Tom i Jerry

Tom i Jerry to amerykańska franczyza składająca się z animowanych krótkometrażowych filmów kinowych, programów telewizyjnych i specjalnych, filmu fabularnego oraz filmów direct-to-video. Został stworzony przez Williama Hannę i Josepha Barberę dla Metro-Goldwyn Mayer, i skupił się na niekończącej się rywalizacji między kotem (Tom) i myszką (Jerry), których pościgi i bitwy często obejmowały komedię slapstickową i minimalny dialog.

WarnerMedia posiada obecnie prawa do Toma i Jerry’ego, a Warner Bros. i jego spółki zależne zajmują się produkcją i dystrybucją nowych treści animowanych.

Tom i Jerry jest obecnie dostępny na kanale Boomerang i w serwisie streamingowym, wraz z innymi kreskówkami MGM.

Historia

„Tom i Jerry” było potocznym określeniem młodych ludzi oddających się awanturniczym zachowaniom w XIX-wiecznym Londynie. Termin pochodzi z Life in London, or Days and Nights of Jerry Hawthorne and his elegant friend Corinthian Tom (1823) autorstwa Pierce’a Egana. Jednak Brewer zauważa nie więcej niż „nieświadome” echo oryginału z epoki Regencji w nazewnictwie kreskówki.

Przed Tomem i Jerrym; MGM rozgałęzia się na kreskówki

W 1934 roku MGM podpisało kontrakt z producentami/reżyserami animacji Hugh Harmanem i Rudolfem Isingiem na produkcję nowej serii kolorowych kreskówek. Harman i Ising przybyli do MGM po zerwaniu więzi z Leonem Schlesingerem i Warner Bros. i przywieźli ze sobą popularną postać z Looney Tunes, Bosko. Były one znane jako Szczęśliwe Harmonijki i pod wieloma względami przypominały siostrzaną serię Looney Tunes, Merrie Melodies. Happy Harmonies regularnie przekraczały budżet, a MGM zwolniło Harman-Ising w 1937 roku, by założyć własne studio animacji. W końcu jednak obaj zostali ponownie zatrudnieni.

Wczesny rozwój i Puss Gets the Boot

W czerwcu 1937 roku animator i twórca historii Joseph Barbera rozpoczął pracę w jednostce animacji Isinga w MGM, największym studiu w Hollywood w tym czasie. Dowiedział się, że współwłaściciel Louis B. Mayer chciał wzmocnić dział animacji, zachęcając artystów do opracowania nowych postaci z kreskówek, po tym jak wcześniejsze serie oparte na komiksie Kapitan i dzieciaki nie odniosły sukcesu. Barbera połączył siły z kolegą z jednostki Ising, animatorem i reżyserem Williamem Hanną i przedstawił nowe pomysły, wśród których była koncepcja dwóch „równych postaci, które zawsze były ze sobą w konflikcie”. Wczesna myśl dotyczyła lisa i psa, zanim osiadła na kocie i myszy. Para omówiła swoje pomysły z MGM szef studio kreskówek Fred Quimby, który dał im zielone światło do produkcji jednego kreskówki krótki pomimo braku zainteresowania w nim.

Krótki, Puss Gets the Boot, wyposażony kot następnie o nazwie Jasper i nienazwanej myszy (o nazwie Jinx w pre-produkcji) i afroamerykańskiej pokojówki nazwie Mammy Dwa Buty. Został wypuszczony na ekrany kin 10 lutego 1940 roku, a para, po otrzymaniu porady od kierownictwa, aby nie produkować więcej kreskówek o kocie i myszy, MGM skupiło się na innych kreskówkach, w tym Gallopin' Gals (1940) i Officer Pooch (1941).

