Aqui está a razão para dar aos fãs de Moody Blues blues blues de outro tipo. Os dois homens que permaneceram os membros mais prolíficos do Moodies, o guitarrista Justin Hayward e o baixista John Lodge, aparentemente seguiram caminhos diferentes. Cada homem não só se comprometeu totalmente a seguir uma carreira a solo separada, como também capitaneou os seus próprios cruzeiros – Hayward com o seu próximo cruzeiro On the Blue e Lodge com a excursão Rock and Romance dos anos 70, recentemente concluída. Quando – e se – os Moodies voltarem a reunir-se, parece ser tanto de balanço como a venerável canção com o mesmo nome.
Cavalgue-a se quiser.
Pela sua parte, Lodge parece não estar muito bem acomodado. Ele próprio investiu totalmente na sua banda de 10.000 anos-luz e estabeleceu a sua própria identidade. O seu álbum actual, B Yond – The Very Best Of, não só reafirma o seu papel como actor principal no Moody Blues, mas também afirma a sua nova posição a solo através do seu trabalho mais recente. As provas dessa credibilidade e capacidade estavam em plena exibição na referida saída, especialmente quando conduziu o seu actual conjunto através de uma lista de conjuntos com pesos pesados com os clássicos do Moody Blues, mas ainda assim, com os seus esforços individuais também.
Alojando-se com Lodge um dia mais tarde, encontrámo-lo satisfeito e contente, tendo em mente apenas um pensamento Moody. “Os espectáculos têm sido fabulosos”, ele teletransportou-se, referindo-se a essas actuações recentes. “Estamos todos aqui por uma única razão. Digo isto em palco – somos todos apenas cantores de uma banda de rock and roll”
Ele está a referir-se, claro, a uma das muitas canções que contribuiu para o cânone do Moody Blues, uma canção que ainda encontra uma parte proeminente no seu repertório. Fiel ao seu título, Lodge continua a manter esse mantra com uma agenda de digressão contínua que recentemente foi encontrada a correr para cima e para baixo na costa oriental.
“É a minha música”, insiste Lodge quando lhe perguntam porque continua a perseverar com um regime tão rigoroso. “Eu quero partilhar a minha música. Isso é o que conta. Tem sido uma grande parte da minha vida desde a minha adolescência. Não a vou deixar passar agora. Porque faria eu isso? Ainda me estou a divertir. Tenho uma banda fantástica. Eles estão tão empenhados nas canções. E excitam-me todas as noites”
>br>>>>p>>Dois dos membros da sua Banda de 10.000 Anos Luz são jogadores com quem ele partilha uma história. Billy Ashbaugh foi o segundo baterista da banda em digressão Moody Blues, tocando ao lado do fundador Graeme Edge. Lodge disse que é conhecido tecladista Alan Hewitt há cerca de 40 anos. Tocou com ele durante os últimos 20 anos, depois de o próprio Hewitt ter sido recrutado pelo Moody Blues reconstituído também. O guitarrista Duffy King e o violoncelista Jason Charboneau são novas adições à dobra, mas também se misturam com uma aptidão física impecável.
“Acabei de lhes dizer que são grandes jogadores”, responde Lodge depois de lhe terem perguntado como é que ele inicialmente colocou os seus jogadores à vontade. “Disse-lhes então, ‘Joguem apenas. Se fores aos ensaios e exercitares o teu papel, vai correr tudo bem. A maior parte das vezes, basta tocar o que sente”. É isso mesmo, e é isso que eles fazem. Toda a gente tem uma grande vibração. E desde que escrevi as canções, espero lembrar-me das palavras”
p>Naturalmente, Lodge tem um legado para levar por diante, um que não leva de ânimo leve. “É realmente gratificante de certa forma”, diz ele. “O público pode relacionar-se com ele. As pessoas vêm ter comigo e dizem-me como é a música das suas vidas, como talvez tenham conhecido o seu futuro cônjuge num concerto de Moody Blues. A música significa muito para mim também, para que eu possa compreender os seus sentimentos. Quando começámos, queríamos ser realmente verdadeiros com as nossas canções e as nossas letras. Agora são 50 anos mais tarde. É preciso ser verdadeiro no que se está a escrever e na forma como se pode relacionar com as pessoas. Consegue-se uma ligação e essa ligação vai durar. É como se os anos não tivessem importância. Quando se tem essa ligação, ela traz-nos de volta a essa mesma altura no início”
br>ÀÀ semelhança de alguns dos seus antigos companheiros de banda, Lodge fez apenas um único álbum a solo, Natural Avenue, enquanto estava com os Moodies. No entanto, o seu álbum inicial com a banda 10.000 anos-luz, os 10.000 anos-luz de 2015 Ago, encontrou-o a traçar o seu próprio caminho com uma ligeira reviravolta. Desta vez, ele foi responsável pelo material sozinho.
