Het antwoord op die vraag is gecompliceerd, omdat u wellicht verbaasd bent over hoe lang olieverfschilderijen er werkelijk over doen om te drogen. Droog om aan te raken is niet droog! En daar begint de verwarring.
Wanneer de oplosmiddelen (denk aan terpentijn en de moderne vervangers daarvan) in de olieverf oxideren, blijft het oppervlak van het schilderij droog om aan te raken. Het kan 24 uur tot 12 dagen duren voordat olieverf droog is.
Veel hangt af van de inhoud van het pigment zelf. Pigment kan bestaan uit door de mens vervaardigde vaste stoffen of uit mineralen en organisch materiaal uit de natuur.
Droogtijd (tot aan de aanslag) varieert van hoe deze reageren op het bindmiddel in de oliën in de verf zelf, hoe deze reageert op het oppervlak van het schilderij, de luchtvochtigheid en temperatuur in de omgeving en nog een heleboel andere factoren.
Een volledig uitgehard schilderij is wanneer het zijn maximale hardheid heeft bereikt en de chemische processen zo goed als afgesloten zijn. DAT kan maanden tot jaren duren. (Verfarchivarissen en chemici zullen ineenkrimpen bij deze te algemene uitspraak, maar we hoeven ons hier niet te verdiepen in de details van de chemie….niet dat ik het zou begrijpen). Met uitzondering van het Gamblin product hieronder, moet een schilderij volledig zijn uitgehard voordat het wordt gevernist.
Moderne toevoegingen aan de verf (mediums) zoals Liquin, of Alkyd verfvormen en drogers kunnen de droogtijd met wel 50% versnellen. Gebruik deze echter als onderschildering, niet als laatste verflaag, anders kunnen scheurtjes ontstaan.
U kunt het beste aan het begin van het schilderen droogtoevoegingen gebruiken en aan het eind afwerken met een vettere verf zonder drogers. Verf met alleen olie (rechtstreeks uit de tube) zal flexibel zijn en enigszins kunnen uitzetten bij veranderingen in vochtigheid en temperatuur
De dunnere lagen eronder met droogmiddelen als additief zullen stugger zijn. Flexibiliteit is belangrijk voor een schilderij om jaren intact te blijven. Je kunt je dit proces een beetje voorstellen als zelfgemaakte pudding.
Als de bovenste lagen afkoelen, vormt zich een hardere laag die, samen met de binnenkant die afkoelt en stolt, spleten en barsten in het oppervlak creëert. YUK.
De mantra die artiesten gebruiken is: VET OVER LEEG.
Dit betekent slechts dat elke volgende laag olieverf meer olie-inhoud moet hebben dan de eerdere lagen. Dus, begin de onderschildering verdund met oplosmiddel, gebruik dan de volgende lagen verf rechtstreeks uit de tube, en de laatste lagen met misschien een beetje meer olie erin gemengd of gebruik een medium met olie erin.
Als je als laatste laag een glacis wilt gebruiken, ‘olie’ je het schilderij eerst uit en breng je daarna het glacis aan, zodat alle verflagen zich goed kunnen hechten.
Als een schilderij handdroog is, sturen kunstenaars het vaak op naar een opdrachtgever of galerie. Wie heeft er immers tijd om tot 24 maanden te wachten voordat je je werk tentoonstelt of verkoopt?
Opdrachten, deadlines en de noodzaak om financieel te overleven dicteren wanneer een schilderij het atelier uit kan als het handdroog is.
De regel is dat hoe dikker de verflaag is, hoe langer het duurt voordat het droog is.
Erge dikke impasto verfstreken kunnen wel twee jaar nodig hebben om volledig uit te harden en klaar te zijn voor het vernissen. Olieverf die heel dun wordt opgebracht of met een medium toevoeging kan in slechts twee dagen droog zijn.
Ik zou willen dat er meer tijdschema’s en formules voor waren, maar helaas komt het neer op generalisaties en een heleboel variabelen.
De meeste kunstenaars gebruiken hun beste oordeel, afgewogen tegen de noodzaak.
Jump Ahead To:
Hoe lang duurt het voordat olieverf droog is op hout of metaal?
Olieverf droogt op een goed geprepareerd houten of metalen oppervlak hetzelfde als op doek. U zou echter niet willen schilderen op gewoon hout of metaal zonder een goede voorbereiding van het oppervlak en een sealer en primerlaag van gesso eerst.
