Czym zasłynął?
James Brown (ur. 3 maja 1933 – zm. 25 grudnia 2006) zasłynął jako amerykański piosenkarz, autor tekstów, tancerz, muzyk i producent płyt. Jest znany z bycia główną ikoną w muzyce funk i soul oraz ważną postacią w historii muzyki XX wieku. Często nazywany jest „ojcem chrzestnym soulu”.
Jego kariera trwała ponad 50 lat i wpłynęła na wiele gatunków muzycznych. James Brown nagrał ponad 17 przebojowych singli, które osiągnęły numer jeden na liście przebojów Billboard R&B. W 2013 roku został włączony do Rhythm & Blues Music Hall of Fame. Został również wprowadzony do The Rock & Roll Hall of Fame oraz Songwriters Hall of Fame.
Wczesne życie
James Brown urodził się 3 maja 1933 roku w Barnwell w Karolinie Południowej. Był synem Susie i Josepha Gardnera Brownów, którzy w momencie jego narodzin mieli 16 i 22 lata. Urodził się w małej drewnianej chacie, miał być nazwany „Joseph James Brown Jr.”, ale jego nazwisko zostało odwrócone na akcie urodzenia.
Wyrastał w skrajnym ubóstwie w Elko, Karolina Południowa przed przeprowadzką do Augusta, Georgia w wieku pięciu lat. Jego matka w końcu opuściła rodzinę z powodu znęcania się i przeniosła się do Nowego Jorku. Rzucił szkołę w szóstej klasie. Po raz pierwszy zainteresował się muzyką jako dziecko, pojawił się w pokazie talentów w 1944 roku i wygrał swoją interpretacją ballady „So Long”.
Wykonywał również tańce buck, aby zabawiać żołnierzy na początku II wojny światowej. To również w tym czasie nauczył się grać na wielu instrumentach, w tym na fortepianie, gitarze i harmonijce ustnej. W wieku szesnastu lat został skazany na karę więzienia dla nieletnich za kradzież i tam założył z kolegami z celi kwartet gospel. Podczas pobytu w areszcie poznał również piosenkarza Bobby’ego Byrda. Po opuszczeniu aresztu dołączył do innej grupy gospel, Ever-Ready Gospel singers.
Początki kariery
James Brown poszedł dalej, aby dołączyć do grupy gospel swojego przyjaciela Byrda w 1954 roku, grupa ewoluowała w grupę R&B o nazwie Avons i zaczęła być rezerwowana na imprezy na kampusach college’ów. Zmienili nazwę na Famous Flames i nagrali album demo. Zostali podpisani z King Records i nagrali wersję „Please, Please, Please”, która stała się numerem jeden wśród hitów R&B. W 1958 r. piosenkarz wydał piosenkę „Try Me”, która stała się numerem jeden na listach przebojów. Następnie wskrzesił zespół Famous Fives, który w 1959 roku wystąpił w Apollo Theatre. Zespół wydał dwa albumy i top R&B hit '(Do The) Mashed Potatoes' i album „Think!”. Zespół wydał również hity 'I’ll go Crazy' i piosenkę 'Think'.
Przełom w karierze
Przez całe lata 60-te Brown i jego zespół mieli wiele przebojowych singli, które zawierały 'Night Train', 'Lost Someone' i 'Baby You’re Right'. W 1962 r. sfinansował album koncertowy „Live at the Apollo”, który stał się natychmiastowym hitem i dotarł do drugiego miejsca na listach przebojów, gdzie utrzymywał się przez 14 miesięcy. W tym samym roku założył własną wytwórnię płytową.
W następnym roku założył wraz z Bobby Byrdem firmę producencką o nazwie Fair Deal. Później wydał singiel „Papa’s Got A Brand New Bag”, który stał się hitem pierwszej dziesiątki i zdobył swoją pierwszą nagrodę Grammy. Wydał również hity „I Got You” i „It’s A Man’s Man’s Man’s Man’s Man’s World”. Pod koniec lat 60. jego brzmienie stało się znane jako funk. Wydał piosenkę 'Cold Sweat', która osiągnęła numer jeden na liście przebojów R&B i numer dziesięć na liście przebojów pop. Następnie wydał hity takie jak 'I Got the Feelin' i 'Mother Popcorn' w 1968 i 1969 roku, które były rozwinięciem brzmienia, które ustanowił w 'Cold Sweat'.