Materiały zmieniły się jednak, gdy teksańska bizneswoman Bessa Short wysłała list do MGM z pytaniem, czy więcej krótkometrażowych filmów o kocie i myszy zostanie wyprodukowanych, co pomogło przekonać kierownictwo do zamówienia serii. Konkurs studyjny zorganizowany w celu zmiany nazwy obu postaci został wygrany przez animatora Johna Carra, który zasugerował, że Tom będzie nazwą dla kota, a Jerry będzie jego nazwą dla myszy po świątecznym drinku. Carr otrzymał nagrodę za pierwsze miejsce w wysokości 50 dolarów. Puss Gets the Boot był sukcesem krytycznym, zdobywając nominację do Oscara dla najlepszego krótkiego tematu: Cartoons w 1941 roku, mimo że w napisach końcowych wymieniono Isinga i pominięto Hannę i Barberę.

Produkcja trwa

Po tym jak MGM dało zielone światło Hannie i Barberze na kontynuację, studio rozpoczęło produkcję drugiej kreskówki Tom i Jerry, The Midnight Snack (1941). Para będzie nadal pracować nad serią przez następne piętnaście lat ich kariery. Wcześnie do serii, Jerry nigdy nie rozpoczął konflikt, a szorty zazwyczaj zaangażowane Tom traci przez koniec. Kompozytor serii, Scott Bradley, utrudniał muzykom wykonywanie jego partytury, która często obejmowała technikę dwunastotonową opracowaną przez Arnolda Schoenberga. Seria rozwinęła szybszy, bardziej energiczny i gwałtowny ton, który był inspirowany pracą kolegi z MGM, Texa Avery’ego. Hanna i Barbera wprowadzili drobne poprawki do wyglądu Toma i Jerry’ego, aby „starzeli się z gracją”. Jerry stracił na wadze i długie rzęsy, podczas gdy Tom stracił postrzępione futro na rzecz gładszego wyglądu, miał większe brwi i otrzymał biało-szarą twarz z białymi ustami. Z początku przyjął postawę czworonożną, jak prawdziwy kot, by z czasem stać się coraz bardziej i prawie wyłącznie dwunożnym.

Hanna i Barbera wyprodukowali dla MGM 114 kreskówek, z których trzynaście było nominowanych do Oscara za najlepszy film krótkometrażowy, a siedem wygrało, przerywając zwycięską passę studia Walta Disneya w tej kategorii. Tom i Jerry zdobył więcej Oscarów niż jakikolwiek inny kinowy serial animowany. Barbera oszacował typowy budżet 50.000 dolarów dla każdej kreskówki Tom i Jerry, co sprawiło, że duet wziąć „czas, aby dostać to prawo”. Typowa kreskówka zajęło około sześciu tygodni, aby zrobić. On i Hanna nie pracował z scenariuszem wcześniej, zamiast pracować nad historią, jak rysować sceny. Quimby był uznawany za producenta wszystkich kreskówek do 1955 r.

Wzrost telewizji w latach 50. spowodował problemy dla studia kreskówek MGM, prowadząc do cięć budżetowych w kreskówkach Tom i Jerry z powodu zmniejszonych przychodów z pokazów teatralnych. Aby temu przeciwdziałać, MGM nakazało, aby wszystkie kolejne filmy krótkometrażowe były produkowane w szerokoekranowym formacie CinemaScope; pierwszy z nich, Touché, Pussy Cat, został wydany w grudniu 1954 roku. Studio odkryło jednak, że reedycje starszych kreskówek zarabiały tyle samo co nowe, co doprowadziło do podjęcia decyzji wykonawczej o zaprzestaniu produkcji Toma i Jerry’ego, a następnie studia animacji 15 maja 1957 roku. Ostatnia kreskówka wyprodukowana przez Hannę i Barberę, Tot Watchers, została wydana 1 sierpnia 1958 roku. Para została zwolniona i skupiła się na własnej firmie Hanna-Barbera Productions.

Tom i Jerry wraca do kin

18 lipca 1961 roku MGM ogłosiło, że zamierza wznowić kręcenie kreskówek Tom i Jerry. Trzynaście nowych filmów krótkometrażowych zostało wyprodukowanych przez Rembrandt Films, prowadzoną przez czesko-amerykańskiego rysownika Gene’a Deitcha w Pradze, w Czechosłowacji (w późniejszych latach nazywanej Republiką Czeską).

