Abedules de Robert Frost: Sobre el poema
El gélido ‘Birches’ de Robert Frost es algo más que las divagaciones cariñosas de un amante de la naturaleza. Es también una búsqueda personal para lograr el equilibrio entre diferentes mundos. Frost expresa esta idea utilizando los abedules como metáfora ampliada y el motivo recurrente de un muchacho animado que trepa y se balancea en ellos. Al compartir abiertamente sus pensamientos y sentimientos, Frost anima al lector a identificarse con el poema y a buscar su propia armonía. Nos enfrentamos a tantas expectativas, realidades y deberes en nuestra vida cotidiana que a veces perdemos de vista la simple alegría de vivir. Birches se convierte entonces en un poema actual, que nos recuerda suavemente que debemos encontrar un oasis de calma y refresco al que recurrir cuando las cosas se ponen difíciles.
Birches, originalmente titulado «Swinging on Birches», fue una de las primeras obras de Frost, publicada en 1916, justo en medio de la Primera Guerra Mundial. Tal vez, a su manera, el poema fue un intento de Frost de tranquilizar en tiempos difíciles, diciéndonos que abracemos los placeres sencillos de la vida y encontremos la paz. Probablemente explica por qué el poeta eligió el tema de la huida a la trascendencia – un estado de existencia que es mejor que el normal.
Frost habla como un amigo que comparte su interior, adoptando un estilo de conversación en primera persona. El poema se convierte en un monólogo dramático – una charla constante de una persona a otra. Hay una sensación despreocupada con cierta nostalgia, ya que el poeta fusiona su realidad actual con sus recuerdos de juventud.
Estructuralmente, Birches es un stichic – un poema sin rupturas de estrofas. Esto le da al poema un tono fluido, realzado con el uso del encabalgamiento – un estilo en el que los versos se rompen en la siguiente línea sin puntuación. El poema está escrito principalmente en verso blanco, un pentámetro yámbico sin rima. Junto con el ritmo de las palabras, Frost utiliza el sentido del sonido para añadir textura auditiva (relacionada con el sonido) al poema. Vemos técnicas como:
Onomatopeya – Palabras que significan lo que suenan.
Chasquean sobre sí mismas (Línea 8)
Como el revuelo agrieta y agrieta su esmalte. (Línea 10)
Entonces se lanzó hacia fuera, con los pies por delante, con un golpe (Línea 40)
Sibilancia – Sonidos sibilantes que provienen de palabras con s, z, sh y zh.
Pronto el calor del sol les hace desprender cáscaras de cristal (Línea 11)
Consonancia – Repetición de sonidos consonánticos de sonido similar en palabras vecinas.
Es cuando me canso de las consideraciones,
Y la vida se parece demasiado a un bosque sin caminos
Donde tu rostro arde y hace cosquillas con las telarañas
Rompido a través de él, y un ojo llora
De una ramita que lo atraviesa abierta.
(Líneas 44-48)
Con todo, puede que Frost tuviera un rincón especial para los propios abedules. En Fifty Poets: An American Auto Anthology, comentó que si un arca (en la creencia cristiana, un bote salvavidas gigante que albergó a un par de seres vivos de la Tierra durante el Gran Diluvio) estuviera navegando y a Frost se le permitiera elegir una sola planta a bordo, seleccionaría el abedul. Gracias a que los abedules hicieron de musa para Frost, tenemos este encantador poema que nos enseña a buscar la felicidad en nuestro interior. Escucha el poema en la propia voz de Robert Frost.
‘Abedules’ : Explicación por líneas
Cuando veo que los abedules se doblan a izquierda y derecha
Cruzando las líneas de los árboles más rectos y oscuros,
Me gusta pensar que algún chico los ha columpiado.
Pero el balanceo no los dobla para que se queden
Como hacen las tormentas de hielo.
Hay algo casi lúdico en los abedules. A diferencia de sus aparentemente serios homólogos – «líneas de árboles más rectos y oscuros»- los abedules no se conforman, se dispersan a izquierda y derecha. Sus extraños ángulos disparan la imaginación del poeta, que imagina que un niño se ha balanceado sobre ellos. Por otra parte, el lado racional del poeta es consciente de que los abedules doblados no son realmente la consecuencia de una travesura de un niño, sino que es obra de una tormenta de hielo. La realidad no se presta a una encantadora historia de fondo, pero tampoco disminuye la belleza de los abedules helados.
A menudo los habrás visto
Cargados de hielo una soleada mañana de invierno
Después de una lluvia. Chasquean sobre sí mismos
Cuando la brisa se levanta, y se vuelven de muchos colores
Cuando el revuelo agrieta y agrieta su esmalte.
Observa cómo el poeta involucra al lector en el intercambio de experiencias – «debes haberlos visto». La tormenta de hielo ha creado un deshielo plateado – un esmalte causado por la lluvia helada en una superficie expuesta. Agitados por la brisa, los frágiles hielos emiten chasquidos entre sí. Vemos los abedules llenos de prismas helados, que se vuelven «de muchos colores» al refractar la luz del sol invernal. La corteza del abedul está marcada con marcas horizontales llamadas «lenticelas», que son los poros del árbol. El poeta compara el efecto general del hielo en la corteza de abedul rayada con el «esmalte» de la cerámica de esmalte agrietado.
Pronto el calor del sol les hace desprender cáscaras de cristal
Rompiendo y avalancha en la costra de nieve
Tantos cristales rotos para barrer
Pensarías que la cúpula interior del cielo ha caído.
A medida que el sol ablanda aún más el hielo, los abedules liberan una lluvia de cristales de hielo a la relativamente dura corteza de nieve. Vemos fragilidad con un matiz de violencia en el lenguaje del poeta – destrozo, avalancha, cristal roto, cúpula interior del cielo caída.
Los antiguos modelos planetarios tienen el concepto de esferas celestes – una creencia anticuada de que cada cuerpo celeste estaba encerrado en esferas. Lo más significativo es que se trataba de conceptos «basados en la imaginación». La ciencia demostró lo contrario. Por eso, cuando Frost dice: «Se diría que la cúpula interior del cielo ha caído», lo que probablemente quiere decir también es que el mundo real se ha estrellado contra su mundo imaginario, representado por la cúpula interior de la esfera celeste. Hay un conflicto interno ya que el realismo le hace desprenderse de sus ensoñaciones y reflexiones, indicado por los «montones de vidrios rotos para barrer».
Son arrastrados a los helechos marchitos por la carga,
… para que se sequen al sol.
Aquí, el poeta contempla la flexibilidad de los abedules, pensando en la resistencia ante las luchas de la Vida. «Son arrastrados hasta el helecho marchito por la carga» – La vida puede a veces pesar sobre nuestro ser creativo obligándonos a acercarnos a las realidades del suelo. El paralelismo se ve en los abedules doblados pesadamente por el hielo hacia el «helecho marchito», un tipo de helecho que crece a ras de suelo. Aunque están muy doblados, los abedules no se rompen. Y, sin embargo, al estar doblados durante mucho tiempo, nunca son los mismos, lo que nos advierte del peligro de reprimirnos.
Entonces, como si quisiera alejarse del giro serio de sus pensamientos, el poeta lanza de repente un símil estético, una forma de comparación más directa que la metáfora. Por pura poesía, el poeta compara ahora los abedules perennemente curvados con las jóvenes que se asolean el pelo mojado. Esta es su rebelión: al igual que los abedules, tiene que inclinarse ante la realidad, pero no se dejará doblegar por ella. Se recuperará. Lo hace dejando correr sus pensamientos artísticos.
Pero iba a decir cuando la Verdad irrumpió
… podía jugar solo.
Seguimos viendo al poeta alternar entre el capricho y la practicidad. Pero los versos aquí hablan de su elección voluntaria sobre cómo percibe el mundo. A pesar de la persistencia de la Verdad, personificada aquí como un adulto, remilgado, preciso y, la mayoría de las veces, un divertido aguafiestas; el poeta prefiere el capricho. El muchacho valiente de su imaginación vuelve a aparecer. El muchacho, que sale a hacer un recado para traer las vacas, aún encuentra el tiempo y la inspiración para el placer. Incluso en este mundo, el trabajo se mezcla con el juego. Encontramos a nuestro amigo imaginario retozando felizmente entre los abedules, sin que nada lo desanime, ya sea la falta de compañeros de juego, el equipo especial, la estación o las circunstancias. Al igual que él, el poeta también encuentra una emoción despreocupada en su propio campo de juego: su imaginación. No hay excusas para no divertirse
Uno a uno sometió a los árboles de su padre
… Sueño con volver a ser.
Frost comentó en una ocasión: «…era casi un sacrilegio subir a un abedul hasta que se doblara, hasta que cediera y se precipitara al suelo, pero eso era lo que hacían los chicos en aquellos tiempos». La nostalgia llena estos versos, ya que el poeta detalla la destreza del niño para trepar y columpiarse en los abedules. Podemos sentir que el poeta revive su infancia en sus sueños. También hay un subtexto de convertirse en un sabio del mundo aquí, donde el niño practica y aprende a apuntar alto, a probar los límites, a saber cuánto empujar, a sacar el máximo provecho de lo que tiene a mano y otras pequeñas grandes lecciones de la vida.
Es cuando me canso de las consideraciones,
… volver a ello y empezar de nuevo.
El poeta reconoce sus tendencias escapistas. A veces la vida se hace dura y se convierte en «un bosque sin caminos» -otro símil- sin ninguna guía que alivie la confusión o la dureza del camino. En momentos así, el poeta siente la necesidad de tomarse un respiro. Tiene «consideraciones» o responsabilidades, por lo que marcharse físicamente no es una opción. En cambio, su mente le proporciona unas vacaciones instantáneas, ofreciéndole un refresco antes de ponerse a afrontar de nuevo los retos de la Vida.
Que el destino no me malinterprete voluntariamente
Y me conceda a medias lo que deseo y me arrebate
Para no volver. La tierra es el lugar adecuado para el amor:
No sé dónde puede ir mejor.
Cuidado con lo que deseas – El poeta se vuelve cauteloso con sus deseos. El destino se personifica aquí, como un duende travieso que podría torcer a propósito los anhelos del poeta – arrebatándolo a un mundo de sueños sin punto de retorno. Frost tiene claro que no desea quedarse sólo en un mundo o en otro. El amor en la tierra lo ancla y aprecia los lazos que lo mantienen aquí.
Me gustaría ir trepando por un abedul,
Y subir por las ramas negras hasta un tronco blanco como la nieve
Hacia el cielo, hasta que el árbol no pudiera soportar más,
Sino que sumergiera su copa y me dejara caer de nuevo.
Pero el mundo imaginativo sigue llamando. Los abedules llaman al poeta, tentándolo a escalar las alturas de su imaginación, hacia la despreocupada dicha que es el ‘cielo’ -pero aún dentro de los límites de su cordura- «hasta que el árbol no pudo soportar más». Tras tocar este glorioso punto culminante, el poeta quiere aterrizar en el lugar de donde partió. El abedul se convierte en el puente entre dos mundos, invitándonos a tocar el cielo y manteniéndonos arraigados al mismo tiempo.
Eso sería bueno tanto al ir como al volver.
Uno podría hacer algo peor que ser un columpio de abedules.
A veces, ayuda tomarse un respiro. Unas minivacaciones pueden energizar tu alma, dándote la oportunidad de desentumecerte de la dureza de la vida. Puede que no sea una escapada real, pero incluso el mundo imaginario ofrece una poderosa realidad alternativa. Lo importante es que haya tiempo para desprenderse de uno mismo, para la introspección. Es significativo que el poeta especifique «ambos» cuando dice «Sería bueno tanto ir como volver». El «ir» ofrece una oportunidad de rejuvenecer, el «volver» ofrece el alivio de una perspectiva más ligera, si no más fresca, de la vida. A fin de cuentas, este poema trata de enfrentarse a la realidad y seguir encontrando un lugar feliz, aunque sea en la mente, y aunque sea tan sencillo como columpiarse entre abedules en un país de las maravillas del invierno.