Zaczął rozwijać swoją reputację jako Król muzyki Soul w tym czasie i wpłynął na wielu muzyków z jego brzmieniem w tym czasie, w tym Michael Jackson, który później cytował go jako swojego idola. Wyszedł z wieloma singlami i albumami studyjnymi w późnych latach 60-tych i 70-tych. Wydał albumy „Live at the Garden” i „Live at the Apollo, Volume II”. W tym czasie piosenkarz zakupił również kilka stacji radiowych, co pomogło mu osiągnąć większą niezależność finansową i muzyczną. W tym czasie rozwinął też bardziej dorosłe brzmienie, wydając albumy „Gettin' Down To It” i „Soul on Top”. Wydał również trzy świąteczne albumy muzyczne ze swoim zespołem.
W 1970 roku większość zespołu Browna odeszła z powodu sporów o pieniądze i zatrudniono nowych członków, chociaż Bobby Byrd pozostał w zespole. Nowy zespół nagrał piosenkę 'Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine', która pomogła w dalszym ugruntowaniu reputacji Browna w gatunku muzyki funk. W 1973 roku Brown zaczął borykać się z problemami, ponieważ stracił wielu czarnych słuchaczy po tym, jak zadeklarował swoje poparcie dla Richarda Nixona. W tym samym roku stworzył muzykę do filmu „Black Caesar”, a także nagrał ścieżkę dźwiękową do filmu „Slaughter’s Big Rip-Off”. Jego ostatnim singlem, który dotarł na szczyt listy przebojów R&B było 'Papa Don’t Take No Mess', chociaż miał kilka hitów w pierwszej dziesiątce, które zawierały 'Funky President' i 'Get Up Offa That Thing'.
Kontynuacja kariery
Mimo, że jego muzyka była popularna na scenie disco od późnych lat 60-tych, Brown nie stworzył płyty disco aż do swojego albumu 'Sex Machine Today' z 1975 roku. Do 1977 roku nie był już liderem na liście przebojów R&B, a wiele z jego nagrań z końca lat 70. nie trafiało na listy przebojów. Jego frekwencja na koncertach zaczęła się zmniejszać, a problem z podatkami spowodował, że jego imperium biznesowe upadło.
Jego zespół został przemianowany w 1981 roku na Soul General’s i doświadczył małego odrodzenia z piosenkami na filmach takich jak 'The Blues Brothers', 'Doctor Detroit' i 'Rocky IV'. W 1988 roku wydał album „I’m Real”, na którym znalazły się dwa hity „I’m Real” i „Static”. Pod koniec lat 80. przebywał w więzieniu, a po jego wyjściu w 1992 roku ukazał się film biograficzny „James Brown The Man, the Message, the Music”.
W 1991 roku wydał album „Love Over-Due”. Kolejny album wydał w 1993 roku, zatytułowany 'Universal James'. Nagrał także płytę 'Live At the Apollo 1995′. Wiele z jego singli w tym czasie nie weszło na listy przebojów. Występował kilka razy podczas wczesnych lat nowożytnych, włączając w to występ podczas koncertu Red Hot Chili Peppers oraz pojawienie się na koncercie w Edynburgu i Live 8.
Życie osobiste
James Brown zmarł w Boże Narodzenie 2006 roku, zmarł na zastoinową niewydolność serca w wieku 73 lat, był to wynik zapalenia płuc. Pojawiły się plotki, że mógł zostać zamordowany. Cierpiał na różne problemy zdrowotne w okresie poprzedzającym jego śmierć, w tym niezdiagnozowaną cukrzycę i raka prostaty.
Brown miał ciemną stronę i długą historię napaści, przemocy domowej i zarzutów o napaść na tle seksualnym. W 1962 roku rozpoczął związek z Tammi Terrell, która w tym czasie miała zaledwie 17 lat. Były kolega z zespołu opisał nadużycia, mówiąc, że bił ją i znęcał się nad nią, dopóki go nie zostawiła.
W swoim życiu był czterokrotnie żonaty. Jego pierwsze małżeństwo było z Velmą Warren w 1953 roku, para ma trzech synów i pozostała razem przez dziesięć lat, zanim się rozstali. Pozostali przyjaciółmi aż do śmierci Browna. Jego drugie małżeństwo było z Deidre Jenkins w 1970 roku, para miała dwie córki i oddzieliła się w 1979 roku po latach przemocy domowej.
On był żonaty po raz trzeci do Adrienne Lois Rodriqguez w 1984 roku, małżeństwo było również marred przez zarzuty przemocy domowej i Rodriguez zmarł w 1996 roku. Rok po śmierci żony Brown zatrudnił rezerwową piosenkarkę Tomi Rae Hynie, która w 2001 roku została jego żoną. Wokół tego małżeństwa pojawiło się wiele kontrowersji, ponieważ Hynie rzekomo była jeszcze mężatką, a małżeństwo uznano za nieważne. Brown ma wiele dzieci, z których dziewięcioro się przyznaje.
Dowiedz się więcej o innych artystach muzycznych takich jak George Benson.