Szorty Deitcha odniosły sukces komercyjny. W 1961 roku seria Tom i Jerry stała się najlepiej zarabiającą serią krótkometrażowych filmów animowanych w tym czasie, detronizując Looney Tunes, który zajmował tę pozycję przez 16 lat; sukces ten został powtórzony po raz kolejny w 1962 roku. Jednak w przeciwieństwie do filmów Hanny-Barbery, żaden z filmów Deitcha nie był nominowany do Oscara, ani go nie zdobył. Deitch stwierdził, że z powodu braku doświadczenia jego zespołu oraz niskiego budżetu, „nie miał szans na sukces” i „dobrze rozumie negatywne reakcje” na jego filmy krótkometrażowe. Uważa, że „Wszystkie mogłyby być lepiej animowane – bardziej wierne postaciom – ale nasze T&Js zostały wyprodukowane na początku lat 60-tych, blisko początku mojej obecności tutaj, ponad pół wieku temu, gdy to piszę!”. Pomimo krytyki, niektórzy fani napisali pozytywne listy do Deitcha, stwierdzając, że jego szorty Tom i Jerry były ich osobistymi ulubionymi ze względu na ich dziwaczną i surrealistyczną naturę. Szorty zostały wydane na DVD w 2015 roku w Tom and Jerry: The Gene Deitch Collection.

Produkcja powraca do Ameryki

Po wydaniu ostatnich kreskówek Deitcha w 1962 roku, Chuck Jones, który został zwolniony z 30-plus letniej kadencji w Warner Bros. Cartoons, założył własne studio animacji, Sib Tower 12 Productions (później przemianowane na MGM Animation/Visual Arts), z partnerem Lesem Goldmanem. Począwszy od 1963 roku Jones i Goldman wyprodukowali 34 kolejne krótkometrażówki Tom i Jerry, z których wszystkie nosiły charakterystyczny styl Jonesa.

Jones miał problemy z dostosowaniem swojego stylu do marki humoru Toma i Jerry’ego, a wiele z tych kreskówek faworyzowało pełną animację, osobowość i styl nad fabułą. Bohaterowie przeszli niewielką zmianę wyglądu: Tom otrzymał grubsze brwi, mniej skomplikowane spojrzenie, ostrzejsze uszy, dłuższy ogon i bardziej futrzane policzki, podczas gdy Jerry otrzymał większe oczy i uszy, jaśniejszy brązowy kolor i słodszą ekspresję.

Niektóre z kreskówek Toma i Jerry’ego Jonesa przypominają jego pracę z Wile E. Coyote’em i Road Runnerem, obejmowały wykorzystanie gagów z zaciemnieniem i gagów z udziałem postaci spadających z wysokich miejsc. Jones współreżyserował większość krótkometrażówek wraz z rysownikiem Maurice’em Noble’em. Pozostałe krótkometrażówki zostały wyreżyserowane przez Abe’a Levitowa i Bena Washama, przy czym Tom Ray wyreżyserował dwie krótkometrażówki zbudowane wokół materiałów z wcześniejszych kreskówek Tom i Jerry wyreżyserowanych przez Hannę i Barberę, a Jim Pabian wyreżyserował krótkometrażówkę z Maurice’em Noble’em. Różne charakterystyki wokalne zostały wykonane przez Mela Blanc i June Foray. Te szorty zawierają pamiętny temat otwierający, w którym Tom najpierw zastępuje lwa MGM, a następnie jest uwięziony wewnątrz „O” swojego imienia.

Chociaż szorty Jonesa były ogólnie uważane za poprawę w stosunku do Deitcha, miały one różny stopień sukcesu krytycznego. MGM zaprzestało produkcji szortów Toma i Jerry’ego w 1967 roku, do tego czasu Jones przeniósł się do specjalnych programów telewizyjnych i filmu fabularnego The Phantom Tollbooth. Szorty zostały wydane na DVD w 2009 roku w Tom i Jerry: The Chuck Jones Collection, z wyjątkiem tego, że nie były w ich oryginalnym formacie 4:3.

