7 japońskich opowieści ludowych, które warto znać na japońskich wakacjach

Japonofil, który przeżył 15 samotnych podróży do Japonii. Jego wizyty koncentrują się na odkrywaniu mniej znanych atrakcji tego kraju.

Możesz mieć wrażenie, że te japońskie historie ludowe to tylko opowieści starych żon. Ale wiedza o tym, kim jest Momotarō, Brzoskwiniowy Chłopiec lub dlaczego Śnieżna Kobieta jest przerażająca, doda smaku Twoim japońskim wakacjom na więcej niż jeden sposób.

Momotarō (桃太郎)

Najbardziej znany i ukochany bohater japońskich opowieści ludowych, Momotarō oznacza po japońsku „brzoskwiniowy najstarszy syn” i odnosi się do mitycznych narodzin bohatera z brzoskwini.

Pewna brzoskwinia została znaleziona przez starszą, bezdzietną kobietę podczas prania ubrań nad strumieniem. Kiedy jej mąż rozłupał owoc, z wnętrza wyskoczył zdrowy chłopiec. Uradowana para uznała dziecko za dar niebios, nadała mu imię Momotarō i wychowała jak własne.

Lata później nastoletni Momotarō wyruszył w niebezpieczną podróż na odległą wyspę, by walczyć z demonicznymi bandytami. Podczas tej wyprawy zwerbował wielką armię, składającą się z gadającego psa, małpy i bażanta. Wraz ze swoimi wiernymi strażnikami Momotarō pokonał demony i wrócił do domu z wieloma bogactwami. Jego rodzina i on sam żyli potem w wielkim komforcie i sławie.

Notatki i atrakcje turystyczne związane z Momotarō

• Ta dziwaczna japońska opowieść ludowa pochodzi z regionu Okayama. Dziś Momotarō jest nieformalną maskotką turystyczną miasta Okayama, często spotykaną na pamiątkach i prezentach.
• Wyspą demonów jest Megijima, mała wysepka w pobliżu Takamatsu, położona po drugiej stronie Morza Wewnętrznego Seto od miasta Okayama.
• 3. Momotarō jest jednym z najczęściej przedstawianych lub przywoływanych legendarnych bohaterów w japońskich mediach popularnych. Pojawił się w grach, Manga, Anime, itp. Często jest również opisywany jako wzór do naśladowania w japońskich książkach dla dzieci.
• W niektórych wersjach tej popularnej opowieści ludowej rodzice Momotarō dali mu patyk z trzema kibi-dango, zanim opuścił dom. Młody bohater użył tych lepkich cukierków, aby zwerbować psa, małpę i bażanta. Można się spodziewać, że kibi-dango jest dziś popularną pamiątką/przekąską w prefekturze Okayama.

Urashima Tarō (浦島太郎)

Smutna i dziwna japońska bajka o Urashima Tarō dotyczyła młodego rybaka, który uratował gigantycznego żółwia morskiego przed dręczeniem przez dzieci.

W ramach wdzięczności żółw, który potrafił mówić, przewiózł Tarō do mitycznego podwodnego pałacu smoka, znanego jako Ryugu. Tam młody rybak został ciepło przyjęty przez Otohime, piękną księżniczkę dworu. Przez krótki czas, młody rybak również żył w wielkim luksusie.

W końcu jednak Tarō zmęczył się przepychem i zapragnął wrócić do domu, do swojej rodziny. Jako prezent pożegnalny Otohime dała Tarō szkatułkę z klejnotami, ostrzegając go jednocześnie, by nigdy jej nie otwierał, bez względu na okoliczności.

Po powrocie do swojej wioski Tarō był zszokowany, gdy odkrył, że wszystko się zmieniło. Nie tylko nikogo nie rozpoznał, ale nawet struktury w jego wiosce były inne. Rozmawiając z nieznajomymi, Tarō z przerażeniem odkrył, że od jego wyjazdu minęły dziesiątki lat. Jego rodzice już dawno nie żyli.

