De grote kenners zijn het er slechts over eens om drie melodieën van het hoogste niveau te herhalen
Tiempo de Ser / Special Reports
Wie leidt de instelling coahuilense hoger onderwijs in muziek, de meest vooraanstaande plaatselijke zangeres op nationaal en internationaal niveau, de directeur van het Filharmonisch Orkest van Coahuila, de directeur van Culturele Verspreiding van de UADEC, de directeur van het Stadstheater, en de zuivere troubadour, omroeper en liedhistoricus geven ons hun beste selectie van de beste nationale melodieën.
Een staaltje van hun vrijgevigheid stelt Tiempo de Ser vandaag in staat om u, te midden van de Fiestas Patrias, deelgenoot te maken van dit overleg tussen deskundigen, dat ons in staat zal stellen een contrast te vinden tussen smaken in de grote melodische thema’s die deel uitmaken van onze populaire cultuur.
Nauwelijks drie toevalligheden: Huapango (ons tweede volkslied) van Pablo Moncayo; God Never Dies van Macedonio Alcala, en het Tweeluik Maximiliaan en Carlotta, van maestro Arturo Rodriguez, springen eruit in deze veeleisende staalkaart van de gevoeligheid van de geleerden van de Mexicaanse muziek.
Dit zijn onze grote kenners en hun prachtige muzikale selectie. Wij hopen dat u ervan geniet.
Maestra Gricelda Resendiz Flores.
Heeft deelgenomen als recitalist, pianist-solist in symfonieorkesten en de opname van de CD “Luis G. Jordá” gemaakt, evenals de publicatie van het boek van dezelfde auteur en diverse artikelen. Momenteel is zij directeur en docente aan de Escuela Superior de Música de la Universidad Autónoma de Coahuila. Momenteel studeert zij haar master in Musicologie.
1.- Rapsodia Mexicana N. 2 / Manuel .M. Ponce.
Een werk voor piano gebaseerd op twee populaire thema’s, Las mañanitas en El Jarabe tapatío.
Door middel van orkestrale sonoriteiten, contrapuntische middelen, technische inzet en poëtische motieven wordt de rijkdom van het instrument en de thematische ontwikkeling in zijn schepping blootgelegd.
2.- Huapango / José Pablo Moncayo.
Symfonisch werk gebaseerd op drie populaire thema’s El Siqui siri, El Balajú en El Gavilancito.
Met zijn buitengewone orkestrale behandeling en welomschreven ritmisch schema toont het zijn vermogen tot muzikale eenheid en duidelijke culturele uitdrukking van Veracruz.
3.- Sones del Mariachi / Blas Galindo.
Het meesterschap in de behandeling van populaire thema’s door middel van een opmerkelijke orkestrale kleur en gedefinieerde academische invalshoek van de compositie resulteert in zijn meest representatieve werk.
4.- México Mágico / Julio César Oliva.
Collectie voor gitaar van twaalf populaire stukken. De subtiele combinatie van expressiviteit, technische ontwikkeling van het instrument en weloverwogen compositorische procedure toont de Mexicaanse thematische diversiteit.
5.- Dios nunca muere / Macedonio Alcalá.
De expressie en de sonore rijkdom van deze wals, een traditionele Mexicaanse muziekvorm, benadrukken de thematische eenheid van de hymne die als representatief voor de Oaxacaanse samenleving wordt beschouwd.
Sopraan Alejandra López-Fuentes
Alejandra López-Fuentes, Sopraan, Bachelor of Music met een major in Singing van de UAdeC. Onderscheiden met de V.I.D.A. onderscheiding. (moed, intelligentie, toewijding en houding), waarmee vrouwen worden erkend die hebben uitgeblonken in hun werk binnen de samenleving (2019). Genomineerd voor Las Lunas del Auditorio (2018) voor “Maja, recital van Spaanse muziek” met Alejandro Reyes-Valdés. PECDA Fellow (2017). Winnaar van de eerste plaats en de Coahuila-prijs van de VI International Singing Competition Sinaloa 2014, evenals de Ópera de Oaxaca-prijs 2014. Halve finalist van de “Sonora International Opera Competition Francisco Araiza”(2017) Finalist van de audities van de OpernStudio van Basel, Zwitserland (2014).
