I vampiri sono praticamente ovunque in questi giorni, con la serie “Twilight” e “The Vampire Diaries” in TV che catturano l’immaginazione del pubblico adolescente in tutto il mondo. In parte, è a causa dell’elemento di sessualità inerente ai vampiri, qualcosa che è stato presente fin da quando l’archetipo è nato in “Dracula” di Bram Stoker. Ma l’idea che i vampiri attraggano gli adolescenti, oggi qualcosa che vale miliardi di dollari, può essere fatta risalire direttamente a un film: Il film di Joel Schumacher del 1987 “The Lost Boys”.”
Il film segue Michael e Sam Emerson (Jason Patric e Corey Haim), che si trasferiscono nella città costiera di Santa Clara, solo per Michael di cadere in una banda locale che, come si scopre, sono un feroce gruppo di vampiri, guidato da David (Kiefer Sutherland), e Sam deve fare squadra con i cacciatori di vampiri locali Edgar e Alan Frog (Corey Feldman e Jamison Newlander) per salvare suo fratello dal diventare uno dei non morti. Con la sua colonna sonora del momento, le immagini in stile MTV e i vampiri sexy tra virgolette, il film divenne un grande successo, e aprì la strada a tutto, da “Buffy The Vampire Slayer” a Edward e Bella. Il film è uscito 25 anni fa questa settimana, il 31 luglio 1987, e per commemorare l’occasione, abbiamo pensato di dare un’occhiata a cinque fatti che potresti non sapere sul seminale horror/commedia di Schumacher. Continua a leggere qui sotto.
1. Dato che si tratta di un film che coinvolge personaggi che si sciolgono in un bagno pieno d’aglio, che inondano una casa di sangue e che esplodono dopo essere stati fulminati, è quasi impossibile immaginare “Lost Boys” come qualcosa di diverso da un film vietato ai minori. Ma in realtà, la concezione originale del film era come un film d’avventura per famiglie di categoria G, simile nello spirito a “I Goonies” (che era stato un grande successo due anni prima). Ispirata alla nozione di Peter Pan come vampiro (da cui il titolo), la sceneggiatura originale degli scrittori Janice Fischer e James Jeremias (nessuno dei quali ha mai avuto un credito importante dopo il film), aveva personaggi che prendevano il nome da quelli presenti nel libro di J.M Barrie, compresi Michael e John, e la loro Wendy. I fratelli Frog erano vampiri, ragazzi di quinta e sesta elementare che erano “paffuti scout di 8 anni”, e il personaggio di Star era un altro ragazzo, piuttosto che un interesse amoroso. Quando lo scrittore Jeffrey Boam (“Straight Time”, “Indiana Jones E L’Ultima Crociata”) è arrivato per volere del regista Joel Schumacher, è cambiato da quello che Schumacher ha descritto come “una sorta di film caruccio, classificato ‘G’, rivolto ai bambini piccoli” al film teen-friendly che abbiamo finito per avere.
Popolare su IndieWire
2. Il film era originariamente previsto per il regista Richard Donner, e anche la regista di video musicali Mary Lambert ha avuto il lavoro per un certo periodo.
Visti i paragoni con “I Goonies”, potrebbe non essere una grande sorpresa sapere che il regista di quel film, Richard Donner, era il primo nome legato al progetto. Il regista di “Superman” aveva impostato il film alla Warner Bros. nella sua incarnazione originale per famiglie, ma lo studio gli ha offerto una sceneggiatura per un film d’azione poliziesco di un giovane scrittore di nome Shane Black intitolato “Lethal Weapon”, e Donner se ne è innamorato, abbandonando il film per qualcosa di più adulto (anche se ha mantenuto un credito come produttore esecutivo). La prossima a salire a bordo, anche se per poco, fu la regista di video musicali Mary Lambert, che era stata responsabile dei primi promo di Madonna tra cui “Like A Virgin”, “Material Girl” e “Like A Prayer”, così come dei clip per Annie Lennox, Motley Crue e Tom Tom Club, tra gli altri. Tuttavia, è caduta rapidamente, per ragioni sconosciute, e ha finito per debuttare lo stesso anno con “Siesta”, con Ellen Barkin e Gabriel Byrne. Il suo più grande successo è arrivato con l’adattamento di Stephen King del 1989 “Pet Sematary”, e l’ultima volta è stata vista dirigere “Mega Python Vs. Gatoroid” del 2011… Dopo l’uscita di Lambert, Joel Schumacher, che aveva avuto un recente successo con “St. Elmo’s Fire” (al quale rende omaggio con un poster di Rob Lowe sullo schermo in una fase) si è unito – Lauren Shuler Donner, moglie di Richard Donner, aveva prodotto quel film.
3. Il film ha segnato il ritorno del direttore della fotografia Michael Chapman, nominato all’Oscar per “Toro Scatenato”, dopo quattro anni di assenza.