Szorty Tom i Jerry trafiają do telewizji

Zacząwszy od 1965 roku, kreskówki Hanna i Barbera Tom i Jerry zaczęły pojawiać się w telewizji w mocno edytowanych wersjach. Zespół Jonesa był zobowiązany do wzięcia kreskówek z udziałem Mammy Two Shoes i usunięcia jej poprzez wklejenie scen z jej udziałem z nowymi scenami. Większość czasu, ona została zastąpiona przez podobnie grubej białej Irlandki, czasami, jak w Saturday Evening Puss, cienki biały nastolatek wziął jej miejsce zamiast, z obu znaków głosem przez June Foray. Standardowe Tom i Jerry tytuły otwarcia zostały usunięte, jak również. Zamiast ryczącej sekwencji MGM Lion, użyto sekwencji otwierającej z różnymi klipami z kreskówek. Karty tytułowe również zostały zmienione. Różowa karta tytułowa z nazwą napisaną białą czcionką został użyty zamiast.

Debuting na CBS 'Saturday rano harmonogram 25 września 1965 roku, Tom i Jerry przeniósł się do CBS niedziele dwa lata później i pozostał tam do 17 września 1972.

Nowe Tom i Jerry pokazuje

W 1975 roku, nowy Tom i Jerry Show został wyprodukowany przez Hanna-Barbera i MGM Television. Te 48 siedmiominutowe krótkie kreskówki zostały sparowane z Grape Ape i Mumbly kreskówek, aby utworzyć Tom i Jerry / Grape Ape Show, Tom i Jerry / Grape Ape / Mumbly Show, a Tom i Jerry / Mumbly Show, z których wszystkie początkowo uruchomiony na ABC sobotnich poranków między 6 września 1975 i 3 września 1977. W tych kreskówkach, Tom i Jerry stały się nonviolent kumpli, którzy poszli na przygody razem i często w zespole, jak Hanna-Barbera musiał spełniać surowe zasady przeciwko przemocy dla dzieci TV w czasie. Ten format nie był już używany w nowszych Tom i Jerry entrees powodu negatywnego odbioru i złych skarg od fanów.

Filmation (w związku z MGM Television) również próbował swoje ręce w produkcji Tom i Jerry serii telewizyjnej. Ich wersja, Tom i Jerry Comedy Show, zadebiutował w 1980 roku, a także zawierał nowe kreskówki z udziałem Droopy, Spike (z Tom & Jerry, a ta sama wersja również używane w Droopy), Slick Wolf, i Barney Bear, nie widziałem od oryginalnych MGM szorty. Filmation Tom i Jerry kreskówki były zauważalnie różne od wysiłków Hanna-Barbera, jak wrócili Tom i Jerry do oryginalnej formuły pościgu, z nieco bardziej „slapstick” format humoru. Podobnie jak pokaz z 1975 roku, ten pokaz nie był tak dobrze przyjęty przez publiczność, jak oryginalne szorty, i trwał na CBS sobotnich poranków od 6 września 1980 do 4 września 1982 roku.

Nowi właściciele; nowa zawartość

Prawa do biblioteki MGM sprzed maja 1986 roku zostały zakupione przez Turner Entertainment w sierpniu 1986 roku.

Tom i Jerry powrócili do telewizji w 1990 roku z Tomem & Jerry Kids, koprodukcją z Hanna-Barbera i Turner Entertainment. Rok po emisji serialu, Turner kupił Hanna-Barbera od ówczesnego właściciela Taft Broadcasting.

Film pełnometrażowy, Tom i Jerry: The Movie, został wydany w 1992 roku (1993 w USA), i to był jedyny raz Tom i Jerry mówił regularnie. Film został zbombardowany w kasie i otrzymał negatywne recenzje krytyków filmowych i fanów, w wyniku czego Tom i Jerry nigdy nie otrzyma tego typu koncepcji ponownie. Mniej więcej w tym czasie, Tom i Jerry szorty były ponownie nadawane na Cartoon Network Turnera. Szorty zawierały nowy głos-over pracy dla Mammy Two Shoes wykonywane przez Thea Vidale usunąć stereotypowy czarny żargon featuring na oryginalnych ścieżek dźwiękowych kreskówek.

