Chad Michael Murray parla di THE HAUNTING IN CONNECTICUT 2: GHOSTS OF GEORGIA, il successo al Sundance di FRUITVALE, CAVEMEN, e altro

È in uscita The Haunting in Connecticut 2: Ghosts of Georgia. Basato su una storia vera, questa sorta di sequel non è una continuazione della storia dei Campbell del primo film, ma segue una nuova famiglia, i Wyricks, che si confronta con il soprannaturale. Andy (Chad Michael Murray) e Lisa (Abigail Spencer) trasferiscono la loro figlia (Emily Alyn Lind) in una storica casa della Georgia e, insieme alla sorella Joyce (Katee Sackhoff), dallo spirito libero, i Wyricks si trovano presto faccia a faccia con i fantasmi della Underground Railroad.

Ho recentemente ottenuto un’intervista esclusiva con Chad Michael Murray. Abbiamo parlato di cosa lo ha attratto nel ruolo, di come è stato interpretare un padre, dei suoi film horror preferiti e dell’incontro con la famiglia Wyrick. Abbiamo anche parlato del successo di Fruitvale al Sundance, di cosa ci si può aspettare da Cavemen e di come si cimenta nella commedia. Guardate cosa aveva da dire dopo il salto.

Collider: Come stai oggi?

CHAD MICHAEL MURRAY: Sto benissimo.

Eccellente. Dimmi un po’ cosa ti ha attratto in questo ruolo e come sei stato coinvolto nel progetto.

MURRAY: Penso che la cosa che mi piace davvero molto della storia sia, ovviamente, il fatto che sia basata su eventi veri, cosa che mi piace, ma l’altro lato è l’idea di interpretare una guardia carceraria del sud che ha una moglie e una figlia, non ho mai avuto l’opportunità di interpretare un padre a quel livello prima, con una figlia grande. Ho davvero abbracciato questa opportunità, ho pensato che poteva essere divertente crescere un po’ e mi è piaciuto.

Com’è stato per te entrare nel ruolo del padre?

MURRAY: Beh, ho avuto l’incontro perfetto, la piccola Emily Lind è la figlia di Barbara Alyn Woods e Barbara Alyn Woods era in One Tree Hill con me e nella prima stagione è nata Emily. Quindi è stata la prima bambina che ho tenuto in braccio. Otto anni dopo, siamo lì a girare un film e lei interpreta mia figlia e ho pensato che fosse così surreale. È così dolce e intelligente, e così professionale alla sua età, ed è solo un tributo al suo modo di essere genitore, ai suoi genitori e a tutto il resto. È stata una cosa fantastica da interpretare.

È una storia piuttosto bella. Questa non è la tua prima incursione nel mondo dell’horror, hai già fatto House of Wax, ti consideri un fan del genere horror?

MURRAY: Oh, sì, assolutamente sì. Non mi piacciono molto quelli psicologici, quelli sulla falsariga dell’esorcista con persone possedute e quelli, quelli mi colpiscono un po’, ma mi piacciono i vecchi slasher, sai, mi piacciono gli Halloween e i Venerdì 13. Mi piace davvero quello stile di genere horror. Oh, e anche le seghe, penso che siano intelligenti e ben scritte, e non so se mi piacciono questi aspetti. Quindi sì, direi che sono un appassionato di horror da anni.

Hai avuto l’opportunità di incontrare la famiglia Wyrick prima di iniziare le riprese del film, e come ha influito l’interpretazione di un personaggio basato su una persona reale sul modo in cui ti sei avvicinato al ruolo?

MURRAY: Non ho mai avuto l’opportunità di incontrare Andy. Andy non voleva necessariamente essere così vicino al progetto, non credo, come il resto della famiglia. Il resto della famiglia si è presentato probabilmente a metà delle riprese. Così ho avuto l’opportunità di incontrare i Wyricks e non avresti mai pensato che ci fosse qualcosa di straordinario in loro. Erano solo persone molto regolari, di tutti i giorni, a cui è capitato di vivere una circostanza straordinaria. Sfortunatamente non ho mai avuto l’opportunità di incontrare Andy e ora è morto, quindi che Dio lo faccia riposare.

Hai preso qualcosa dall’incontro con la famiglia che ha cambiato il tuo modo di vedere il personaggio?

MURRAY: No, tom il nostro regista aveva davvero il dito sulla famiglia, li aveva incontrati prima delle riprese, li ha frequentati per circa una settimana, ha frequentato Andy e mi ha dato un po’ di informazioni su com’era Andy. Era molto distaccato e viveva la sua vita con un semplice “Ok, è quello che è”.