Artist olieverf op onbehandeld hout zal reageren op het hout en na verloop van tijd zal het hout beginnen te rotten en te verslechteren. Niet alleen dat, maar de nerven van het hout en kleine onvolkomenheden zoals knoesten kunnen door de verf heen naar boven komen en ontsierend zijn. Ik heb ook houten planken gehad die met een doorzichtige sealer waren behandeld en mijn afgewerkte kunstwerk binnen vijf jaar geel maakten.
Hout heeft een goede tand nodig door eerst te schuren en chemische sealer en op zijn minst een zware laag of twee of drie van gesso acrylverf voordat olieverf kan worden aangebracht. Dat kost allemaal tijd. Ook metaal vergt meer voorbereidende stappen voordat je met olieverf kunt beginnen.
Heden ten dage kies ik ervoor om commercieel geprepareerde planken te kopen. Veel kunstenaars houden van de stijfheid van hout en er zijn veel moderne producten die aan de eisen voldoen en archiveerbaar zijn. Ik vertrouw geen knock-off merken, tenzij hun bedrijf kan archief laboratorium testen te bieden, zodat het niet zuur, of reactionaire na verloop van tijd. Ik geniet echt van dit merk. Het is een topartikel dat over de hele wereld door kunstenaars wordt goedgekeurd. Het is archivalisch en voorgeschilderd met gesso en klaar om te gaan:
AMPERSAND ART SUPPLY AMGBS09 GESSOBORD 1/8 INCH FLAT 9X12
>>Kijk de prijs op Dick Blick Kunstmaterialen<<
>>Controleer Price On Amazon<<
Wanneer moet ik lakken?
Als een schilderij volledig is uitgehard, kan het worden gevernist. De voordelen van vernissen zijn legio. Ten eerste is het doel het schilderij te beschermen voor de lange termijn. Stof, insecten, vochtigheid, onzorgvuldigheid, UV-stralen van de zon en verontreinigende stoffen in de lucht dragen allemaal bij tot de aantasting van kunstwerken. Vernis dat op de juiste manier wordt aangebracht kan niet alleen het schilderij beschermen, maar kan met kennis van zaken en zorg worden verwijderd zonder het werk aan te tasten en vervolgens opnieuw worden aangebracht.
(Met de uitzondering hieronder van Gamblin). Als vernis te vroeg wordt aangebracht, sluit het de lucht af van de binnenste lagen van de verf en remt het een goede uitharding en creëert een bootlading aan problemen met schimmel, barsten, lifting en andere desastreuze effecten.
Niet onvermeld mag blijven de invloed die sommige vormen van vernis kunnen hebben op het uiteindelijke werk zelf.
Sommige verfpigmenten ‘zakken weg’ in het oppervlak van de drager en worden dof, mat en een paar tinten lichter dan wanneer de kunstenaar de olieverf voor het eerst nat aanbrengt. Het schilderij kan er dan vlekkerig en dof uitzien. Vernissen kan die aanvankelijke natte weelderige uitstraling van vers geschilderde olieverf terugbrengen en het oppervlak egaler maken, zodat alles dezelfde glans of matte uitstraling heeft.
Ik zag een van mijn docenten een schilderij vernissen dat hij zes jaar eerder aan een vriend had gegeven. Hij liet ons de dramatische voor- en na-beelden zien toen hij de glanzende vernis aanbracht op het volledig uitgeharde schilderij. Het was verbazingwekkend!
De hijgen van plezier van ons allen toen we zagen hoe de vernis werd aangebracht en de kleur op een nieuwe en levendige manier tot leven kwam, was duidelijk hoorbaar. Na het zien van die demonstratie, is er geen twijfel mogelijk in mijn gedachten dat als levendige, rijke kleur een van de doelen van uw schilderij is, dan kan vernis echt verbeteren van de uiteindelijke look.
Eén van de slechte eigenschappen van vernis is dat het de neiging heeft te vergelen gedurende de levensduur van het schilderij. Hier is een klein potje medium dat ik heb gebruikt met Lindseed olie, OMS en Damar. Kijk eens hoe het vergeeld is in 5 jaar.
Goede droefheid. Stel je dit voor op een schilderij van wit porseleinen servies, wit tafelkleed en witte bloemen.
