Come musicista o produttore, una volta che hai finito il tuo ultimo brano o EP, il passo successivo è spingere la tua musica per il rilascio. Per gli artisti firmati, di solito se ne occupa la tua etichetta. Per gli artisti indipendenti, questo è qualcosa che devi organizzare da solo.
Al giorno d’oggi, è tutta una questione di flussi, soprattutto nelle prime fasi della tua carriera. Le royalties che si percepiscono per stream sono abbastanza basse, e certamente più basse delle vendite di dischi tradizionali o anche dei download. Questo significa che per fare soldi con la tua musica attraverso le piattaforme online, avrai bisogno di un numero molto alto di streams – quindi vale la pena di considerare questo aspetto il prima possibile.
La maggior parte delle piattaforme commerciali di streaming (come Spotify) non ti permettono di caricare direttamente la tua musica. Questo significa che avrai bisogno di un distributore che carichi la tua musica per te.
Attenzione alla differenza tra accordi di distribuzione e… accordi di distribuzione
Un tipo di “accordo di distribuzione” o “distro deal” è molto semplicemente l’accordo tra artista e distributore, per permetterti di accedere alle piattaforme di streaming pertinenti.
Tuttavia, come per molte cose nell’industria musicale, non è sempre così semplice. Ci sono in linea di massima tre diversi tipi di accordi che possono essere chiamati accordi di distribuzione o distro deals. Può sembrare stupido da dire, ma è importante sapere di quale hai bisogno – e quale finisci per firmare!
Questo articolo è qui per darti una panoramica dei tre tipi di accordi di distribuzione che potresti incontrare, per essere sicuro di fare le cose per bene la prima volta.
- L’accordo di distribuzione per consentire l’accesso alle piattaforme di streaming
Questo è di solito il primo di cui hai bisogno, e quasi ogni artista indipendente ne avrà bisogno. Questo tipo di accordo di distribuzione ti permette di caricare la tua musica sulla piattaforma online del distributore, e loro useranno poi il loro account di distributore con le piattaforme di streaming pertinenti per caricare la tua musica in modo che tu possa iniziare a raccogliere quei numeri, e iniziare a percepire le royalties.
Ci sono un gran numero di aziende là fuori che offrono questo servizio, come Ditto, CD Baby, Distrokid e molte, molte altre. A differenza di un’etichetta, a loro non deve piacere la tua musica – questo è solo un servizio che offrono.
L'”accordo” stesso è di solito sotto forma di Termini & Condizioni d’uso, che si trovano nella stampa piccola del sito web – di solito troverai un link in fondo alla home page. Iscrivendoti a un distributore, accetti le loro T&C, quindi assicurati di leggerle bene per essere sicuro che non ci siano brutte sorprese!
Al giorno d’oggi, la quota che paghi è di solito una quota fissa annuale (circa 20 sterline o 20 dollari) per upload e distribuzione illimitati. Nella maggior parte dei casi, queste tariffe fisse significano che puoi tenere il 100% delle tue royalties. Quindi non consiglierei mai di entrare in questo tipo di accordi di distribuzione che richiedono una percentuale delle tue royalties – una quota fissa annuale è l’opzione migliore e più pulita in questo caso.
Per darti un’idea, per recuperare una quota di 20 £ solo su Spotify, avresti bisogno di circa 4.000-5.000 streams in totale, sulla base del fatto che Spotify attualmente paga circa 0 $.00437 per play.
Di solito questi accordi permettono anche un taglio netto se vuoi cambiare distributore, o se firmi un contratto discografico nel frattempo e la tua nuova etichetta vuole prendere il controllo della tua distribuzione. Assicurati solo di non rinunciare a qualche opzione fastidiosa per le uscite future, e di non essere legato troppo a lungo.