Voglio assolutamente parlarvi di Fruitvale perché ha appena fatto una grande prima al Sundance; ha vinto il Gran Premio della Giuria, ha vinto il Premio del Pubblico. Com’è stato per te vedere che il film ha avuto una risposta così positiva?

MURRAY: Voglio dire, sono così felice per Ryan Cooper, Ryan è un ragazzo fantastico, ha diretto Fruitvale e la quantità di lavoro che ci ha messo e la sua visione era così chiara che meritava davvero l’opportunità di essere riconosciuta e vista da tutti. Quindi sono molto felice per lui, sono felice per Michael e Octavia e tutto il cast. Tutti hanno fatto un ottimo lavoro ed è stato un totale lavoro d’amore. Tutti si sono riuniti e non si trattava di nient’altro che di raccontare una storia su un evento tragico. È stato fatto così bene, quindi congratulazioni ad ognuno di loro.

Ovviamente è una storia abbastanza conosciuta, ma la quantità di persone che effettivamente vedono i film al Sundance è piuttosto limitata, quindi per le persone che potrebbero non saperlo puoi dire loro un po’ di cosa parla il film e che ruolo hai?

MURRAY: Sì, Fruitvale segue fondamentalmente Oscar, che è un giovane afroamericano che ha avuto i suoi problemi con la legge, stava praticamente ripulendo la sua vita e cambiando per sua figlia e sua madre e un tragico incidente è avvenuto alla stazione ferroviaria BART, la BART è la Bay Area Rapid Transit. È la stazione ferroviaria che attraversa Oakland. Fondamentalmente io interpreto l’agente responsabile di… non voglio svelare il film, so che è basato su eventi veri, quindi ovviamente possono cercarlo, ma io interpreto l’agente responsabile di aver tolto la vita a questo giovane uomo. Il modo in cui questa storia è raccontata è davvero ciò di cui si tratta. È stato un evento tragico e si può vedere l’evento su YouTube. È una storia vera, è piuttosto terribile.

Dimmi un po’ come sei stato coinvolto in questo film e com’è stata l’esperienza delle riprese.

MURRAY: Per me, sono letteralmente solo cinque minuti del film, ma l’opportunità si è presentata e qualcuno mi ha chiamato e mi ha detto: “Ehi, saresti disposto a venire a Oakland e fare solo una piccola parte in questo film? “Mi hanno mandato la sceneggiatura, l’ho letta e mi ha commosso, così ho richiamato immediatamente non appena ho finito la sceneggiatura e ho detto: “Sì, assolutamente, sì. Non preoccupatevi di nulla, io ci sono”. Sarà un’esperienza davvero bella con questo giovane ragazzo, uno studente di cinema emergente della USC e l’opportunità di andare lassù ed essere parte di una storia che penso sia socialmente importante e di cui la gente deve essere consapevole. Così ho detto immediatamente “Assolutamente” e penso che tre o quattro giorni dopo ero su un aereo diretto a Oakland e sul set. L’esperienza delle riprese è stata davvero bizzarra perché abbiamo girato nel luogo in cui è avvenuta la sparatoria ed è stata una sensazione inquietante, inquietante, mentre recitavamo la sequenza. Stiamo sparando a salve, siamo qui solo pochi anni dopo e questo è successo, non è solo un film, è la vita reale.

Qualche mese fa hai terminato Cavemen con Skylar Astin e Camilla Belle cosa puoi dire alla gente su quel film?

MURRAY: sai, se potessi riassumere Cavemen lo farei, ma penso che sia solo su quattro ragazzi post-universitari che stanno cercando di trovare la loro strada nella vita pre-lavoro e cercando di trovare la loro strada con l’amore. Penso che ogni personaggio abbia la sua diversa interpretazione di cosa sia l’amore, dove esista l’amore e cosa siano le relazioni. Sono solo quattro ragazzi che vivono insieme nel loro rifugio. È una commedia, è spensierata, è divertente. Penso che piacerà a tutti. Mi ci sono buttato a capofitto perché era un’opportunità per fare qualcosa che non avevo mai fatto e che a, era una commedia, e b, un personaggio che era così irritante e ho pensato davvero che fosse divertente.

Ha trovato difficile entrare nel genere della commedia?

MURRAY: Sai, penso che tutto dipenda da quanto ti prepari, da quanto capisci davvero lo scenario in cui ti stai cacciando. Per me, questo andava bene e mi sentivo davvero a mio agio. Mi sentivo pronto a partire. Vedremo come tutto si svolgerà sullo schermo e se piacerà a tutti, questa è la speranza. È stato un grande cast, un grande insieme, tutti, da Hershel, il nostro regista, al cast; è stato davvero un grande momento. L’abbiamo fatto con un piccolo budget e penso che abbiamo fatto un film davvero bello.