Time Warner kupił Turner Entertainment w 1996 roku, dając Warner Bros. pełną kontrolę nad Tom i Jerry franczyzy. W 2001 roku, made-for-TV krótki, Mansion Cat wyemitowany na Boomerang. Direct-to-video filmy zostały wykonane w tym okresie, począwszy od Tom i Jerry: Magiczny pierścień w 2002 roku. Najnowszy film krótkometrażowy Tom i Jerry, The Karate Guard, został napisany i wyreżyserowany przez Barberę i zadebiutował w kinach w Los Angeles 27 września 2005 roku. W 2006 roku Warner Bros Animation wyprodukowało nowy serial telewizyjny, Tom and Jerry Tales. W przeciwieństwie do Tom and Jerry Show z 1975 roku i Comedy Show, Tom and Jerry Tales przywraca materiał źródłowy z Golden-era, co spotkało się z pozytywnym odbiorem widzów. Najnowszym serialem jest The Tom and Jerry Show (2014), wyprodukowany przez Renegade Animation i jest pierwszym serialem, który został zrobiony w animacji flash zamiast tradycyjnej, ręcznie rysowanej animacji.

Powrót na ekrany

Plany na film Toma i Jerry’ego zostały ogłoszone w 2009 roku, po sukcesie Alvina i wiewiórek, i byłyby kontynuacją początków Toma i Jerry’ego na tle Chicago. Film zostałby wyprodukowany przez Dana Lina, ze scenariusza napisanego przez Erica Gravninga.6 kwietnia 2015 roku, plany przesunęły się z filmu live-action do w pełni animowanego filmu, który pozostałby „w tym samym duchu, co materiał źródłowy”. W październiku 2018 roku ogłoszono, że Tim Story wyreżyserowałby film live-action / animowany Tom i Jerry dla Warner Bros., który rozpocząłby filmowanie w 2019 roku. Poinformowano, że Story prowadził rozmowy z kierownictwem Warner Bros. na temat tego, czym był zainteresowany w reżyserii, nawet przed wyreżyserowaniem nowego filmu Shaft. Kiedy poruszono temat filmu Tom i Jerry, Story natychmiast „wspomniał o swoim podziwie dla postaci i o tym, jak bardzo chciałby zająć się tą własnością”.

W marcu 2019 roku poinformowano, że Zoey Deutch i Olivia Cooke były frontrunnerami do głównej roli live-action Kayli, „która łączy się z Tomem, aby powstrzymać pesky Jerry’ego przed zrujnowaniem ważnego wydarzenia dla siebie.” Dodatkowo, Sofia Carson, Elle Fanning, Jennifer Lawrence, Ariel Winter, Naomi Scott, Meg Donnelly, Hailee Steinfeld, Yara Shahidi, Kelly Marie Tran, Becky G i Isabela Moner były brane pod uwagę do tej roli. Później w tym miesiącu poinformowano, że Peter Dinklage był brany pod uwagę do roli Terrance’a, szefa Kayli i ludzkiego antagonisty filmu.

W kwietniu Chloë Grace Moretz była w końcowych negocjacjach, aby wystąpić w filmie. Moretz opisała Kaylę jako „dużo jak Jerry” i jako „dziewczynę, która strzelała do tego, co chciała osiągnąć, ale zdaje sobie sprawę, że czas i uczciwość jest tym, co zwycięży w końcu”, jak również „totalną głuptaskę”, ten ostatni aspekt, który pozwolił Moretz „wczuć się w kogo w prawdziwym życiu”. Powiedziała również, że Kayla jest „trochę niepodobna do niektórych decyzji, które podejmuje”, ale mimo to chciała, aby jej postać dało się lubić.