Potrebbe sorprendere i cinefili, guardando i titoli di coda di “The Lost Boys”, vedere il nome del direttore della fotografia Michael Chapman, data la lunga lista di crediti prestigiosi che il direttore della fotografia aveva accumulato. Chapman ha iniziato come operatore di camera in film come “Il padrino” e “Jaws”, prima di debuttare come direttore della fotografia in “The Last Detail” di Hal Ashby. Ha continuato a lavorare con Martin Scorsese per tre volte, su “Taxi Driver”, “L’ultimo valzer” e “Toro Scatenato”, quest’ultimo gli è valso una nomination all’Oscar (scioccamente, ha perso il premio per “Tess” di Roman Polanski), e ha anche avuto crediti su “Fingers” di James Toback, “Invasion Of The Body Snatchers” di Philip Kaufman, “Hardcore” di Paul Schrader e “Personal Best” di Robert Towne. Ma dopo due film per il regista Carl Reiner (“Dead Men Don’t Wear Plaid” e “The Man With Two Brains”) Chapman è partito per diventare regista, dicendo in seguito: “Tutti dovrebbero dirigere almeno una volta, anche solo per togliersi il pensiero”. Ha fatto il suo debutto alla regia con il veicolo di Tom Cruise “All The Right Moves”, e l’ha seguito con il meno riuscito film di Darryl Hannah del 1986 “The Cave Of The Clan Bear”. Dopo che quel film ha fatto un brutto flop, Chapman ha cercato di tornare alla cinematografia, e come fan dei film di vampiri, ha scelto “The Lost Boys” come suo ritorno. E in base a questa intervista, sembra un po’ ambivalente riguardo al film, ma dice: “È un film abbastanza elegante, leggermente comico, e il film più sentito di Joel Schumacher”. Ha ottenuto un’altra nomination all’Oscar, per “Il fuggitivo”, e si è ritirato dalla macchina da presa dopo “Bridge To Terabitha” del 2007. 4. Schumacher si è assicurato un certo numero di band per la colonna sonora promettendo di dirigere per loro dei video musicali.
Come molti film della sua epoca, “The Lost Boys” è ricordato con affetto in parte grazie alla sua colonna sonora seminale, che contiene un certo numero di cover chiave e brani originali di grandi band degli anni ’80. Roger Daltrey ha preso la canzone di Elton John dal nome appropriato “Don’t Let The Sun Go Down On Me”, Tim Capello ha coperto “I Still Believe” dei The Call, INXS e Jimmy Barnes hanno duettato su “Good Times” della band australiana degli anni ’60 The Easybeats e Echo & The Bunnymen ha preso “People Are Strange” dei Doors. La colonna sonora era di Thomas Newman e Lou Gramm, il cantante dei Foreigner, contribuì con la canzone “Lost In The Shadows (The Lost Boys)”. Ma il budget musicale del film non era enorme, e per ottenere gli INXS (che contribuirono anche con una seconda traccia al film) e Gramm, Schumacher promise di dirigere video musicali per entrambe le band. Il regista mantenne una di queste promesse, dirigendo il video di “Devil Inside” degli INXS l’anno successivo, ma per quanto ne sappiamo non ha mai lavorato con i Foreigner. Ci sono anche alcune canzoni nel film che non sono mai state inserite nella colonna sonora pubblicata: Run DMC & la seminale “Walk This Way” degli Aerosmith, “Ain’t Got No Home” del bluesman Clarence “Frogman” Henry e “Groovin'” dei The Rascals
5. Schumacher ha cercato di sviluppare un suo sequel intitolato “The Lost Girls.”
Negli ultimi anni, la Warner Bros. ha approfittato del crescente culto di “Lost Boys” con un paio di sequel direct-to-video, “Lost Boys: The Tribe” del 2008 (che ha riportato Corey Feldman e, in un cameo, Corey Haim), e “Lost Boys: The Thirst” del 2010, che vede Jamison Newlander tornare nel ruolo di Alan Frog. Nessuno dei due, non vi sorprenderà, sono molto buoni. Ma quasi un decennio prima, Joel Schumacher ha annunciato di aver trovato un accordo per un sequel, intitolato “The Lost Girls”, che avrebbe prodotto, con un nuovo regista cercato all’epoca. In effetti, Schumacher ha dichiarato che il personaggio di Sutherland, David (che non vediamo mai esplodere o dissolversi) era destinato a tornare in un seguito, sopravvivendo alla sua impalatura alla conclusione del film (un fumetto del 2008, “The Lost Boys; Reign Of Frogs” riprende la sua storia). Una sceneggiatura, riferita dal co-sceneggiatore originale Jeffrey Boam, sta girando su internet da un po’, ma a noi sembra una fan-fiction (anche se è scritta decentemente). Ma il film non è mai decollato, e la Warners ha proceduto con un sequel, facendo infuriare Schumacher. Il regista ha detto nel 2007 ” “Ho detto loro di fare ‘Lost Girls’ e non fare ‘Lost Boys Sequel’. Non c’è nessun sequel di ‘Lost Boys’. Tutti i ragazzi sono morti. I Corey sono troppo vecchi. Quindi quale sarebbe il film? Dovresti inventare un intero nuovo set di personaggi. Ho detto loro di fare ‘Lost Girls’. Sarebbe fantastico. Ho detto, ‘Fate delle bellissime motocicliste adolescenti che sono vampire. Sarà grandioso”. Ma non mi ascoltano.”
