Chociaż Broadway tętni życiem zaledwie cztery godziny drogi na północ, miłośnicy teatru w Waszyngtonie D.C. wiedzą, że mają wysokiej klasy produkcje i jednych z największych artystów w kraju (piszących i występujących) na swoim własnym podwórku.
D.C. służyło również jako wylęgarnia nowych dzieł, które mają szansę trafić na Broadway. Spektakle takie jak Dear Evan Hansen, Come From Away, Mean Girls i Beetlejuice rozpoczęły swoją karierę w D.C., a następnie zostały przeniesione do Rialto z wielkim entuzjazmem.
Przy tak wielu lokalnych teatrach, znalezienie kolejnej ulubionej sztuki lub musicalu może być trudne, szczególnie dla osób spoza miasta. John F. Kennedy Center For the Performing Arts
2700 F St NW, Waszyngton, D.C.
MÓWIĄC O FIRMIE: Centrum Kennedy’ego prezentuje i produkuje szeroki zakres prac, od najnowocześniejszych przedstawień, przez międzynarodowe produkcje, po przedstawienia na Broadwayu. Choć Kennedy Center może być najlepiej rozpoznawalne dzięki swojej Operze, kompleks ten posiada dziewięć przestrzeni prezentacyjnych. Pięć z tych przestrzeni prezentuje programy teatralne – zarówno własne, jak i objazdowe – różniące się wielkością, od serii Broadway Center Stage po trwające małe spektakle, takie jak Shear Madness.
ICH STYL: Teatr w Centrum Kennedy’ego dąży do produkcji i prezentacji na niezrównanym poziomie. „Zawsze staramy się sprowadzać najlepsze prace wykonywane na Broadwayu i na całym świecie, i staramy się dorównać temu samemu poziomowi talentu w produkcjach, które sami tworzymy” – mówi Jeffrey Finn, wiceprezes ds. produkcji teatralnej i programowania. Miejsce to często przyciąga wielkie nazwiska z Broadwayu, jak również najlepsze trasy krajowe.
Dla kogo jest to odpowiednie miejsce: Widzowie, którzy chcą zasmakować wszystkiego po trochu – od teatru, przez taniec, po muzykę. Teatralnie usatysfakcjonowani będą ci, którzy chcą zobaczyć wielkie nazwiska w klasycznych i znanych tytułach w imponującym miejscu. Jako żywy pomnik prezydenta Johna F. Kennedy’ego, ta przełomowa instytucja przyciąga każdego roku ponad 2000 przedstawień, wydarzeń i wystaw, co sprawia, że jest świetna dla każdego wieku.ROWADZONE PRODUKCJE: Od oryginalnej produkcji Annie po wznowienie Follies w 2011 roku, Kennedy Center ma długą historię produkcji dzieł, które trafiają na Broadway. W ciągu ostatnich dwóch lat produkcje Centrum Kennedy’ego rozszerzyły się o gwiazdorską serię musicali Broadway Center Stage w pół-inscenizowanych koncertach, w tym Chess, In the Heights, Little Shop of Horrors i The Music Man. Oferuje również oryginalne produkcje sztuk amerykańskich, takich jak w tym sezonie Byhalia, Mississippi.
PRZECZYTAJ: Casey Cott, Mandy Gonzalez, Christian Borle, Wesley Taylor, More Set for The Who’s Tommy at the Kennedy Center
Arena Stage
1101 Sixth Street Southwest, Washington, D.C.
MÓWIĄC O FIRMIE: Arena Stage, jeden z oryginalnych teatrów-rezydentów, powstała 70 lat temu i oczekiwała, że będzie wszystkim dla wszystkich ludzi w społeczności, ale „około 25 lat temu udoskonaliliśmy naszą misję, aby skupić się na głosie amerykańskiego artysty”, mówi Edgar Dobie, producent wykonawczy. „Ta idea wpływa na wszystkie nasze decyzje programowe, zarówno na naszych scenach, jak i w naszych klasach.”
ICH STYL: „Naszym stylem jest stworzenie ciepłego i łaskawego środowiska pracy dla naszych artystów, a także objęcie tym uściskiem naszych widzów i wszystkich, którzy są zaangażowani w nasze programy” – mówi Dobie.
Dla kogo to jest odpowiednie: Widzowie poszukujący zaangażowania w teatr. Zespół ma na swoim koncie produkcję prowokujących do myślenia dramaturgów, takich jak laureaci nagrody Pulitzera Ayad Akhtar i Paula Vogel. Arena często organizuje imprezy, panele, talkbacki i inne wydarzenia, które mają na celu zainicjowanie rozmów między publicznością a artystami. Inwestują również w teatr muzyczny, wystawiając około jednego nowego musicalu rocznie oraz kameralne produkcje klasyków.