Moretz została zainspirowana w swoim występie przez występ Boba Hoskinsa jako Eddie Valiant w Who Framed Roger Rabbit, a także przez aktorki Sandra Bullock, Jennifer Aniston, Lucille Ball i Meg Ryan. W maju 2019 roku do obsady dołączył Michael Peña w roli, do której przymierzany był Dinklage. Colin Jost, Ken Jeong, Rob Delaney, Jordan Bolger i Pallavi Sharda zostali dodani do obsady w lipcu. Patsy Ferran została ujawniona jako część obsady we wrześniu 2019 r.

W listopadzie 2020 r., Nicky Jam i Lil Rel Howery ujawnili, że zostali obsadzeni w filmie w rolach głosowych. W dniu 2 grudnia 2020 roku Jam ujawnił, że będzie głosem Butch Cat w filmie. Zdjęcia główne rozpoczęły się w lipcu 2019 roku w Warner Bros. Studios, Leavesden w Hertfordshire, Anglia. Film został nakręcony przez operatora Alana Stewarta, na kamerach kinowych Sony VENICE oraz obiektywach Panavision Primo 70 i Primo Artiste Lenses.

Animatorzy byli obecni podczas kręcenia filmu, pozwalając członkom obsady na improwizację, podczas gdy postacie tytułowych bohaterów były obsługiwane przez lalkarzy. Zdjęcia zakończyły się przed zamknięciem przemysłu w odpowiedzi na pandemię COVID-19. Animacją zajęła się firma Framestore, która zatrudniła do projektu animatorów 3D z zamiłowaniem do animacji 2D.

Strategia, jaką zastosowali animatorzy, polegała na oparciu animacji na stylizowanym medium modelowania 3D/CGI VFX poprzez vintage’owe wykończenie 2D, poprzez stworzenie innowacyjnego riggingu, technik animacji wykorzystywanych do tworzenia animacji 2D oraz niestandardowych narzędzi, takich jak oświetlenie i rendering, dzięki czemu animacja 3D/CGI utrzymała wygląd, odczucia i ducha animacji 2D, w duchu oryginalnych klasycznych filmów krótkometrażowych z lat 40. i 50.

Animatorzy wykorzystali również wczesne filmy krótkometrażowe Tom i Jerry jako punkt odniesienia i inspirację dla sekwencji animowanych. Praca nad animacją odbywała się zdalnie podczas pandemii, a filmowcy prowadzili kreatywne poszukiwania nad niektórymi ujęciami i finalizowali materiał za pośrednictwem grup produkcyjnych.

22 lipca 2020 roku ogłoszono, że stały współpracownik Tima Story’ego i kompozytor Christopher Lennertz skomponuje muzykę do filmu. Album został wydany przez WaterTower Music w dniu 12 lutego, mając 30 utworów. Tom & Jerry został wydany w Stanach Zjednoczonych 26 lutego 2021 roku przez Warner Bros. Pictures, w kinach i przez miesiąc streaming na HBO Max.

The movie coincidentally released on Tex Avery's birthdate, in which the movie stars for a brief second one of Avery's characters, Droopy, in an animal shelter and on a Joker parody billboard. It is the first film to officially debut the new Warner Animation Group logo to match with the new shield that Warner Bros. debuted in November 2019. 

Pierwotnie miał zostać wydany 16 kwietnia 2021 roku, ale został przesunięty na 23 grudnia 2020 roku. Film został następnie przesunięty na 5 marca 2021 roku z powodu pandemii COVID-19, przed przesunięciem o tydzień w górę, aby uniknąć konkurencji z Disney’s Raya And The Last Dragon. Samba TV oszacowała, że 1,2 miliona gospodarstw domowych w USA obejrzało film podczas weekendu otwarcia w HBO Max.

8 marca 2021 roku, niektórzy widzowie HBO Max, którzy próbowali obejrzeć film, przypadkowo zobaczyli Ligę Sprawiedliwości Zacka Snydera, film, który miał mieć premierę 10 dni później. HBO Max szybko naprawił ten problem w ciągu godziny.

Galeria

Główny artykuł: Tom i Jerry/Galeria

Główne postacie

• Kot Tom
• Myszka Jerry
• Buldog Spike

Międzynarodowe

Cenzura

Główny artykuł: Censorship of Tom and Jerry

Broadcast

.

Kraj	Kanał(y)	Tytuł	Język	Data premiery
Stany Zjednoczone	Cartoon Network Boomerang Fox Kids(Tom i Jerry Kids) WB Kids	Tom i Jerry	Angielski	1996 5 kwietnia 2006 4 czerwca
Wielka Brytania	Cartoon Network Boomerang CITV	Tom i Jerry	Angielski	1992 1 maja 2001 2 czerwca
Kanada	Cartoon Network Teletoon	Tom & Jerry	Angielski Francuski	2014 2 marca
Ameryka Łacińska	Cartoon Network Boomerang WB Kids	Tom y Jerry	Hiszpański	1999 sierpień 5 2004 maj 4
Brazylia	Cartoon Network Boomerang SBT WB Kids (Tylko filmy są dubbingowane)	Tom e Jerry	Portuguese	2000 sierpień 2 2004 maj 10 2007 czerwiec 1
Litwa	LNK	Tomas ir Džeris	Litwa	TBA
Łotwa	LNT TV5	Toms un Džerijs	Łotwa	2002-2012 2002-2005
Estonia	TBA	Tom ja Jerry	Estonian	TBA
Niemcy	Cartoon Network wikipedia:Boomerang (German TV_channel) Boomerang Super RTL WB Kids	Tom und Jerry	Niemiecki	2013 ; 2020 2004 1 grudnia 2015 12 marca
Szwecja	MTV3	Tom na Jerry	Szwedzki	2007
Finlandia	TBA	Tom ja Jerry	Finlandia	TBA
Francja	France 3 wikipedia:Boomerang (francuski kanał telewizyjny) Boomerang WB Kids (Tylko filmy i Show są dubbingowane) Cartoon Network (Przez krótki czas)	Tom et Jerry	Francuski	2012
Hiszpania	wikipedia:Boing (hiszpański kanał telewizyjny) Boing WB Kids (Tylko filmy i Show są dubbingowane) Cartoon Network	Tom y Jerry	Hiszpański	2013 (2000-…2013)
Singapur	Cartoon Network Boomerang	Tom i Jerry	Angielski	2007
Południowo-Wschodnia Azja	Cartoon Network Boomerang	Tom i Jerry Tom va Jerry ทอมและเจอร์รี่ 汤姆和杰瑞 湯姆貓與傑利鼠	Angielski Wietnamski Tajski Mandaryński Kantoński	2007
Arabia Saudyjska	Cartoon Network Spacetoon MBC 3	توم و جيري Tom i Jerry	Arabski Angielski	2000 (Spacetoon) 2011 (CN arabski)
Maroko	Cartoon Network Gulli	توم و جيري	arabski	2010
Tajwan	Cartoon Network	湯姆和傑瑞	Mandarin	2009
Japonia	Cartoon Network WB Kids (Not dubbingowany)	トムとジェリー	Japonia	2003
Korea Południowa	Cartoon Network Boomerang	톰과 제리	Korea	2006 2015
Australia	Cartoon Network Boomerang	Tom i Jerry	English	2007 2009
Indonezja	Cartoon Network	Tom dan Jerry	Bahasa Indonesian	2005 2006 2007
Afryka	Cartoon Network Boomerang	Tom i Jerry	Angielski	2000
Pakistan Indie	Cartoon Network	Tom i Jerry	Angielski Hindi	2005
Polska	Cartoon Network Boomerang	Tom i Jerry	Polska	2004
Rosja	Cartoon Network Boomerang Karuzela WB Kids (Not dubbed)	Том и Джерри	Rosja	2003
Izrael	Arutz HaYeladim	טום וג’רי	Hebrew	2009
Turcja	Cartoon Network Boomerang	Tom ve Jerry	Turecki	Turcja	2017 (Cartoon Network)
Włochy	Boomerang (+1) Boomerang WB Kids (Not dubbed)	Tom & Jerry	Włoski	2003 (+1 w 2008) Grudzień 2015