieux adaptée à un modèle de couleur RVB émettant de la lumière. Ici, les teintes ultra-brillantes sont disséminées, en tant que relations de leurs couleurs primaires ou secondaires.
Types de couleurs néon
L’élément gazeux néon ne produit en fait qu’une couleur rouge-orange, mais le mot néon peut s’appliquer de manière générale à une large gamme de couleurs fluorescentes et ultra-brillantes.
Il existe une version fluorescente ou ultra-brillante de presque toutes les couleurs primaires et secondaires, notamment :
- Vert-néon (ou « ovni ») vert, chaux électrique
- Rouge-rouge vif, orange électrique
- Bleu-bleu électrique, Cyan électrique
- Pink- Rose néon (ou « plastique »), Magenta néon
- Purple-Bright (ou « Proton ») Purple
- Jaune-Neon Yellow, Bright Chartreuse, ou Absinthe
Trois de ces teintes vives – le vert Ovni, le rose plastique et le violet Proton – ont été désignées par comme les couleurs dont la popularité augmente le plus rapidement en 2019 à travers le design web, la photographie et l’impression.
Couleurs complémentaires pour les teintes néon
Les versions ultra-brillantes des couleurs primaires et secondaires suivent les mêmes règles complémentaires que leurs relations plus atténuées. Ainsi, le vert néon se marie bien avec le magenta néon, car le vert est complémentaire du magenta. Le bleu électrique se marie à merveille avec l’orange électrique, et le jaune néon fait un coéquipier inattendu pour le violet vif.
La signification derrière les couleurs néon
Les couleurs néon adoptent certains des traits psychologiques de leurs couleurs apparentées. Le bleu électrique peut donner une impression de calme et de tranquillité, un peu comme les bleus purs, tandis que le rose néon adopte les caractéristiques amusantes et ludiques du rose.
Cependant, le fait que les couleurs néon soient ultra-brillantes peut fausser leurs traits hérités. Par exemple, alors que les verts purs sont associés à la croissance et à l’environnement, l’artificialité du vert néon dépouille ces significations. En conséquence, il évoque davantage les produits chimiques ou le code numérique, inspiré de Matrix.
Parce que les couleurs fluorescentes sont vives, criardes et artificielles, elles n’ont pas toujours été associées au bon goût. Alors que les tons sourds ont tendance à avoir une réputation plus chic et intellectuelle, les teintes néon sont affiliées à l’amusement, à la frivolité et à l’excès. Les liens avec les enseignes fluorescentes cimentent encore plus le lien du néon avec la vie nocturne, le clubbing et les villes à la nuit tombée, en particulier lorsqu’il est associé à des couleurs sombres comme le noir ou le bleu nuit.
Les couleurs néon peuvent également être associées à l’avertissement et au danger, en raison de leur utilisation dans les vêtements et la signalisation à haute visibilité.
L’histoire des couleurs néon
La peinture luminescente a été inventée par Bob Switzer dans les années 1930. Après avoir subi un accident, on a conseillé à cet adolescent de l’Ohio de se rétablir dans une chambre noire. Pour passer le temps, il s’est amusé à agiter des minéraux fluorescents dans l’air, ce qui a inspiré ses expériences ultérieures de mélange de vernis à bois et de minéraux. Le produit qui en résulte est appelé Day-Glo. La même technologie a été utilisée plus tard pour créer des vestes à haute visibilité pour les GI de la Seconde Guerre mondiale.
Comme couleurs très visibles, les teintes néon ont depuis été utilisées sur la signalisation et les vêtements industriels, soit pour détourner l’attention d’un spectateur sur un message d’avertissement, soit pour augmenter la visibilité des individus travaillant sur des chantiers, des autoroutes ou des chemins de fer.
Alors que des couleurs plus sourdes étaient privilégiées dans les années 1970, des couleurs ultra-brillantes, notamment le rose vif et le violet électrique, ont caractérisé les années 1980, ce qui en a fait la décennie du néon.