PAST PRODUCTIONS: Zwycięzca Tony Dear Evan Hansen miał tu swój początek. Inne godne uwagi produkcje to „Rodzynki w słońcu”, „Oklahoma!”, „Dwa pędzące pociągi” i „Stanley”. Musical Dave miał tu premierę w 2018 roku.
Woolly Mammoth Theatre Company
641 D St NW, Washington, DC
ABOUT THE COMPANY: Woolly Mammoth Theatre Company prosi swoich artystów i publiczność o zaangażowanie się w świat w nieoczekiwany i często wymagający sposób. Teatr zatrudnia zespół artystów zaangażowanych w kulturę prowokacji, którzy tworzą sztuki podejmujące ryzyko zarówno pod względem stylu, jak i treści.
ICH STYL: Maria Manuela Goyanes, dyrektor artystyczny Woolly Mammoth, opisuje styl Woolly Mammoth jako „najwyższą artystyczną doskonałość spotykającą najbardziej śmiałe i radykalne nowe sztuki w kraju”. Sztuki Woolly są często mroczne, humorystyczne, skłaniające do refleksji i społecznie istotne dla świata, w którym obecnie żyjemy.
Dla kogo to jest odpowiednie: Widzowie, którzy są podekscytowani zmaganiem się z wielkimi ideami i wielką sztuką teatralną – szczególnie tą eksperymentalną. Nie dla osób o słabym sercu.
PAST PRODUCTIONS: An Octoroon Brandena Jacobsa-Jenkinsa; Women Laughing Alone With Salad Sheili Callaghan; Mr. Burns: A Post-Electric Play by Anne Washburn
Studio Theatre
1501 14th Street NW, Washington, DC
O FIRMIE: Studio Theatre prezentuje wyjątkowy współczesny teatr, sztuki teatralne i okazjonalne musicale, w celowo intymnych przestrzeniach, sprzyjając bardziej myślącej, bardziej empatycznej i bardziej połączonej społeczności.
ICH STYL: Współczesny teatr prezentujący najbardziej śmiałych dramaturgów.
Dla kogo jest odpowiedni: Dla tych, którzy szukają nieustraszonego przesłuchania ludzkiego doświadczenia, kwestionują status quo i szukają teatru z przygodą.
PAST PRODUCTIONS: Bad Jews; The Wolves; Constellations; Red Light Winter; This is How It Goes
Signature Theatre
4200 Campbell Avenue, Arlington, Virginia
ABOUT THE COMPANY: Zespół Signature ma misję „wymyślać i wymyślać na nowo” ze swoją sezonową ofertą. Dyrektor artystyczny Eric Schaeffer wyjaśnia, że wynalazki to światowe premiery musicali i sztuk teatralnych, podczas gdy ponowne odkrywanie polega na wzięciu spektakli i nadaniu im nowego życia lub perspektywy – często łącznie z przekraczającym granice designem, wymyślonym i zbudowanym na miejscu.
ICH STYL: „Jedną z najwspanialszych rzeczy w Signature jest to, że produkujemy nasze prace w dwóch teatrach z czarnymi skrzynkami. Nie projektujemy więc scenografii, kiedy produkujemy spektakl, tylko teatr” – mówi Schaeffer. „Każde doświadczenie jest wyjątkowe dla widzów i daje im możliwość przeżycia spektaklu, jakiego nie ma żaden inny teatr w mieście”. Można to było zaobserwować w ostatnich produkcjach, takich jak plan statku w Titanicu, Harlem Jazz Club w Ain’t Misbehavin i zbombardowane muzeum w Masterpieces of the Oral and Intangible Heritage of Humanity.
Dla kogo jest to odpowiednie: Poszukiwacze przygód i miłośnicy musicali szukający wielkich produkcji. Sezon ośmiu spektakli w Signature jest eklektyczny, z premierowymi sztukami i musicalami, współczesnymi sztukami i nowymi ujęciami musicali. Doskonały dla rodzin. odne uwagi produkcje z przeszłości: Oprócz 29 musicali Stephena Sondheima w ciągu ostatnich 29 lat, niektóre z najbardziej godnych uwagi produkcji Signature obejmują nową wersję Titanica, która zmierza na Broadway; Chita Rivera i George Hearn w The Visit; oraz światowe premiery musicalu Sheryl Crow’s Diner i sztuki Jamesa Lapine’a Mrs. Miller Does Her Thing.
Masz ulubioną firmę teatralną w D.C.? Napisz do nas na Twitterze i daj nam znać!