1.- Alejandrías Sonoras / Gabriela Ortíz, Alejandro Escuer.
Mooi hedendaags stuk, geschreven voor fluit geïnspireerd door Lawrence Durrells The Alexandria Quartet.
2.- La Barca del Marino / Manuel M. Ponce.
Een van Ponce’s mooiste werken, intiem, eenvoudig en emotioneel geladen.
3.- Maximiliano y Carlota / Arturo Rodríguez.
Een hedendaags tweedelig werk dat me meeneemt naar de tijd van het Tweede Mexicaanse Keizerrijk.
*Maximiliano I
*Carlota II
4.- Forever Sabines / Julio César Oliva.
Driedelige cyclus. Een verrukkelijk arrangement voor gitaar en stem op gedichten van Jaime Sabines, intieme, sensuele, delicate en hartstochtelijke muziek die emoties en kleuren in beide instrumenten verkent.
*Ik weet het niet zeker
*Het is niet dat ik sterf van liefde
*Ik besef dat ik je mis
5.- Amanecí Entre tus Brazos / José Alfredo Jiménez.
Traditionele Mexicaanse muziek die niet in mijn selectie mocht ontbreken.
Meester Eliezer Jáuregui Arrazate.
Meester Eliezer Jáuregui Arrazate. Eliezer Jáuregui Arrazate (Nueva Rosita, 1963) is musicus, concertuitvoerder, schrijver, scenarioschrijver en radioproducer, professor en cultureel promotor. Hij heeft een diploma in Spaanse Literatuur (UAdeC, 1995) en een masterdiploma in Muziek (Rice University, 2006). Hij heeft talrijke recitals gegeven als organist, pianist en klavecinist in forums, auditoria en internationale festivals: Festival Internacional de Órgano Saltillo 2012-2016; klavecimbelrecitals in Saltillo en Monclova, 2016 en 2017. Als schrijver heeft hij poëzie, verhalen en essays gepubliceerd in culturele bijlagen en tijdschriften van de literatuur van Coahuila. Hij werd gebundeld in het boek “Estos son mis papeles” (SEC, 2016). Hij publiceerde de verhalenbundel “Fabulaciones del sonido” (UAdeC, 2017). Hij was directeur van het Teatro de la Ciudad “Fernando Soler” en de Escuela Superior de Música de la UAdeC (2009-2015).
1.- El Jinete / José Alfredo Jiménez.
Het is misschien niet het meest iconische lied van de grote Mexicaanse auteur, maar wel een van de meest melodieuze en met een emblematisch verhaal in zijn teksten.
2.- La Bruja / José Gutiérrez.
Het is een lied dat onvoorwaardelijke liefde opwekt voor het Mexicaanse lied.
3.-La Llorona / Son istmeño.
Een van de meest hartverscheurende verhalen herbergt dit emblematische lied van de Mexicaanse muzikale essentie.
4.- El Son de la Negra / Blas Galindo.
Het vrolijke geschreeuw van de mexicanen. Dit is de son de la negra.
5.- Arráncame la Vida / Agustín Lara.
Een van de mooiste Mexicaanse liederen, gecomponeerd door een zeer goede Mexicaanse muzikant.
Maestro Cornelio Cepeda Muñoz.
Cornelio Cepeda (directeur van het Teatro de la Ciudad, Fernando Soler), leraar, professor. Gewoon en eenvoudig geleerde in klassieke muziek en opera, en tevens een diep kenner van Mexicaanse en Latijns-Amerikaanse populaire muziek. Uitgebreide kennis ook in alle artistieke manifestaties. Onvermoeibare promotor van kunst en cultuur. Ongelooflijk, het aantal liedjes waarvan hij de tekst uit het hoofd reproduceert.
1- Amor con Amor se Paga / Manuel Esperón y Ernesto Cortázar. Met Jorge Negrete en Pedro Vargas.
Een van de populairste rancheraliedjes uit die tijd met twee van de grootste Mexicaanse zangers aller tijden.
2-Solo Dios / Chucho Monge met Jorge Negrete.
Een prachtige compositie die, vanuit mijn oogpunt, een buitengewone dosis Mexicaans lyrisch gevoel concentreert.
3-Efigenio el Sombrerudo / Severo Mirón met Pedro Infante.