Zrozpaczony Tarō zapomniał o ostrzeżeniu Otohime i otworzył prezent pożegnalny. Pojawiła się chmura białego dymu, która całkowicie pochłonęła młodego rybaka. Po tym jak dym się rozwiał, Tarō został przemieniony w białowłosego starca.

Notatki i atrakcje turystyczne związane z Urashimą Tarō

• Powszechnie uważa się, że pudełko, znane jako tamatebako w języku japońskim, zawierało wiek Tarō. W smoczym pałacu czas płynie inaczej. Dni, które Tarō tam spędził, równały się latom w świecie śmiertelników.
• Tragiczna opowieść o Urashimie Tarō jest jedną z najstarszych japońskich opowieści ludowych, krążyła już w V wieku. Jak to często bywa w przypadku takich opowieści, istnieje wiele wersji tej historii.
• Pomimo, że sama opowieść jest rzadko przywoływana w całości na pamiątkach turystycznych, smoczy pałac i Otohime są okazjonalnie wykorzystywane jako motywy projektowe na opakowaniach pamiątek. Sam Tarō pojawił się również w grach wideo i anime.
• Prawdopodobnie duch młodego rybaka jest przechowywany w dość odległym sanktuarium Urashima w północnej prowincji Kioto. W sanktuarium znajduje się jego posąg. Jest tam również Otohime.
• Kagoshima Prefektura, na południowym krańcu Japonii, jest uważana za miejsce narodzin Tarō. Sanktuarium Ryugu w Ibutsuki, tuż za miastem Kagoshima, zawiera pięknie lakierowane struktury inspirowane opisami smoczego pałacu.
• Jaki jest morał tej tragicznej japońskiej historii? Jeśli w ogóle jakiś jest? Opinie są bardzo różne.

Okiku (お菊)

Potworna opowieść o Okiku i dziesięciu talerzach jest jedną z najbardziej znanych japońskich historii o duchach. W najbardziej popularnej wersji ludowej, służąca dziewczyna o imieniu Okiku pracowała dla despotycznego samuraja Aoyamy Tessana. Sfrustrowany powtarzającym się odrzucaniem przez Okiku jego seksualnych zalotów, Aoyama wrobił Okiku w utratę cennego talerza, jednego z zestawu dziesięciu. Przerażona i oszalała Okiku wielokrotnie liczyła pozostałe talerze, oczywiście zawsze kończąc na dziewięciu.

Nieświadoma tego, co się dzieje, nierozważnie odrzuciła kolejne zaloty Aoyamy. Wściekły samuraj kazał wrzucić młodą służącą do studni.

Aoyama wkrótce doznał należnej mu zemsty. Po śmierci Okiku przemieniła się w mściwego japońskiego ducha i co noc obsesyjnie przeliczała talerze. Ilekroć docierała do brakującego dziesiątego talerza, krzyczała ohydnie ze strachu i frustracji.

Jak kończy się ta historia, zależy od wersji, którą się czyta. W jednej z nich duch Okiku został ułagodzony przez kapłana. W innej, Aoyama został doprowadzony do szaleństwa i popełnił samobójstwo.

W jeszcze innej wersji, duch Okiku został w końcu uśpiony, po tym jak ktoś krzyknął „dziesięć” zanim ona krzyknęła.

Notatki i atrakcje turystyczne związane z Okiku

• Jak wiele innych słynnych japońskich opowieści ludowych, istnieje dziś kilka wersji tej bajki. Znacząco inna wersja miała miejsce w zamku Himeji i w tej wersji Okiku była nieszczęśliwą ofiarą politycznego podstępu. (Część o dziesięciu potrawach pozostała niezmieniona) Dziś w zamku Himeji znajduje się studnia, o której mówi się, że jest tą, do której Okiku została wrzucona.
• Inna wersja napisana przez Kido Okamoto przedstawiała Okiku jako znacznie mniej niewinną. W tej wersji, była ona służącą zakochaną w Aoyamie, z samurajem odmawiającym poślubienia jej z powodu bardziej opłacalnej propozycji małżeństwa. Jako test miłości, Okiku złamała dziesiąty talerz.
• Tragiczna historia Okiku była podobno inspiracją dla słynnej japońskiej serii horrorów, The Ring.

