Birches by Robert Frost: O wierszu
Lodowate „Brzozy” Roberta Frosta to coś więcej niż tylko ckliwe gawędy miłośnika przyrody. To także osobiste dążenie do osiągnięcia równowagi między różnymi światami. Frost wyraża tę ideę za pomocą brzóz jako rozbudowanej metafory oraz powtarzającego się motywu żwawego chłopca wspinającego się i huśtającego na nich. Otwarcie dzieląc się swoimi myślami i uczuciami, Mrożek zachęca czytelnika do utożsamienia się z wierszem i poszukiwania własnej harmonii. W naszym codziennym życiu mamy do czynienia z tak wieloma oczekiwaniami, realiami i obowiązkami, że czasem tracimy orientację w zwykłej radości życia. Brzozy stają się więc aktualne dzisiaj, delikatnie przypominając nam o konieczności odnalezienia oazy spokoju i orzeźwienia, do której można się udać, gdy sprawy przybierają trudny obrót.
Brzozy, pierwotnie zatytułowane „Huśtawka na brzozach”, były jednym z wczesnych utworów Frosta opublikowanych w 1916 roku – w samym środku I wojny światowej. Za jego prostym urokiem kryje się znużenie światem, które wskazuje na zawirowania tamtego okresu, zwłaszcza w środkowych wersach (wersy 11-17). Być może na swój sposób wiersz ten był próbą ukojenia Frosta w niespokojnych czasach – mówił nam, byśmy przyjęli proste przyjemności życia i znaleźli spokój. To zapewne wyjaśnia, dlaczego poeta wybrał temat ucieczki do transcendencji – stanu istnienia, który jest lepszy niż ten normalny.
Mróz mówi jak przyjaciel dzielący się swoim wnętrzem, przyjmując styl rozmowy w pierwszej osobie. Wiersz staje się dramatycznym monologiem – jednostajną rozmową jednej osoby z drugą. Poeta łączy obecną rzeczywistość z młodzieńczymi wspomnieniami.
Strukturalnie Brzozy to stichic – wiersz bez podziałów stroficznych. To daje wierszowi swobodny ton, wzmocniony przez użycie enjambmentu – stylu, w którym wersy przechodzą w następny wiersz bez interpunkcji. Wiersz napisany jest głównie wierszem ślepym – nierymowanym pentametrem jambicznym. Wraz z rytmem w słowach, Mróz wykorzystuje sens dźwięku, aby dodać słuchową (odnoszącą się do dźwięku) teksturę do wiersza. Widzimy techniki, takie jak:
Onomatopeja – Słowa, które oznaczają to, co brzmią.
Klikają na siebie (Linia 8)
Jak poruszenie pęka i pęka ich szkliwo. (Linia 10)
Then he flung out, feet first, with a swish (Linia 40)
Sybilancja – Syczące dźwięki, które pochodzą od słów z s, z, sh i zh.
Soon the sun’s warmth makes them shed crystal shells (Linia 11)
Konsonans – Powtarzanie podobnie brzmiących dźwięków spółgłoski w sąsiednich słowach.
To wtedy, gdy jestem znużony rozważaniami,
A życie za bardzo przypomina bezdroża lasu
Gdzie twarz płonie i łaskocze pajęczynami
Przebite w poprzek, i jedno oko płacze
Od gałązki, która ją rozerwała.
(Linie 44-48)
Wszystko to sprawia, że Frost mógł mieć specjalny kąt dla samych brzóz. W Fifty Poets: An American Auto Anthology, zauważył, że gdyby arka (W wierzeniach chrześcijańskich gigantyczna łódź ratunkowa, która mieściła jedną parę ziemskich istot żywych podczas Wielkiego Potopu) płynęła, a Frostowi pozwolono wybrać jedną roślinę na pokładzie, wybrałby brzozę. Dzięki temu, że brzozy stały się muzą Frosta, mamy ten uroczy wiersz, który uczy nas, jak szukać szczęścia wewnątrz. Usłysz wiersz głosem Roberta Frosta.
’Brzozy' : Objaśnienie wiersza
Kiedy widzę, jak brzozy wyginają się na lewo i prawo
Przekraczając linie prostszych ciemniejszych drzew,
Lubię myśleć, że jakiś chłopiec je huśtał.
Ale huśtanie nie wygina ich tak, by zostały
jak robią to burze lodowe.
W brzozach jest coś niemal żartobliwego. W przeciwieństwie do swoich pozornie poważnych odpowiedników – „linii prostszych, ciemniejszych drzew” – brzozy nie są zgodne, są rozrzucone na lewo i prawo. Ich dziwne kąty uruchamiają wyobraźnię poety, który ma wrażenie, że huśta się w nich chłopiec. Z drugiej strony, racjonalna strona poety zdaje sobie sprawę, że powyginane brzozy nie są raczej efektem psot chłopca, a raczej dziełem burzy lodowej. Rzeczywistość może nie pozwala na snucie zachwycającej historii, ale nie umniejsza też urody oblodzonych brzóz.
Nieraz musiałeś je widzieć
Oblodzone w słoneczny zimowy poranek
Po deszczu. Klikają o siebie
Jak wietrzyk się podnosi, i stają się wielobarwne
Jak poruszenie pęka i niszczy ich szkliwo.
Zauważ, jak poeta włącza czytelnika w dzielenie się doświadczeniami – „musiałeś je widzieć”. Burza lodowa spowodowała srebrną odwilż – szkliwo powstałe w wyniku zamarzającego deszczu na odsłoniętej powierzchni. Kruchy lód, poruszany przez bryzę, wydaje odgłosy klikania o siebie. Widzimy brzozy wypełnione lodowymi pryzmatami, które załamując zimowe światło słoneczne, stają się „wielobarwne”. Kora brzozy jest poznaczona poziomymi znakami zwanymi „przetchlinkami” – to pory drzewa. Poeta porównuje ogólny efekt lodu w punktowanej korze brzozowej do „szkliwa” w spękanej glazurze ceramiki.
Wkrótce ciepło słońca sprawia, że zrzucają kryształowe skorupy
Rozbijając się i lawinowo opadając na śniegową skorupę
Takie zwały potłuczonego szkła do zmiecenia
Myślisz, że spadła wewnętrzna kopuła nieba.
Jak słońce jeszcze bardziej zmiękcza lód, brzozy wypuszczają deszcz kryształków lodu na stosunkowo twardą skorupę śniegu. Widzimy kruchość z nutą przemocy w języku poety – roztrzaskanie, lawinowanie, rozbite szkło, spadająca wewnętrzna kopuła nieba.
Stare modele planetarne mają koncepcję sfer niebieskich – przestarzałe przekonanie, że każde ciało niebieskie było zamknięte w kulach. Co ważniejsze, były to koncepcje „oparte na wyobraźni”. Nauka udowodniła, że jest inaczej. Więc kiedy Frost mówi: „You’d think the inner dome of heaven had fallen”, to prawdopodobnie ma na myśli to, że rzeczywisty świat zderzył się z jego wyimaginowanym światem, reprezentowanym przez wewnętrzną kopułę sfery niebieskiej. Pojawia się wewnętrzny konflikt, ponieważ realizm zmusza go do zrzucenia marzeń i refleksji, na co wskazują „sterty potłuczonego szkła do wymiecenia”.
Wlecze się je do zwiędłego brackenu za ładunek,
… aby wyschły na słońcu.
W tym miejscu poeta kontempluje giętkość brzóz, zastanawiając się nad wytrzymałością w obliczu zmagań Życia. „Życie może czasem ciążyć na naszych twórczych jaźniach, zmuszając nas do zbliżenia się do rzeczywistości. Paralelę widzimy w brzozach przygiętych ciężarem lodu do „uschniętego brackenu”, rodzaju paproci, która rośnie na poziomie ziemi. Mimo że brzozy są tak mocno wygięte, nie łamią się. A jednak, ponieważ są zgięte przez długi czas, nigdy nie są całkiem takie same – ostrzegając nas przed niebezpieczeństwem tłumienia siebie.
Potem, jakby chcąc odejść od poważnego zwrotu swoich myśli, poeta nagle wysuwa estetyczną symilię – bardziej bezpośrednią formę porównania niż metafora. Dla czystej poezji poeta porównuje teraz wiecznie pochylone brzozy do młodych dziewcząt opalających mokre włosy. To jest jego bunt – tak jak brzozy musi się ugiąć przed rzeczywistością, ale nie da się jej złamać. Odbije się od niej. Zrobi to, pozwalając się wyszaleć swoim artystycznym myślom.
Ale chciałem powiedzieć, kiedy Prawda wtargnęła
… mógł grać sam.
Ciągle widzimy poetę na przemian kapryśnego i praktycznego. Ale wiersze tutaj mówią o jego świadomym wyborze sposobu postrzegania świata. Mimo uporu Prawdy, uosabianej tu jak dorosły, prymitywnej, precyzyjnej i częściej niż nie, zabawnej psujki, poeta woli kaprysy. Zuchwały chłopak z jego wyobraźni powraca na scenę. Wyruszając na wyprawę, by przyprowadzić krowy, chłopiec wciąż znajduje czas i natchnienie na przyjemności. Nawet w tym świecie praca miesza się z zabawą. Znajdujemy naszego wyimaginowanego przyjaciela, który radośnie buszuje wśród brzóz, nie zrażony niczym, czy to brakiem towarzyszy zabaw, specjalnego sprzętu, porą roku czy okolicznościami. Podobnie jak on, poeta również znajduje beztroski dreszczyk emocji na własnym placu zabaw – w swojej wyobraźni. Nie ma wymówek, by się nie bawić!
Jeden po drugim ujarzmiał drzewa ojca
… Marzę, by wrócić, by być.
Mróz zauważył kiedyś: „…to było prawie świętokradztwo wspinać się na brzozę, aż się ugięła, aż się poddała i runęła na ziemię, ale tak robili chłopcy w tamtych czasach”. Nostalgia przepełnia te wersy, gdy poeta opisuje umiejętności chłopca we wspinaniu się i huśtaniu na brzozach. Wyczuwamy, że poeta w marzeniach przeżywa swoje dzieciństwo. Jest tu również podtekst stawania się mądrym, gdzie chłopiec ćwiczy i uczy się mierzyć wysoko, testować granice, wiedzieć, jak bardzo naciskać, wykorzystywać to, co jest pod ręką i inne wielkie, małe lekcje życia.
To kiedy jestem zmęczony rozważaniami,
… wracam do tego i zaczynam od nowa.
Poeta przyznaje się do swoich eskapistycznych skłonności. Czasami życie staje się trudne i staje się „lasem bez ścieżek” – kolejny symil – bez wskazówek, aby złagodzić zamieszanie lub surowość po drodze. W takich chwilach poeta czuje potrzebę zrobienia sobie przerwy. Ma „względy” lub obowiązki, więc fizyczny wyjazd może nie wchodzić w grę. Jego umysł zamiast tego zapewnia natychmiastowe wakacje, oferując odświeżenie, zanim znów zabierze się do stawiania czoła wyzwaniom życia.
Niech żaden los świadomie nie zrozumie mnie źle
I w połowie przyzna to, czego pragnę i wyrwie mnie daleko
Nie po to, by powrócić. Ziemia to właściwe miejsce dla miłości:
Nie wiem, gdzie może być lepiej.
Be careful what you wish for – Poeta staje się ostrożny w swoim życzeniowym myśleniu. Los jest tu spersonifikowany, jak niesforny sprite, który może celowo przekręcić tęsknoty poety – porywając go w świat marzeń bez punktu powrotu. Mrożek wyraźnie zaznacza, że nie chce pozostać tylko w jednym lub drugim świecie. Miłość na ziemi zakotwicza go i pielęgnuje więzy, które trzymają go tutaj.
Chciałbym iść wspinając się na brzozę,
I wspinać się po czarnych gałęziach w górę śnieżnobiałego pnia
W stronę nieba, aż drzewo nie mogło znieść więcej,
Ale zanurzyło swój wierzchołek i znów mnie strąciło.
Ale świat wyobraźni wciąż kusi. Brzozy wołają poetę, kusząc go, by wspiął się na wyżyny wyobraźni, ku beztroskiej błogości, jaką jest „niebo” – ale wciąż w granicach rozsądku – „aż drzewo nie wytrzyma więcej”. Odświeżony po dotknięciu tego wspaniałego punktu szczytowego, poeta chce wylądować tam, skąd wyszedł. Brzoza staje się pomostem między dwoma światami, zapraszając nas do dotknięcia nieba, a jednocześnie trzymając nas w miejscu.
To byłoby dobre zarówno idąc, jak i wracając.
Można zrobić coś gorszego niż być swingerem brzóz.
Czasami pomaga odetchnąć. Mini-wakacje mogą dodać energii twojej duszy, dając ci szansę na uwolnienie się od życiowej szorstkości. To może nie być rzeczywista ucieczka, ale nawet świat wyobraźni oferuje potężną alternatywną rzeczywistość. Ważne jest to, że jest tam czas na odpuszczenie sobie, na introspekcję. Znaczące jest, że poeta określa „oba”, kiedy mówi „Byłoby dobrze zarówno idąc, jak i wracając”. Pójście daje szansę na odmłodzenie, powrót daje ulgę w postaci lżejszego, jeśli nie świeższego spojrzenia na życie. W końcu ten wiersz jest o radzeniu sobie z rzeczywistością i znajdowaniu szczęśliwego miejsca – nawet jeśli jest ono w twojej głowie, i nawet jeśli jest tak proste jak huśtanie się wśród brzóz w zimowej krainie czarów.