Il contrasto in fotografia

Sapere come usare il contrasto ti aiuterà a creare immagini accattivanti. Il contrasto è uno strumento che i fotografi usano per dirigere l’attenzione degli spettatori sul loro soggetto. Ne esistono due tipi: Contrasto tonale e contrasto di colore. TC si riferisce alla differenza di toni dal tono più chiaro al tono più scuro, in altre parole, la differenza di toni dal bianco al grigio al nero. CC si riferisce al modo in cui i colori interagiscono tra loro.

I toni sono normalmente descritti come alti, normali o bassi. Un’immagine a toni alti include principalmente il bianco e il nero con pochi o nessun tono di grigio medio. Un’immagine a toni normali avrà elementi che sono bianchi, alcuni che sono neri e molti toni medi di grigio. Un’immagine a basso tono è quella con quasi nessuna luce o ombra; tutti i toni sono molto simili tra loro. Le immagini ad alto contrasto sono dure mentre quelle a basso contrasto sono morbide.

Il contrasto dei colori è usato per ottenere grandi composizioni. Colori con caratteristiche opposte, come il blu e il giallo, contrastano fortemente quando vengono messi insieme. Quando due colori opposti sono messi insieme, completano e accentuano le qualità dell’altro colore. I colori freddi e i colori caldi sono quasi sempre in contrasto, i colori chiari contrastano con quelli scuri e i colori audaci compensano i colori deboli.

La composizione nelle fotografie è anche classificata come scene a chiave bassa e alta. Quando un’immagine contiene per lo più toni o colori scuri si parla di low key, quando contiene toni o colori chiari si dice che è high key. Le immagini in chiave bassa e alta trasmettono stati d’animo. Normalmente un’immagine in chiave bassa è seria e misteriosa mentre un’immagine in chiave alta crea una sensazione di leggerezza e soggetti delicati.

Le silhouette sono un buon esempio di contrasto tonale. Le silhouette sono create attraverso una netta differenza tra le aree scure e quelle chiare. Le immagini a contrasto di colore contengono colori complementari, o opposti. Due colori sul lato opposto della ruota dei colori creano colori contrastanti. Giallo & Blu o Verde & Rosso creano immagini contrastanti che catturano l’attenzione.

La parte importante è imparare come combinare e utilizzare il contrasto tonale e il contrasto di colore o anche come compensarli quando vengono usati separatamente. Un grande contrasto di colore è un ottimo modo per compensare il contrasto tonale. Un’immagine con un basso contrasto tonale può essere migliorata incorporandovi un colore contrastante.

Una foto con colori a basso contrasto, per esempio il giallo e l’arancione, può apparire grande se si realizza un contrasto tonale usando gialli e arancioni più chiari e più scuri. Le foto con colori a basso contrasto sono più tranquille ma generalmente ottime per immagini stagionali e paesaggistiche.

Un’altra caratteristica che influisce sul contrasto è la saturazione del colore. Il contrasto cromatico migliora all’aumentare della vivacità dei colori. Quando il contrasto tonale è molto simile tra i colori, il contrasto cromatico è ridotto, mentre quando la saturazione del colore aumenta il contrasto cromatico prende il sopravvento.

Il contrasto cromatico funziona meglio quando si usano poche e grandi masse di colore. Come più colori sono incorporati, allora il contrasto tonale prende il sopravvento.

Imparare a usare e incorporare il contrasto nelle tue immagini produrrà certamente risultati sorprendenti. Il contrasto trasformerà le vostre immagini in una foto accattivante e usato correttamente può trasformare una foto ok in una creazione impressionante.

A proposito dell’autore:
Questo articolo è stato scritto da Joaquin Duenas. FotoBlog: theduenitas.blogspot.com. The Duenitas Digital World ha sede a Miami, Florida e copre il sud della Florida, i Caraibi, il Messico e l’America centrale.