- l’accordo di distribuzione che è in realtà qualcos’altro
Questo è un affare complicato. Lo menziono perché spesso incontro gli artisti per rivedere un accordo che è stato offerto loro e che si definisce “accordo di distribuzione”. Ad un esame più attento, diventa chiaro che questi accordi contengono in realtà delle clausole che non ci si aspetterebbe in un accordo di distribuzione – alcune delle quali sono piuttosto allarmanti.
È ovviamente impossibile generalizzare, e le specifiche cambiano da accordo a accordo. In linea di massima, comunque, questo tipo di accordo è spesso il risultato della promessa da parte dei distributori di usare il loro network, i loro contatti e le loro infrastrutture per farti ottenere più streams (attraverso il plugging radiofonico e le playlist sui siti di streaming) o più sincronizzazioni per la tua musica.
In cambio, prenderanno una parte delle tue royalties (tra il 10% e il 30%) e talvolta ti legheranno a una clausola di esclusività.
Questi accordi spesso ti attirano con un periodo iniziale relativamente breve (a volte da 1 a 3 anni) ma poi ti tengono vincolato attraverso periodi di opzione per le uscite future, il che significa che potenzialmente potresti essere vincolato per più di 10 anni.
Il problema è che, se un’etichetta ti ha offerto un contratto discografico, potresti scoprire che il tuo contratto di distribuzione può causare problemi e diluire le tue royalties, specialmente se sia la tua etichetta che il tuo distributore si prendono una parte.
Ovviamente, può darsi che il distributore con cui stai parlando abbia tutti i contatti giusti e la conoscenza dell’industria e sarà effettivamente in grado di portare la tua musica ad un pubblico completamente nuovo – questo dipenderà dal distributore, ma anche da dove si trova la tua carriera e da quale sarà il tuo prossimo passo.
In generale, comunque, se vuoi più streams, potresti anche considerare un plugger per radio o playlist, e se le sincronizzazioni sono la tua priorità, parlare con editori o agenti di sincronizzazione è probabilmente una mossa migliore.
- L’accordo di distribuzione tradizionale, che non dovrebbe essere rilevante per te come artista
Infine, c’è anche l’accordo di distribuzione tradizionale, vecchia scuola (cioè prima dell’era digitale) che, come ho detto prima, non dovrebbe essere rilevante per gli artisti indipendenti o gli artisti in generale. L’ho incluso solo per completezza, dato che è ancora probabile che vi imbattiate in questo nella vostra ricerca.
Tradizionalmente, il ruolo di un’etichetta discografica è quello di occuparsi della registrazione, produzione, mixaggio, masterizzazione ecc. della musica, così come della sua promozione e marketing. Le etichette si affidavano comunque ai distributori per assicurarsi che i dischi fisici arrivassero nei negozi dove i consumatori li avrebbero acquistati.
Come tale questo tipo di accordo di distribuzione della vecchia scuola sarebbe stato tra un’etichetta e una società che avrebbe spedito i dischi, tenuto traccia dell’inventario e stretto accordi con la grande distribuzione (dai rivenditori di media alle catene di supermercati).
Dato il recente passaggio dell’industria musicale alle piattaforme online, questo tipo di accordo di distribuzione non è più così vitale nel successo commerciale di molti artisti.
In ogni caso, i soldi intelligenti dicono che questo non è il tipo di accordo di distribuzione su cui stai cercando informazioni oggi.
Per riassumere, anche se è probabile che tu prenda in considerazione un accordo di distribuzione all’inizio della tua carriera per portare la tua musica sulle piattaforme di streaming e costruire la tua fanbase e iniziare a guadagnare qualche royalty, devi assicurarti di capire quale tipo di accordo di distribuzione ti serve.
Ovviamente, se hai domande sugli accordi di distribuzione o hai bisogno di consigli su qualsiasi altro problema legale che stai affrontando, mettiti in contatto con Briffa per una chiacchierata iniziale gratuita, per vedere come possiamo aiutarti.
Scritto da Joshua Schuermann Solicitor