Elektryzujące i intensywne, fluorescencyjne kolory neonowe wstrzykują ekscytację i energię do projektów. Ożyw swoją pracę dzięki tym wskazówkom i paletom neonowych kolorów.
W zgodzie z odrodzeniem stylów projektowania z lat 80-tych, neony inspirowane sztucznymi kolorami są używane przez twórców, aby przyciągnąć uwagę widza i nadać projektom letni lub nocny nastrój.
Odkryj gamę uderzających neonowych kolorów do wykorzystania w projektowaniu cyfrowym i drukowanym, a także poznaj wskazówki, jak używać jaskrawych i odważnych kolorów w swojej pracy. Przejdź do końca artykułu, aby znaleźć trzy najnowsze neonowe palety kolorów inspirowane zachodami słońca w Miami, indyjskimi festiwalami i światem przyrody.
Głodny więcej inspiracji kolorystycznych? Odkryj piękne spektrum kolorów do wykorzystania w swoich projektach dzięki naszemu nowemu narzędziu kolorów.
Gdzie kolory neonowe znajdują się na kole kolorów?
Kolory fluorescencyjne lub neonowe są niezwykle jaskrawymi wersjami kolorów podstawowych i drugorzędnych, takich jak niebieski, czerwony, zielony, żółty i fioletowy.
Kolory fluorescencyjne różnią się od innych typów kolorów dzięki temu, że emitują światło, co czyni je luminescencyjnymi. Kiedy emitowane światło mieści się w widzialnym spektrum światła, które może być widziane przez ludzkie oko, luminescencja jest oddawana w kolorze.
Tradycyjne koła kolorów malarzy, które pochodzą z XX wieku, nie zawierają kolorów neonowych ze względu na fakt, że te superjasne pigmenty zostały później stworzone przy użyciu metod chemicznych. Nawet teraz, ponieważ kolory neonowe muszą emitować światło, aby wydawać się fluorescencyjnymi, są one trudne do osiągnięcia przy użyciu standardowych metod projektowania druku.
Na przykład, ponieważ CMYK jest addytywnym modelem koloru, nakładanie kolorowych farb „zamula” ostateczny wynik kolorystyczny. To sprawia, że uzyskanie fluorescencji jest prawie niemożliwe. Aby stworzyć neonowe kolory w druku, projektanci często zwracają się do specjalistycznych pigmentów, takich jak kolory spotowe Pantone.
Na cyfrowych kołach barw neonowe odcienie są bardziej powszechne, ponieważ ich skład jest lepiej dostosowany do emitującego światło modelu kolorów RGB. Tutaj, ultra-jasne odcienie są rozproszone, jako relacje ich podstawowych lub drugorzędnych relacji kolorystycznych.
Typy kolorów neonowych
Gazowy element neon w rzeczywistości wytwarza tylko czerwono-pomarańczowy kolor, ale słowo neon może być szeroko stosowane do szerokiej gamy fluorescencyjnych i ultra-jasnych kolorów.
Istnieje fluorescencyjna lub ultra-jasna wersja prawie każdego koloru podstawowego i drugorzędnego, w tym:
- Zielony-Neon (lub „UFO”) Green, Electric Lime
- Red-Bright Red, Electric Orange
- Blue-Electric Blue, Electric Cyan
- Pink- Neon (lub „Plastic”) Pink, Neon Magenta
- Purple-Bright (lub „Proton”) Purple
- Yellow-Neon Yellow, Jasny Chartreuse, lub Absynt
Trzy z tych jasnych odcieni-UFO Green, Plastic Pink, i Proton Purple- zostały nazwane przez jako kolory najszybciej rosnące w popularności w 2019 roku w projektowaniu stron internetowych, fotografii i druku.
Kolory uzupełniające dla neonowych odcieni
Ultra-jasne wersje kolorów podstawowych i drugorzędnych podlegają tym samym zasadom uzupełniania, co ich bardziej stonowane relacje. Tak więc, neonowa zieleń dobrze łączy się z neonową magentą, ponieważ zieleń jest komplementarna do magenty. Elektryczny błękit pięknie łączy się z elektrycznym pomarańczem, a neonowy żółty jest niespodziewanie dobrym kolegą dla jaskrawego fioletu.
