Donatello é considerado um dos maiores artistas do período renascentista.
Como escultor, é-lhe creditada a criação dos estilos predominantes da Renascença.
Durante Michaelangelo Buonarroti, da Vinci e Raphael é considerado um dos principais artistas italianos da Renascença.
Donatello Biografia
Ele nasceu Donato di Betto Bardi em 1386 em Florença, República de Florença.
p>Donatello estudou sob a orientação de Lorenzo Ghiberti. A partir deste professor ele desenvolveu a sua capacidade técnica. O que ele não obteve durante os seus estudos foi uma prova de estilo. Como trabalhou e estudou ao longo do tempo, desenvolveu o seu próprio sentido de estilo artístico e capacidade de criar um sentimento de movimento no seu trabalho.
Donatello foi muito afectado pelas acções do seu pai. O seu pai envolveu-se na revolta de Ciompi em 1378. Esta foi uma rebelião formada pelos cardadores de lã. Ele participou em outras revoltas contra Florença. Eventualmente, foi condenado à morte. Mais tarde, foi perdoado.
Isto não ressoou com Donatello. Ele tem a sensibilidade completamente oposta à do seu pai. Pelo contrário, ele era elegante e nobre.
Recebeu o seu apelido devido à sua natureza delicada. Na casa da família Martelli, ele recebeu a sua educação. Além disso, recebeu formação em ourivesaria.
Finalmente, viajou para Roma para embarcar num estudo de dois anos das artes na antiguidade. Muitas das antigas ruínas da cidade inspiraram muitas das suas futuras obras.
Viajou para Roma com Brunelleschi. Durante o seu tempo lá, Donatello ficou particularmente interessado na medição da cúpula do Panteão e de muitas outras estruturas romanas.
Enquanto estava em Roma, Brunelleschi construiu estruturas e Donatello criou monumentos. Muitos pintores e arquitectos da época foram influenciados pelo seu trabalho.
Em 1404, Donatello regressou a Florença. Lá trabalhou na oficina de Lorenzo Ghiberti. Em 1407, desenvolveu uma técnica que utiliza cera para fundição e utiliza-a para criar modelos de fundição para a porta norte do Baptistério de San Juan.
Ao passar o tempo a desenvolver os seus conhecimentos de ourivesaria e joalharia, tornou-se bastante realizado. Eventualmente, ele tinha aperfeiçoado as suas técnicas a um nível tal que foi considerado um artista italiano pioneiro. Por esta altura, o seu sentido de estilo artístico estava totalmente desenvolvido.
Nas suas esculturas de mármore, pode-se ver um profundo sentido de realismo e seriedade. Muito do seu trabalho está em contraste directo com o estilo gótico internacional que favorecia a decoração e o estilo gracioso. Em 1411, Donatello iniciou a série San Marcos com o Zaccone.
P>Permaneceu a trabalhar na série até 1436. A peça pela qual ele é mais famoso, The St. George, faz parte desta série. Por esta altura, Donatello conheceu o homem que se tornaria o seu aprendiz, Michelozzo.
Em 1427, Donatello começou a trabalhar no túmulo do Cardeal Brancacci. O tema escultórico do túmulo foi a Assunção da Virgem. Na sequência desse projecto, começou a estudar a fundição em bronze. Esta foi uma forma de arte difícil de utilizar plenamente.
Quando Donatello regressou a Florença, criou a “Canção” para a catedral. Desenhou em muitos motivos clássicos que tinha admirado em Roma. Muitos destes motivos foram recriados para o trabalho em Florença.
Em 1443, foi encarregado de esculpir “A Gattamelata”, uma grande estátua equestre. Esta foi uma peça importante devido à sua qualidade de vida. Ele recorreu ao estilo de Marcus Aurelius Romano para criar uma sensação de força dramática que não se via desde as obras da antiguidade.
Donatello seguiu essa escultura com um projecto para construir a peça do altar principal do santuário de San Antonio. Para este projecto, ele criou sete estátuas e quatro relevos.
Durante o século XVI, a disposição destas obras foi alterada. No entanto, a obra concluída mostra o seu sentido de movimento dramático e sentido de espaço.
Por 1454, Donatello foi trabalhado para criar peças cada vez mais carregadas de emoção e expressividade. Durante este período, começou também a experimentar a deformação e a emoção que ela evoca a partir do espectador.
Trabalhos durante este período incluem “Judith e Holofernes”, bem como, “Maria Madalena” em madeira. É importante compreender que até ao início do século XVI, Donatello influenciou directa e propositadamente as obras de escultura em Florença.
Durante os últimos anos, ele sofreu uma doença grave e prolongada. Isto impediu-o de trabalhar muitas vezes. Sem a capacidade de ganhar um rendimento, o seu nível de vida também foi afectado.
Donatello morreu em Florença a 13 de Dezembro de 1466. Está enterrado na Basílica de São Lourenço. Encontra-se na cripta debaixo do altar. Foi sepultado junto ao túmulo de Cosme, o Ancião.
O escultor Raffaello Romanelli criou o cenotáfio de Donatello em 1896. Devido à sua doença, Donatello morreu em extrema pobreza. Com a sua morte, só lhe restavam 34 florins. Isto era para pagar a renda da sua casa.
Para aqueles que conheciam Donatello, isto não foi uma surpresa. Ele era conhecido por ter problemas financeiros durante toda a sua vida. Muitos diziam que ele estava completamente desligado do dinheiro.
Ele estava sempre a dá-lo a outras pessoas. Ele era também conhecido por disponibilizar fundos aos assistentes que trabalhavam na oficina.
Durante toda a sua vida, a qualidade do trabalho de Donatello foi amplamente reconhecida. Ganhou bons honorários pelas obras que criou. Além disso, Cosme de Medici deu-lhe pagamento todas as semanas. Estes fundos foram-lhe enviados ao longo da sua vida.
Donatello criou muitas peças escultóricas que ainda são estudadas e apreciadas até hoje.
A partir do movimento renascentista, ele desenvolveu um sentido de estilo que é exclusivamente seu. Foi essa visão única de estilo que criou as obras-primas que são apreciadas hoje em dia.
Ele levou-o a desenvolver técnicas para transmitir emoção e contundência neste trabalho. O seu outro foco foi a criação do movimento em formas escultóricas. Este dinamismo continua a viver nas suas obras. É também algo que os historiadores de arte e artistas continuam a estudar até hoje.
Quem foi Donatello?
Donatello foi uma das esculturas principais do período renascentista e é creditado com a influência de gerações de escultores. Foi um escultor e artista de renome que se especializou na fundição em bronze, mármore e escultura em madeira em menor escala.
Quando nasceu Donatello?
Donatello nasceu em 1386 em Florença, República de Florença, o seu nome completo é Donato di Betto Bardi. O pai de Donatello foi Niccolo di Betto Bardi, membro da Florentine Wool Combers Guild.
O que foi Donatello Famoso For?
Donatello foi famoso pela sua vida como esculturas que foram moldadas em bronze e desenvolveu uma reputação de desenvolver novas técnicas e incorporar a perspectiva recentemente descoberta que permitiu que as suas estátuas ocupassem um espaço tridimensional.
Donatello foi o primeiro escultor a criar figuras anatomicamente correctas, é também o primeiro escultor desde a época romana a fundir uma estátua equestre em tamanho real a Gattamelata.
Onde é que Donatello Live?
Donatello viveu em Florença a maior parte da sua vida. Também passou algum tempo a trabalhar em Roma em vários projectos mas Florença é de onde era e passou a maior parte da sua vida.
Quando Donatello Morreu?
Donatello morreu a 13 de Dezembro de 1466 em Florença. Ele está enterrado na Basílica de San Lorenzo. Ele está localizado na cripta debaixo do altar. Foi sepultado junto ao túmulo de Cosme the Elder.
Donatello’s Most Important Works:
- David
- St. Luís de Tolosa
- Obras em Siena
- Orsanmichle ele
li>St. Georgeli>St. Markli>O Profeta pensativoli>Sacrifício de Isaacli>Reliquário de St. Rossore
Onde está hoje localizada a famosa estátua de bronze de David de Donatello?
A famosa estátua de bronze de Davis de Donatello está localizada no Museo Nazionale del Bargello desde 1865. Foi anteriormente alojada na Galeria Uffizi em Firenze, Itália.