Yuki-Onna (雪女)

Yuki-Onna tłumaczy się na „śnieżną kobietę” w języku angielskim i odnosi się do bladej demonicy, która zamraża swoje ofiary na śmierć za pomocą lodowatego oddechu. W Japonii, historie Yokai z udziałem tej strasznej istoty istniały od dawna. Dziś najbardziej znaną opowieścią o Yuki-Onna jest wersja napisana przez XIX-wiecznego pisarza Lafcadio Hearna.

W wersji Hearna dwóch drwali, jeden starszy, drugi młody, miało nieszczęście spotkać Yuki-Onna, gdy zostali uwięzieni w lesie przez burzę śnieżną. Podczas gdy starszy drwal został zamrożony na śmierć przez demonicę, młody, Minokichi, został oszczędzony. Przed odejściem, Yuki-Onna ostrzegła Minokichiego, aby nigdy nikomu nie mówił o tym spotkaniu. Gdyby to zrobił, z pewnością powróciłaby, by go zabić.

Lata później Minokichi jest szczęśliwie żonaty z piękną żoną o imieniu Oyuki. Oyuki była nie tylko troskliwą matką i oddaną żoną, ale także w tajemniczy sposób nie starzała się, zachowując swój młodzieńczy wygląd rok po roku.

Pewnego wieczoru, gdy ich dzieci spały, Minokichi bezmyślnie wyjawił swoje spotkanie z Yuki-Onną, zastanawiając się, czy to wszystko było snem, czy prawdziwym starciem ze śmiercią. Gdy skończył swoją opowieść, Oyuki wstała i ujawniła swoją prawdziwą postać, Yuki-Onnę z tamtego wieczoru. Po przypomnieniu Minokichiemu o swojej poprzedniej groźbie, zrobiła wszystko, by go zabić, lecz ostatecznie oszczędziła mu życia dla dobra ich dzieci. Następnie zniknęła, nigdy więcej jej nie widziano.

Notatki i atrakcje turystyczne związane z Yuki-Onna

• Najczęstszą ilustracją Yuki-Onna jest blada, lecz piękna młoda kobieta. Jedna z nich nosi białe, niebieskie lub srebrne kimono.
• Zważywszy na jej morderczą naturę, jest mało prawdopodobne, że zobaczysz Yuki-Onna przedstawioną w pozytywnym świetle podczas japońskich wakacji. Jednakże, często pojawia się w mandze, anime i grach wideo. W obszarach hobbystycznych, takich jak Akihabara, możesz również spotkać plakaty lub figurki jej postaci.
• W śnieżnych krajobrazach Hida i Niigata, itp., nie jest wcale trudno wyobrazić sobie taką przerażającą demonicę czającą się wśród śniegu.
• Irlandzki pisarz Lafcadio Hearn jest znany na całym świecie ze swoich kompilacji tradycyjnych japońskich opowieści ludowych. Swoje późniejsze życie spędził w Japonii, ożeniony z Japonką. Dziś jego dom i muzeum pamięci są jednymi z głównych atrakcji miasta Matsue.
• Hearn jest również znany jako Koizumi Yakumo w Japonii. „Yakumo” jest obecnie ograniczoną usługą ekspresową Japan Railways, która dojeżdża między Matsue i Okayama City.
• W 1964 roku Masaki Kobayashi zaadaptował cztery opowieści z Kwaidan Hearna do horroru o tej samej nazwie. Yuki-Onna była jedną z tych opowieści.

Minamoto no Yorimitsu (源頼光)

Jak inne cywilizacje z ponad 1000-letnią historią, japońskie dziedzictwo jest pełne mitycznych bohaterów i wojowników, jednym z nich był Minamoto no Yorimitsu.

Sławny samuraj i dowódca wojskowy, który służył regentom Fujiwara w okresie Heian, Yorimitsu jest dziś związany z kilkoma japońskimi folklorami i legendami. Sławę przyniosło mu czterech potężnych żołnierzy. Kwartet ten jest w Japonii nazywany Shitennō, czyli Czterema Królami Stróżami.

