Quando as Doors entraram num estúdio de gravação de Hollywood para fazer o seu álbum de estreia no final de Agosto de 1966, elas sabiam o que queriam.
Meses de serviço como banda doméstica no Whisky a Go Go tinham afiado as suas capacidades de tocar e actuar ao ponto de um membro do quarteto poder desviar-se abruptamente para uma nova direcção e os outros seguiriam sem perderem uma batida.
E tinham-se tornado compositores aventureiros no processo, surgindo com um conjunto de canções de cultura que experimentavam os sabores de 1967, do blues e pop ao folk e à psicadélia. Construída sobre o órgão de Ray Manzarek (que caiu algures entre o velho jazz e o tripping-balls garage rock), a música das Portas soou brincalhona e séria, pedrada e estudiosa, artística – e sim, é preciso dizer, pretensiosa.
O seu líder duvidosamente encarregado era Jim Morrison, um dos frontmenores mais magnéticos do rock, um montículo de carne suada que se definia por uma combinação de letras arrastadas e sexo de calças para baixo agora. A sua presença penetrante transformou As Portas em algo mais do que apenas mais uma relíquia da era hippie; ele entrou debaixo da sua pele e desabrochou os fios vitais do seu sistema.
Sem ele, a música era um recipiente vazio.
Ouvir as Portas’ ‘Light My Fire’
Mas tudo se uniu numa colisão de ideais, ideias e filosofia high-as-a-kite durante essa semana no final de Agosto de 1966. Quando The Doors foi lançado em 4 de Janeiro de 1967, soou tanto a parte como a distracção de uma cena que estava à beira de descarregar.
“Break on Through (To the Other Side)” era a faixa principal e o single do álbum, mas as peças do espectáculo vinham no final de cada lado: “Light My Fire” era o Top 40 pop com tesão; “The End” era um teatro apocalíptico ligado a uma tensão edíptica. E eles resumiram praticamente a experiência The Doors.
“Break on Through” não conseguiu quebrar o Top 100, mas “Light My Fire” conseguiu chegar ao Nº 1, atingindo a posição de pico em Julho, no momento em que o Verão do Amor estava a aumentar. A canção tornou-se um momento fulcral nesse ano memorável. O mesmo aconteceu com o álbum, que atingiu o No. 2. O blues das Portas (“Back Door Man”) e pop-art (“Alabama Song “) capas misturadas com originais como “Soul Kitchen” e “Twentieth Century Fox” para o início de uma viagem que ajudou a abrir as percepções expansivas do rock.