La grande visibilité du néon en a également fait un favori des amateurs de vie nocturne et de festivals. Pendant le mouvement musical Acid House des années 1990, les amateurs de clubs arboraient souvent un symbole de smiley jaune fluo sur leurs vêtements et agitaient des bâtons de gant en l’air. Les événements rave néon sont maintenant populaires dans les universités et les festivals, où les participants portent de la peinture néon sur leur visage et leur corps pour obtenir un effet psychédélique.
Avec l’aube de la conception numérique, les couleurs néon se sont imposées sur le web mondial. Les concepteurs de sites Web ont pu obtenir des couleurs très vives et attirant l’attention sur les écrans avec très peu d’efforts, par rapport aux efforts plus triviaux des concepteurs d’imprimés.
Un récent penchant pour le design maximaliste et un renouveau des palettes de couleurs des années 1980 a tout compte fait remis les couleurs néon fermement sur la carte du style.
Comment concevoir avec les néons
Les couleurs néon peuvent animer les conceptions ainsi qu’attirer l’œil du spectateur. Lors de la création de sites Web ou d’applications, les néons peuvent être particulièrement efficaces pour rendre les conceptions attrayantes et cliquables. Essayez de définir un bouton « acheter maintenant » dans une couleur vive pour rendre une application plus utilisable, ou réimaginez un logo en néon pour rendre une marque plus mémorable.
Les conceptions imprimées peuvent également bénéficier de la vitalité des teintes néon. Dans ces conceptions de campagne pour le 25e anniversaire de la Fondation des femmes, le graphiste Morgan Stephens et l’agence de création Design Ranch ont collaboré pour créer des affiches, des bannières et des marchandises qui utilisent un simple pop de couleur fluorescente. Associé à une photographie en noir et blanc et et à une palette neutre de noir, de blanc et de beige, le choix du rose fluo fait une déclaration sur la féminité moderne.
Dans la décoration intérieure, les styles industriels sont un contexte naturel pour les couleurs néon, ce qui donne lieu à des espaces décontractés et ludiques évoquant les rues urbaines. Mais méfiez-vous de la saturation du néon – une enseigne ou un coussin fluorescent est plus facile à vivre que des murs day-glo ou un canapé luminescent.
Quelles couleurs vont avec le néon?
Le design maximaliste est définitivement de retour en 2019, et avec lui une approche plus expérimentale et éclectique de la couleur. Réalisez des designs de style psychédélique en utilisant une palette de couleurs néon sur néon, comme dans ces affiches pour le Katowice Street Art Festival de la designer polonaise Marta Gawin.
Suivez le conseil de Gawin et combinez une variété de couleurs d’accompagnement néon avec une typographie plus sourde. Des caractères noirs ou blancs permettront de tempérer une palette tout en néons et de conserver l’élégance de vos créations.
Donnez aux néons un coup de jeune chic en les associant à des couleurs neutres, comme le camel, le biscuit ou le gris. Cette approche est particulièrement efficace pour les projets à grande échelle, comme dans la mode et les intérieurs. Ces projets peuvent bénéficier d’un seul éclat de néon.
L’actrice Tina Kunakey di Vita a donné une leçon de style de rue néon parfait lors de la Fashion Week de Paris, en associant des bottes néon à des vêtements autrement sourds, de couleur biscuit.
Découvrez ici trois élégantes palettes de swatchs pour tirer le meilleur parti des couleurs néon dans vos créations.
Palette 1 : Coucher de soleil à Miami
Inspirée par les couleurs vives d’un Miami au crépuscule, cette palette associe des tons froids de cyan et de cobalt néon à du rouge corail et du rose vif. C’est un schéma simple et équilibré qui est estival et atmosphérique.
Palette 2 : Marché indien
Ce schéma soulève les couleurs des peintures en poudre vives utilisées par les festivaliers lors des célébrations de Holi en Inde. En combinant le magenta vif avec l’orange brûlé, le rouge profond et le jaune vif, il s’agit d’une palette chaleureuse et accueillante qui serait un excellent moyen d’introduire des couleurs vives dans un design automnal.
Palette 3 : Gecko Brights
La nature est souvent la meilleure source pour des palettes de couleurs parfaitement équilibrées. Ici, le vert néon est associé au bleu bleuet, à l’orange et à la moutarde pour rendre hommage aux belles couleurs des geckos verts.
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Image de couverture via le contributeur FashionStock.com.
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