Jeśli chodzi o najsłynniejszą związaną z nim legendę, Yorimitsu jest powszechnie „sławiony” za zabicie ogra Shuten-dōji (酒呑童子) swoim mitycznym mieczem Doujikiri Yasutsna.

Podczas panowania cesarza Ichijō, Heian-kyō (Kioto) zostało oblężone przez potwornego ogra. Ogr nie tylko porywał wiele kobiet, by stały się jego służącymi – często też zabijał bez ostrzeżenia i zjadał mięso swoich ofiar.

Na rozkaz cesarza, Yorimitsu i jego towarzysze wyruszyli w góry otaczające Heian-kyō i zdołali oszukać ogra, by dał im nocleg. Po odkryciu zamiłowania ogra do wina ryżowego, Yorimitsu obezwładnił potwora, częstując go obfitymi ilościami tego napoju. Ze swoimi ludźmi trzymającymi Shuten-dōji, Yorimitsu zdekapitował potwora swoim potężnym mieczem, uwalniając tym samym Heian-kyō od jednego z najgorszych zagrożeń w historii.

Notatki i atrakcje turystyczne związane z Minamoto no Yorimitsu

• Fraza „Shuten” dosłownie oznacza w języku japońskim picie alkoholu. W większości wersji opowieści ludowej wino używane przez Yorimitsu było darem od bogów.
• Na festiwalu Karatsu Kunchi w Karatsu, Kyūshū, można zobaczyć pływaków hikiyama, z których jeden ma kształt hełmu i jest inspirowany wyprawą Yorimitsu. Podobno głowa Shuten-dōji po dekapitacji nadal kłapała na Yorimitsu. Yorimitsu przeżył, przywdziewając hełmy swoich towarzyszy.
• Powszechnie uważa się, że legowiskiem Shuten-dōji jest góra Ibuki na obrzeżach Kioto. Niektóre wersje tej ludowej opowieści twierdzą, że Shuten-dōji został przeniesiony ze swojego pierwotnego miejsca zamieszkania w górach przez budowę Enryaku-ji na górze Hiei. Zarówno góra Ibuki jak i Enryaku-ji są dziś popularnymi celami podróży.
• Miecz użyty przez Yorimitsu do dekapitacji Shuten-dōji został przemianowany na Dōjikiri (童子切). Nazwa ta dosłownie oznacza Demoniczne Potomstwo / Pogromca Ogrów.
• Poza ogrami, Yorimitsu i jego strażnicy są również znani z zabicia tsuchigumo. Ziemny pająk” był potworną tarantulą, która próbowała zabić Yorimitsu.

Kintarō (金太郎)

Istnieją różne historie na temat pochodzenia Kintarō.

Niektórzy twierdzą, że „złoty chłopiec” był synem samuraja, wychowywanym przez matkę w lesie po tym, jak uciekła tam z nim, aby uniknąć rodzinnych waśni.

Inni twierdzą, że Kintarō został porzucony w lesie przez matkę, a następnie wychowany przez górską wiedźmę.

Niezależnie od pochodzenia, Kintarō wyrósł na zdrowego i władczego chłopca obdarzonego nadprzyrodzoną siłą i umiejętnością rozmawiania ze zwierzętami. Dziś najczęściej przedstawia się Kintarō jako grubego chłopca ubranego tylko w śliniaczek, ozdobiony japońskim znakiem kanji oznaczającym złoto. Chłopiec prawie zawsze dzierży siekierę i chwyta karpia.

W dorosłym życiu Kintarō osiągnął dalszą sławę, stając się jednym z czterech legendarnych strażników Minamoto no Yorimitsu (patrz wyżej). Zmienił też imię na Sakata no Kintoki. Wraz z Yorimitsu i innymi strażnikami, dorosły Kintarō pokonał różne mityczne zagrożenia. Jego imię stało się na stałe związane z męstwem i siłą w kulturze japońskiej.