Groot componist, bijna vergeten en weinig erkend. Deze corrido heeft een zeer duidelijke verhaallijn die alle aspecten van deze traditionele muziekvorm bevat.
4.- Mujer Ladina / Juan José Espinosa met Lucha Reyes.
Mooi liedje dat door talloze stemmen is vertolkt, maar de grote Lucha Reyes is niet overtroffen aangezien zij de country en eenvoudige smaak brengt die de compositie vereist.
5-El Herradero / De Pedro Galindo. Met Lucha Reyes.
Grote compositie, zeer feestelijk en die impliciet in zijn melodie de grote traditie van de muziek van ons land draagt.
Maestro Gerardo Herrera Ramírez
Gerardo Herrera Ramírez, musicus, troubadour, omroeper, dirigent, geleerde van de Mexicaanse volksmuziek. Groot kenner van de geschiedenis van liederen en auteurs. Een hartstochtelijk verdediger van het belang en de culturele transcendentie van onze muziek in al haar stromingen en genres. Veelvuldig deelnemer aan radio- en televisieprogramma’s van verschillende entiteiten over muziek en bohemie. Een referentiële stem van Saltillo.
1.- Cielito Lindo / Quirino Fidelio Mendoza y Cortés.
Ironkelijk stierf deze nederige muziekleraar, tevens auteur van ” Jesusita en Chihuahua ” in uiterst hachelijke omstandigheden. Zijn muzikale werk werd tijdens zijn leven nooit erkend.
2.- Las Golondrinas / Narciso Serradel.
Componist uit Veracruz, misschien geïnspireerd door La Paloma, Cubaans lied met enorm succes in Mexico, componeerde hij dit prachtige stuk na het succes dat dat Havana-lied bereikte, andere zouden ook opduiken als Perjura, van Miguel Lerdo de Tejada, en El Vals, van Arturo Tolentino, uit Sierra Mojada, Coahuila.
3.- México Lindo y Querido / Chucho Monge.
Hij is geboren in de staat Michoacán, en zijn werk is gezongen door miljoenen Mexicanen, vooral door degenen die ver weg wonen van dit prachtige land waar ze geboren zijn.
4.- Dios Nunca Muere / Macedonio Alcalá.
Composer uit de deelstaat Oaxaca, die in zijn geboorteland “El Tío Macedas” werd genoemd.Tijdens een leven vol tekorten en ziekten componeerde hij deze prachtige wals.
5.- Canción Mixteca / José López Alavés.
Composer uit de deelstaat Oaxaca. Dit is het meesterwerk van zijn creaties. Gezongen door miljoenen Mexicanen ver van ons land, die bij het horen van de eerste noten de nostalgie en magie voelen die een lange zucht en een onvermijdelijke traan van verlangen naar het vaderland doen ontstaan.
Maestro Natanael Espinoza.
Natanael Espinoza, directeur van het Filharmonisch van de woestijn van Coahuila, afkomstig uit Ensenada, Baja California, maar nu al saltillense. Hij was de eerste cellist die afstudeerde in de geschiedenis van de Escuela Superior de Música. Als concertartiest richtte hij het Trio de Cámara de Coahuila op, waarmee hij door de 38 gemeenten van de staat toerde. Na zijn studies, naast zijn activiteiten als solist, volgde hij lessen in dirigeren, onder leiding van maestro Carlos Mendoza, die chef-dirigent was van de Venezolaanse Opera, en tevens professor aan het Conservatorium van Rochester, NY.
1. Danzón No. 2 / van Arturo Márquez.
Misschien wel het hedendaagse Mexicaanse stuk dat internationaal de voorkeur geniet van dirigenten.
2. Huapango / José Pablo Moncayo.
Het wordt beschouwd als het Tweede Mexicaanse Volkslied.
3. Estrellita / Manuel M. Ponce.
Een stuk dat de generatiegrenzen van de smaak voor goede muziek doorbreekt.
4. Te Quiero, Dijiste / María Grever.
Misschien, na Bésame Mucho, de Mexicaanse bolero die het meest gespeeld wordt door orkesten over de hele wereld.
5. Carlotta / Arturo Rodriguez.
Een nieuw stuk dat samen met “Maximiliano” het door Maestro Rodriguez gelanceerde symfonische tweeluik bevestigt. Te spelen in de grote metropool.
(Tweede deel)