The Meaning Behind Neon Colors
Kolory neonowe przyjmują niektóre z psychologicznych cech ich pokrewnych kolorów. Elektryczny niebieski może czuć się spokojny i wyciszony, podobnie jak czyste błękity, podczas gdy neonowy różowy nabiera zabawnych i figlarnych cech różu.
Jednakże fakt, że neonowe kolory są bardzo jasne, może zniekształcić ich odziedziczone cechy. Na przykład, podczas gdy czyste zielenie są związane ze wzrostem i środowiskiem, sztuczność neonowej zieleni pozbawia je tych znaczeń. W rezultacie zieleń ta kojarzy się raczej z chemikaliami lub cyfrowym kodem inspirowanym Matrixem.
Ponieważ kolory fluorescencyjne są jaskrawe, jaskrawe i sztuczne, nie zawsze były kojarzone z dobrym smakiem. Podczas gdy stonowane odcienie mają tendencję do bardziej szykownej i intelektualnej reputacji, neonowe odcienie są powiązane z zabawą, frywolnością i nadmiarem. Powiązania z fluorescencyjnym oznakowaniem jeszcze bardziej cementują związek neonu z nocnym życiem, clubbingiem i miastami po zmroku, szczególnie w połączeniu z ciemnymi kolorami, takimi jak czarny lub granatowy.
Kolory neonowe mogą być również kojarzone z ostrzeżeniem i niebezpieczeństwem, ze względu na ich zastosowanie w odzieży o wysokiej widoczności i oznakowaniu.
Historia kolorów neonowych
Farba luminescencyjna została po raz pierwszy wynaleziona przez Boba Switzera w latach 30-tych. Po wypadku nastolatek z Ohio otrzymał zalecenie, aby dochodzić do siebie w ciemnym pokoju. Aby umilić sobie czas, bawił się machaniem fluorescencyjnymi minerałami w powietrzu, co zainspirowało go do późniejszych eksperymentów z mieszaniem lakieru do drewna z minerałami. Powstały w ten sposób produkt nazwano Day-Glo. Ta sama technologia została później wykorzystana do stworzenia kurtek o wysokiej widoczności dla żołnierzy II Wojny Światowej.
Jako bardzo widoczne kolory, neonowe odcienie były od tego czasu używane na znakach i odzieży przemysłowej, aby zwrócić uwagę widza na wiadomość ostrzegawczą lub zwiększyć widoczność osób pracujących na placach budowy, autostradach lub liniach kolejowych.
Podczas gdy bardziej stonowane kolory były preferowane w latach 70-tych, ultra-jasne kolory, w tym gorący róż i elektryczny fiolet, charakteryzowały lata 80-te, czyniąc je dekadą neonów.
Wysoka widoczność neonów uczyniła je również ulubionymi wśród fanów nocnego życia i festiwali. Podczas ruchu muzycznego Acid House w latach 90-tych, bywalcy klubów często nosili neonowe żółte emotikony na ubraniach i wymachiwali glo-stickami w powietrzu. Neonowe imprezy rave są teraz popularne na uniwersytetach i festiwalach, gdzie uczestnicy noszą neonowe farby na twarzach i ciałach, aby osiągnąć psychodeliczny efekt.
Z początkiem cyfrowego projektowania, neonowe kolory weszły do swojej własnej sieci. Projektanci stron internetowych byli w stanie osiągnąć bardzo żywe, przyciągające uwagę kolory na ekranach przy bardzo niewielkim wysiłku, w porównaniu do bardziej próbnych wysiłków projektantów druku.
Ostatnie pochylenie się w kierunku maksymalistycznego designu i odrodzenie palet kolorów z lat 80-tych sprawiło, że neonowe kolory w całości powróciły na mapę stylu.