Notatki i atrakcje turystyczne związane z Kintarō

• W Japonii Kintarō jest uważany za uosobienie zdrowego chłopięctwa. Wiele japońskich rodzin wystawia lalkę Kintarō w Dzień Chłopca (obecnie znany jako Dzień Dziecka). Takie lalki są szeroko sprzedawane jako pamiątki turystyczne też.
• Kintarō, jak można się spodziewać, pojawił się w wielu Manga, Anime i gier wideo. Bohater hitowego serialu anime, Gintama, jest luźno nazwany po dorosłym imieniu Kintarō.
• Jako jeden z najbardziej ukochanych bohaterów w japońskich opowieściach ludowych, Kintarō był bardzo popularnym tematem na obrazach Ukiyo z okresu Edo. Repliki takich obrazów są również powszechnie sprzedawane jako pamiątki turystyczne.
• Na uwagę zasługuje fakt, że Kintarō jest często ukazywany z siekierą, ponieważ podobno otrzymał ją od swojej matki, aby pomagać lokalnym drwalom. Karp, którego chwyta, jest również jego kumplem.
• Kintarō podobno bardzo lubi zapasy sumo ze swoimi zwierzęcymi kumplami. Do tych przeciwników należy ogromny karp, z którym jest zazwyczaj pokazywany.

Kaguya-Hime (かぐや姫)

Podobnie jak w opowieści o Momotarō, Kaguya-Hime została znaleziona przez bezdzietnego drwala w tajemniczej lśniącej łodydze bambusa. Gdy dorosła, stała się znana w całym kraju ze swej niezwykłej urody, a drwal stał się niezwykle bogaty, gdyż po adoptowaniu Kaguya-Hime regularnie znajdował złoto w łodygach bambusa.

Z czasem uroda Kaguya-Hime stała się tak sławna, że wielokrotnie zgłaszali się do niej arystokraci z prośbą o małżeństwo, a ona albo stanowczo odmawiała, albo zbyła ich żądaniami niemożliwych prezentów.

W końcu nieziemska piękność wyjawiła, że nie pochodzi z naszego świata i musi pewnego dnia powrócić na Księżyc, swój prawdziwy dom. Wierna swemu żądaniu, została wkrótce odzyskana przez świtę niebiańskich strażników. Po jej wzniesieniu, wszystko co po niej pozostało to kilka odręcznych notatek, jej szata i resztki eliksiru nieśmiertelności, który spożyła przed odejściem.

Notatki i atrakcje turystyczne związane z Kaguya-Hime

• Japoński cesarz również zalecał się do Kaguya-Hime. Odrzucając jego propozycję małżeństwa, Kaguya-Hime wyjawiła, że pochodzi z Księżyca. Z powodu tej przyjaźni, Kaguya-Hime zostawiła cesarzowi osobistą notatkę i odrobinę eliksiru nieśmiertelności, który spożyła. Jednak cesarz ze złamanym sercem odmówił spożycia eliksiru i rozkazał spalić go wraz z ostatnim listem piękności na szczycie najwyższej góry Japonii. To podobno dało początek współczesnej nazwie Góry Fuji. Fuji jest homonimem japońskich znaków oznaczających „nieśmiertelny.”
• Uroczy mural przedstawiający Kaguya-Hime można zobaczyć na stacji Shin-Fuji Shinkansen. W pogodne dni góra Fuji jest w pełni widoczna również ze stacji.
• Nie jest jasne, dlaczego Kaguya-Hime została wysłana do życia w innym świecie. Niektóre wersje podają, że została tymczasowo wygnana za wykroczenie. Inni twierdzą, że uciekała przed księżycowym konfliktem domowym.
• Tropa bezdzietnych par odkrywających nadprzyrodzone dzieci na pustkowiu jest kluczową cechą wielu japońskich opowieści ludowych.

© 2018 Yong Kuan Leong

Lopalai Quako on June 26, 2020:

Uwielbiałem notatki turystyczne! Tak się składa, że jestem bardzo zainteresowany japońskim folklorem i chciałbym poznać więcej historii! Czy są jakieś inne książki lub strony internetowe, które mogę znaleźć, aby uzyskać inne historie tak wspaniałe, jak te, które wymieniłeś?

Yong Kuan Leong (autor) z Singapuru 10 września 2018: