(Elegidas por 151 de los principales directores de orquesta del mundo encuestados por la BBC Music Magazine) por qué no ver si estás de acuerdo…
Aquí están:
Nº 20. Bruckner: Sinfonía nº 7
Escrita en 1883, justo después de la muerte de Richard Wagner, esta sinfonía, como homenaje a ese gran compositor de óperas, tiene partes para cuatro tubas de Wagner. Y oh… qué sonido tan glorioso producen.
Nº 19. Beethoven; Sinfonía nº 6, Pastoral
Esta es la primera sinfonía que hace evidente su inspiración y, menos evidente, la primera sinfonía que pregunta a sus oyentes no «¿qué piensas de esto?», sino «¿cómo te hace sentir esto?»
Nº 18. Brahms: Sinfonía nº 2
En una época de excesos románticos esta sinfonía, escrita por un compositor de vacaciones en los Alpes, consigue equilibrar perfectamente los altos y los bajos de manera que tiene pretensiones de ser la sinfonía mejor construida escrita en la segunda mitad del siglo XIX. Aun así, es tan agradable que apenas se nota el oficio que hay detrás de su constante flujo de melodías.
Nº 17. Shostakovich: Sinfonía nº 5
Las ambigüedades del siglo XX marcan esta sinfonía como un gran enigma. Es un envío irónico de la retórica triunfalista o es un sensacional canto a la esperanza? Respuesta: podría ser ambas cosas.
Nº 16. Beethoven: Sinfonía nº 7
Esta sinfonía, llamada por Wagner «la apoteosis de la danza», constituye un vasto bucle de retroalimentación entre las sensaciones físicas que la música evoca en el cuerpo del oyente y las emociones que recorren como consecuencia la mente.
Nº 15. Mozart: Sinfonía nº 40
Enérgica y al menos una vez positivamente atonal, esta sinfonía en clave menor revela a su compositor como el más humano y el más grande dramaturgo del periodo clásico.
Nº 14. Sibelius: Sinfonía nº 7
El compositor de esta breve sinfonía la escribió con una botella de whisky siempre al alcance de la mano. Sabía, si el mundo no lo sabía, que sería su última sinfonía. Ningún compositor ha dejado un mejor testamento.
Nº 13. Bruckner: Sinfonía nº 8
Una vasta obra con picos nevados brillantes como los de la Sierra y valles suaves y boscosos, esta sinfonía rinde homenaje tanto a Bach como a Beethoven en el transcurso de su caminata por las altas cumbres.
Nº 12. Brahms: Sinfonía nº 3
Sin duda, esta sinfonía contiene todo tipo de mensajes personales. A lo largo de sus cuatro movimientos cuenta la historia de una relación amorosa no consumada que comienza con una pista musical de su contenido: sólo 4 notas: Fa, La, La bemol, Fa. Esas notas significan «Frei aber Froh», que en alemán significa «Libre pero feliz».
Nº 11. Sinfonía nº 5 de Beethoven
Quizás la sinfonía más famosa, si no la más grande, de todos los tiempos. Es la primera sinfonía que apunta con sus primeras notas a las últimas, empujando al oyente siempre hacia adelante, a veces implacablemente y a veces suavemente hasta el poderoso final en Do mayor.
Nº 10. Mahler: Sinfonía nº 3
Una gigantesca sinfonía que comenzó con una simple pregunta que llevó a una larguísima respuesta. «¿Qué me dicen las piedras?». Es la misma pregunta que se hizo el geógrafo y explorador Alexander Humboldt unas cuantas generaciones antes de que el compositor se pusiera a ello. Tanto el geógrafo como el compositor llegaron a respuestas profundas aunque muy diferentes.
Nº 9. Tchaikovsky: Sinfonía nº 6, Patética
Se trata de una sinfonía que siempre se ha asociado a la tragedia porque la muerte del compositor se produjo poco después del estreno. Algunos incluso han interpretado esta sinfonía como la nota de suicidio más larga del mundo.
Nº 8. Brahms: Sinfonía nº 1
«No sabéis lo que es para los que nos gustan cuando oímos pasos detrás de nosotros». Esas fueron las palabras del compositor de esta sinfonía cuando le preguntaron por qué tardó tanto en escribirla. ¿Y exactamente qué pasos oía?
Nº 7. Berlioz: Sinfonía fantástica
Esta es la sinfonía que vinculó para siempre la autobiografía del compositor con la música que podría escribir. Como su vida, su sinfonía es una mezcla de ensoñación y desenfreno.
Nº 6. Brahms: Sinfonía nº 4
Esta sinfonía es una última sinfonía que es un verdadero resumen musicalmente. Es una obra de un hombre obsesionado con el pasado de la música y sus grandes creadores… Bach, Mozart y Beethoven. Sin embargo, traza un futuro para la sinfonía también.
Nº 5. Mahler: Sinfonía nº 2, Resurrección
Al escuchar esta larga sinfonía, los críticos la calificaron de «monstruo» y su compositor de «impío». Pero el público se sintió transportado por ella; apenas notó sus toques de Nietzsche y Freud.
Nº 4. Mahler: Sinfonía nº 9
Esta es otra «última» sinfonía aunque el compositor no lo sabía. También es la mayor sinfonía «última» de todas con una sección de percusión que incluye timbales, bombo, triángulo, platillos, tam-tam, glockenspiel y tres campanas profundas.
Nº 3. Mozart: Sinfonía nº 41, Júpiter
Otra sinfonía «última» en la que el compositor parece deleitarse creando conflictos que sólo él puede desentrañar. Es una sinfonía escrita con más profundidad que la mayoría, una demostración de que la armonía, no la melodía, es el corazón de lo que nos conmueve en la música.
Nº 2. Beethoven: Sinfonía nº 9, Coral
¿Qué haces cuando la música por sí sola no hace lo que quieres? Escribes esta sinfonía, pero sólo un compositor sordo podría hacerlo.
Nº 1. Beethoven: Sinfonía nº 3, Eroica
Esta sinfonía lo cambió todo sobre la música. Antes de ella, la música servía como doncella de mano para otros propósitos y actividades. Las sinfonías eran diversiones estimulantes, entretenimientos agradables y, a menudo, conmovedores. Esta sinfonía, sin embargo, tenía el poder de cambiar a las personas que la escuchaban, de atraparlas, elevarlas, involucrarlas completamente y, finalmente, sin referencia a la clase o la religión, inspirarlas.