Jak projektować z neonami
Kolory neonowe mogą ożywić projekty, jak również przyciągnąć wzrok widza. Podczas tworzenia stron internetowych lub aplikacji, neony mogą być szczególnie skuteczne w nadawaniu projektom atrakcyjnego wyglądu i klikalności. Spróbuj ustawić przycisk „kup teraz” w jaskrawym kolorze, aby uczynić aplikację bardziej użyteczną, lub wymyśl logo w neonowym kolorze, aby uczynić markę bardziej zapadającą w pamięć.
Projekty drukowane również mogą skorzystać z żywotności neonowych odcieni. W projektach kampanii z okazji 25-lecia Women’s Foundation grafik Morgan Stephens i agencja kreatywna Design Ranch współpracowali nad stworzeniem plakatów, banerów i materiałów reklamowych, w których wykorzystano proste fluorescencyjne kolory. W połączeniu z czarno-białą fotografią i neutralną paletą czerni, bieli i beżu, neonowy róż jest wyrazem nowoczesnej kobiecości.
W aranżacji wnętrz, style industrialne są naturalnym kontekstem dla neonowych kolorów, dając w efekcie swobodne, zabawne przestrzenie przywołujące na myśl miejskie ulice. Należy jednak uważać na nasycenie neonami – łatwiej żyć z fluorescencyjnym napisem lub poduszką niż ze ścianami w kolorze day-glo lub świecącą sofą.
What Colors Go With Neon?
Maksymalistyczny design zdecydowanie powraca w 2019 roku, a wraz z nim bardziej eksperymentalne i eklektyczne podejście do kolorów. Osiągnij psychodeliczne projekty w stylu neonowym, używając palety kolorów neon-on-neon, jak w tych projektach plakatów dla Katowice Street Art Festival autorstwa polskiej projektantki Marty Gawin.
Przyjmij wskazówkę od Gawin i połącz różnorodne neonowe kolory punktowe z bardziej stonowaną typografią. Czarna lub biała czcionka pomoże złagodzić całą neonową paletę i sprawi, że Twoje projekty będą wyglądały stylowo.
Daj neonom szykowną metamorfozę łącząc je z neutralnymi kolorami, takimi jak camel, biscuit czy szary. Jest to szczególnie skuteczne podejście w przypadku projektów na większą skalę, takich jak moda i wnętrza. Aktorka Tina Kunakey di Vita dała lekcję doskonałego neonowego stylu ulicznego na Paryskim Tygodniu Mody, łącząc neonowe buty z ubraniami w stonowanych, biszkoptowych kolorach.
Oto trzy stylowe palety, które pozwolą Ci w pełni wykorzystać neonowe kolory w Twoich projektach.
Paleta 1: Zachód słońca w Miami
Zainspirowana żywymi kolorami zachodzącego o zmierzchu Miami, ta paleta łączy chłodne odcienie neonowego cyjanu i kobaltu z koralową czerwienią i gorącym różem. Jest to prosty i zrównoważony schemat, który jest letni i nastrojowy.
Paleta 2: Indyjski targ
Ten schemat czerpie kolory z żywych farb proszkowych używanych przez festiwalowiczów podczas obchodów Holi w Indiach. Łącząc jasną magentę z palonym pomarańczem, głęboką czerwienią i jaskrawym żółtym, jest to ciepła i przytulna paleta, która byłaby świetnym sposobem na wprowadzenie jasnych kolorów do jesiennego wystroju wnętrz.
Paleta 3: Gecko Brights
Natura jest często najlepszym źródłem doskonale zbalansowanych palet kolorów. Tutaj neonowa zieleń połączona jest z chabrowym błękitem, pomarańczą i musztardą, aby oddać hołd pięknym kolorom zielonych gekonów.
Czy chcesz odkryć więcej pięknych kolorów do wykorzystania w swoich projektach? Odkryj całe spektrum niesamowitych kolorów, dzięki naszemu nowemu narzędziu kolorów, które pomoże Ci ożywić Twoje projekty.
Okładka zdjęcia autorstwa FashionStock.com.