De oude meesters gebruikten Damar vernis (Amerikaanse spelling hier) en dat kan vreselijk vergelen. Als je ooit in een kunstmuseum bent geweest, heb je bewijzen gezien van vergelend vernis op olieverfschilderijen.
Sommige zijn gerestaureerd door archiefchemici, maar vele niet, of ze zijn te kwetsbaar om het oude vernis te verwijderen en te overleven.
Ik ben afgestapt van ‘de oude manieren’ en ben een modern vernis- en oplosmiddel van Gamblin Oil Company gaan gebruiken. Dit product is ontwikkeld door Robert Gamblin van de Gamblin Oil Paint Company in samenwerking met Rene de la Rie van de National Gallery of Art in Washington D.C. Beiden uitstekende scheikundigen, werkten zij samen om een nieuwe vernis te creëren met de naam Gamvar.
Het is een moderne niet vergelende vernis met een specifieke hars die gebonden is met een modern milder oplosmiddel genaamd Gamsol (ook van Gamblin). Deze unieke, moderne vernis kan worden aangebracht zodra de verf is gefixeerd….geen noodzaak om te wachten tot het volledig is uitgehard. Hoera!!!
Gamblin Gamvar Schilderijvernis – 8.5oz Fles
>>Kijk de prijs op Dick Blick Kunstmaterialen<<
>>Check Price On Amazon<<
Het is kleurloos, helder en archiefwaardig en verwijderbaar met Gamsol. Hoera voor de moderne chemie. Win. Win!
Het is er in glanzend, mat en satijn
En hier is het oplosmiddel dat ik gebruik om de verven te verdunnen en mijn penselen schoon te maken van olieverf:
Gamblin Gamsol Odorless Mineral Spirits Bottle, 4.2oz
>>Check Price On Dick Blick Art Materials<<
>>Check Price On Amazon<<
Als je ervoor kiest om een Damar vernis te gebruiken, komt het erop neer dat u het schilderij tot zes maanden laat uitharden voordat u het vernis aanbrengt, en tot twee jaar laat drogen als u dikkere verf aanbrengt.
Wat voor vernismethode of producten u ook kiest, zorg ervoor dat u veiligheidspraktijken in de studio toepast voor uw gezondheid en gebruik archiefverven en -dragers, oplosmiddelen en vernissen om uw creaties generaties lang mee te laten gaan.
ProTips
Ik heb online lessen gevolgd van verschillende professionele kunstenaars en heb veel geleerd, aaann soms, niets geleerd! Ik kan de lessen van deze Australische kunstenaar aanbevelen: Richard Robinson. Zijn lessen zijn betaalbaar en zitten boordevol goede inhoud. Speciaal voor diegenen die geïnteresseerd zijn in realistische weelderige olie- of acrylschilderijen! Ik heb mijn DVD sets keer op keer bekeken en krijg nog steeds elke keer belangrijke hints en informatie.
>>Mastering Color<<
>Mastering Color 2<<
En wie houdt er niet van een mooi schilderij van een waterval? Bewegend water kan een uitdaging zijn om goed te krijgen!
>>Mastering Waterfalls<<
Bonusinhoud acrylschilderen:
Als je van olieverfschilderen houdt, kun je misschien ook van acrylschilderen houden! Ik weet zeker dat ik dat doe.
Lees ook zeker mijn artikel over de 10 Meest Gestelde Vragen over Acrylschilderen. <<Must lezen als je geïnteresseerd bent in acrylverf
In dit artikel behandel ik de volgende 10 vragen:
- Is Acrylverf Watervast?
- Is acrylverf goed op hout?
- Kan je met acrylverf op metaal schilderen?
- Kan je additieven mengen in acrylverf?
- Kan je acrylverf gebruiken als aquarelverf?
- Kan je acrylverf verdunnen tot het transparant is?
- Kan je acrylverf op stof gebruiken?
- Kan je acrylverf op papier gebruiken?
- Zijn acrylverf niet giftig?
- Zijn Acrylverf Brandbaar?
Ik kijk ernaar uit om uw feedback te horen, want ik heb een passie voor schilderen en heb absoluut van acryl schilderen gehouden voor mijn hele leven! Ik hoop dat dit inspireert u op te halen deze geweldige ambacht ook!!!