“No Moodies, sempre tivemos um conceito solto”, explica Lodge. “E porque éramos todos pessoas diferentes, podíamos escrever sobre o mesmo assunto, mesmo que tivéssemos vindo de um lugar diferente. Há muitas maneiras diferentes de ver um assunto. Mas quando escrevo uma canção para mim próprio, posso chegar a ela da forma que quiser. Penso: “Esta é uma canção para John Lodge”. Tenta-se comunicar uma energia. A canção ‘10,000 Light Years Ago’, nesse primeiro álbum, é sobre mim. Foi a realização de que eu estava por minha conta. Penso que todos nós passamos por isso quando se está sozinho por um momento no tempo. Todos nós temos aquele pequeno buraco no qual nos afundamos. Esperemos que alguém vos salve. E, no meu caso, foi essa canção”
P>Não obstante, deve ser lembrado que quando Lodge e Hayward se juntaram à banda imediatamente antes da realização do álbum de referência da banda Days of Future Passed, eles estavam essencialmente a ajudar a reiniciar uma banda que tinha estado na sua maioria a fazer covers até esse momento. “Quando (Moody Blues flautista) Ray Thomas me ligou, a primeira coisa que me perguntou foi se eu já tinha terminado a faculdade”, recorda Lodge. “E eu disse-lhe que o tinha feito, por isso ele disse-me para vir a Londres. Ele disse: ‘Já não queremos fazer versões cover das canções de outras pessoas, e eu sei que se pode escrever canções. Temos outro tipo chamado Justin Hayward, e ele também escreve canções, por isso porque não fazemos algo totalmente diferente. Por isso, começámos por aí”
p>p>O resto, como se costuma dizer, é história. Seguiu-se uma série de álbuns históricos – In Search of the Lost Chord, On the Threshold of a Dream, To Our Children’s Children, A Question of Balance, Every Good Boy Deserves Favour, and Seventh Sojourn – antes de a banda ter parado durante quase seis anos. Agora, mais de quatro décadas depois, as canções permanecem tão agitadas como se fossem uma. Então, como é que o Lodge explica a sua contínua durabilidade?
“Nunca penso nisso”, insiste ele. “Música é música”. Quando comecei a tocar quando tinha 17 ou 18 anos, lembro-me de dizer a alguém, ‘Quando terminar a faculdade, vou fazer isto a tempo inteiro’. E então ele disse-me: ‘Bem, o que é que vais fazer quando tiveres 21 anos? O rock and roll é para crianças’. Quando olho para ele agora, acho-o muito interessante. Não sei como se pode replicar o que veio antes””
P>No entanto, é assinalado que as pessoas continuam a levar o seu amor pela música que envelheceram a ouvir, mesmo quando envelhecem, e para muitas pessoas, a música do Moody Blues foi uma parte essencial dessa evolução.
Lodge concorda. “Nunca tomo nada como garantido”, diz ele. “Penso apenas que todos têm mantido a fé, e por isso agradeço aos fãs por isso”. Pessoas que nem sequer tinham nascido quando o primeiro álbum Moodies saiu vêm ter comigo e dizem: “Estou a pôr a conversa em dia”. É uma coisa tão encantadora de se ouvir:”
p> Voltando ao tema do futuro do Moody Blues, Lodge volta a demitir-se, insistindo que ele próprio está inseguro. No entanto, ele não está preocupado. Ele contenta-se em seguir o seu próprio caminho para a frente entretanto.
“Eu nunca olho para trás”, insiste ele. “Estou sempre a olhar para o futuro”. É por isso que eu chamo ao meu novo álbum B Yond. Os Moody Blues são o meu projecto ‘A’, mas o meu projecto ‘B’ é continuar a ser John Lodge”